同的行楷写法 硬笔行楷36种基本笔画

发布日期:2024-09-19         作者:千千百科网

   行楷是近于楷书而趋于行书的一种书体,主要特点是自然、简洁、生动、流畅,具有广泛的群众基础,下面我带给大家的是行楷书法,希望你们喜欢。

行楷书法欣赏

   行楷书法1

   行楷书法2

   行楷书法3

   行楷书法4

   行楷书法5

   楷书笔画的写法

   学习楷书,首先要从点画开始学起,汉字的基本点画包括:横、竖、撇、捺、钩、点,六种;如果从书法学习的角度来看,可以把横、竖、撇、捺、钩、点、折七种,作为基本点画的运笔 方法 来学。任何点画在书写时都包括起笔、行笔和收笔,这七种点画也不例外。下面逐一介绍具体写法。

   1、横:横在永字八法中叫?勒?,勒是力度的一种形象描写。行笔时,主要运用大拇指和食指、中指向右?勒笔?行笔中笔杆左倾。横画包括:露锋起笔横和藏锋起笔横两种。

   露锋起笔横:笔锋顺势向右下入纸轻顿笔,迅速微提笔锋调顺成向右行趋势的感觉,同时再次顿笔,此次顿笔可比第一次力度稍重一点,之后,向右中锋缓行笔,行笔方向向右上微高一点行笔,最后,用笔锋向右下轻顿笔,然后再用笔锋向左上回锋至横画中心即可。

   藏锋起笔:欲左先右,笔锋逆势向右入纸,随即向右下以笔锋轻顿笔,然后微提笔锋调整成有右行趋势感觉的笔锋,再次在原处顿笔,力度可比第一次稍重,之后向右缓行笔,收笔方法与露锋起笔横相同。熟练以后,藏锋起笔,有时可以处理成?意藏?,即笔锋在落纸同时较快速度的有欲左先右回旋笔锋之意。

   露锋和藏锋只是在起笔上不同,中间行笔和收笔方法是相同的。以上是横画的基本运笔方法,在实际创作时,要根据字形结构,灵活多变,比如:长短变化、粗细变化、水平角度、取势、起笔收笔的轻重变化等,有时也可引入篆、隶体的运笔方法以求多变。关于变化性处理,是建立在基本写法熟练之后,灵活掌握的。

   2、竖:竖在永字八法中称?努?,主要用食指、中指,向下勾笔,大拇指同时慢慢向外弯曲而不可僵直。竖有两种写法,一是垂露竖,二是悬针竖。二者是起笔相同,而收笔不同。

   垂露竖:笔锋向右上逆势着纸,顺即向右下轻顿笔,然后提笔回锋锋不离纸面,使笔锋在提笔时自然聚拢,有调顺笔锋之意,接着第二次顿笔,此次顿笔较之第一次顿笔稍重,然后顺势下行运笔,在下行中慢慢调成中锋,缓慢沉着行笔,注意力放于笔锋上,到收笔处时,很快略向右上提笔,然后顺即向右下顿笔后回锋向上自然收笔至竖画中。

   悬针竖:悬针竖的起笔和行笔与垂露竖笔法相同,只是在快到收笔时保持中锋行笔、笔锋下按力度微微加重,然后再慢慢提锋收笔,收笔时笔锋不乱,速度不可突然变快,要 随笔 锋自然聚拢,最后出锋。要强调一点是:悬针下行笔不是力度越来越小,而是在快收笔时反而加重,然后才自然提笔出锋,使竖的下三分之一部分有鱼腹状的感觉,这样的悬针显得圆浑饱满有力而不是细瘦尖刻,像牛尾状。

   3、撇:撇主要是用食指、中指向左下方运笔,保持大拇指关节向外弯曲,而不可僵直。撇的起笔有两种,一种是藏锋起笔,一种是露锋起笔。其中露锋起笔一般是和 其它 点画粘连在一起,所以无须藏锋。撇的变化也比较大,根据方向和长短、位置不同而变化,比如:横撇、斜撇、竖撇、长撇和短撇等。

   长锋起笔撇:笔锋向右上或上方逆锋入纸后,瞬即笔锋向右下轻顿笔,再起锋折回,锋不离纸面,然后第二次顿笔,力度比第一次稍重,接着调成中锋向下及左下方缓行笔,快收笔时按笔力度可稍加重变侧锋顺势出锋撇出,注意速度不可太快。如是短横撇,如?和?字头撇,则藏锋顿笔后即向右快速侧锋撇出,速度相对较快,显得精神。

   露锋起笔撇:起笔顺势搭在其它点画上,调整好笔锋中锋行笔,收笔方法和上面藏锋起笔撇相同,如:?木?字撇。

   4、捺:捺的起笔也有藏、露之分。还有根据其位置不同,其形状还有反捺或点捺。

   藏锋起笔捺:笔锋垂直入纸后,微向左上逆向行笔,提锋,锋不离纸面,然后向左下顿笔,顺即调整笔锋向右下中锋行笔,行至快收笔处,逐渐加力按笔,并调整笔锋成侧锋行笔,然后再微提笔,逐渐向右出锋,捺出即可。如:?史?、?更?字捺。

   露锋起笔捺:露锋起笔捺往往和其它点画粘连在一起,所以不用考虑它的起笔是否藏锋。起笔时,顺势以笔锋放在与其粘连的点画中,然后行笔即可,收笔和藏锋起笔捺想同。

   反捺:反捺是露锋起笔,向右下中锋行笔,逐渐下按笔锋,到收笔时,稍提笔,锋不离纸面,以锋向右下顿笔,然后回锋收笔即可。如:?欠?、?不?、?吴?字捺。

   点捺:点捺是捺变成了点状,露锋起笔后,即向右下顿笔,再回锋收笔即可。如:?和?字中的点捺。

   5、钩:钩的变化比较多,根据其踢出的方向,常见的有:左踢钩、右踢钩和?戈?字钩。这三种钩只是方向上的不同,其运笔方法基本上是一样的。

   左踢钩:运笔下行至踢钩处,提笔,锋不离纸面,略有右上行笔之意,然后顿笔向左下,再提笔,回锋至点画中,再次顿笔,此次顿笔力度可稍大一点,同时调顺向上行笔的笔锋,以较快速度出锋,即可。如:木、句两字勾。

   右踢钩:运笔下行至踢钩处时,提笔,锋不离纸面,略有向上行笔之意,然后向右下顿笔,再提笔,回锋至点画中,再次顿笔,此次顿笔力度可稍大一点,同时调顺向右上行笔的笔锋,以较快速度出锋即可。如:良字勾。

   戈字勾:运笔向右下行至踢勾处时,顺势改变行笔方向右行并同时轻顿笔,然后提笔,调顺笔锋,自然向上出锋即可。如:成字勾。

   6、点:在点的写法中,点虽小但其变化最大,根据其所在的位置不同而其取向、形状也不相同。它在点画中也很重要,如美女头上插花,插好了会增色,插不好会逊色。所以不能轻视。再有其在楷书各家书体中,也有不同的写法及造形。所以对于点的具体学习,要和不同的字结合起来学比较容易理解。但无论是何种形状和方向,其运笔原理是相同的,也就是都有?起笔、行笔和收笔?三个动作完成,点虽然很小,但这三个行笔过程的笔意要到,这样才有力度和造形。下面就基本的点的写法分别讲解。

   侧点:左侧点:即向左倾倒的点。起笔向左上方逆锋入纸后,轻顿笔,瞬即向下行笔,顿笔,紧接着向右下行笔(转换笔锋),然后向上回锋收笔即可。右侧点:即向右倾倒的点,此点是与左侧点在方向上不同。起笔时,露锋顺势入纸向右轻顿笔,随即向左下行笔、顿笔,然后再向右下轻顿笔,很快向右上回锋收笔。还有一种左侧点是收笔不回锋,在收笔时自然出锋收笔即可,如:曾字头上两点。

   竖点:竖点可以看作是竖画的缩短,有时回锋可以?意收?即可。起笔,向上逆锋入纸后,向右轻顿笔,再向下行笔,然后提笔很快回锋收笔即可。

   提点:提点主要是指三点水或二点水最下面的点。露锋向左下方向起笔后,瞬即向下略左偏一点顿笔,略提笔,再向右下顿笔,同时调好笔锋,很快向右上出锋踢出,与右边的笔画形成呼应关系。

   7、折:折有右上折和左下折。在折处,根据运笔的不同,也有方折、圆折和断折多种写法。

   右上折:中锋行笔到折处时,向右上提笔,锋不离纸面,然后向右下顿笔,接着向左略转笔,然后下行笔即可。如断折,则是行笔至折笔处时,另起笔,藏锋起笔后调整笔锋下行笔,横竖两画相搭。圆折在颜体字中出现较多,在笔意上源自篆书的折法,即行笔至折笔处时,提笔,锋着纸面即可,顺势轻顿笔,勿使锋露出,然后调整好笔锋下行即可。

   左下折:左下折一般是另起笔,将横画与竖画相连即可。但也有一笔写成的。如:匈、陋二字的左下折笔即是。写法是中锋下行至折笔处时,略向右上提笔,然后向右下顿笔,再提笔,调整好笔锋右行即可。当然这两个字用断笔折写法也可以,就是下行至折笔处时,另起笔写横,写法和横画一样使竖画和横画相搭即可。

   以上是楷书点画的基本写法,在学习中注意灵活运用。比如:要根据是写:大楷、中楷还是小楷以及纸张、笔的含墨量等可适当调整笔锋,有时字比较小时,尤其是中楷和小楷,有些运笔动作意到即可,也一样能写出预想的效果,运笔方法只是一种方法,要由生到熟,活学活用即可,如能自己在熟练的基础上能摸索出自己的一套方法,写出有自己特色的点线造型及运笔风格来,那是最好不过了。

硬笔行楷36种基本笔画

  垂露竖:在字的左侧,稍弯,收笔注意回锋,呼应下一笔。字例:怀、阳

  短横:注意形态变化,第一类写法是左边较为尖,往右渐变粗,而且右端扛肩。第二类写法是往右下方行笔,形如点状,顿笔转向左下方,以便牵连下一笔。字例:三、工、主。

  短撇:起笔重按,行笔直一些,短小精悍。要写得干净利落,不要拖泥带水。字例:乎、利。短竖:形如写点,顿笔出锋,呼应下一笔。字例:四、竖。还可以与楷书相似,顿笔回锋,呼应下一笔。字例:光、亚、竖。

  反捺:可以写成如图所示的几种形态,注意长短的不同变化所用的笔法。字例:食、近、长、技。

  横钩:注意横的弯曲程度,稍微往上弯,不要往下弯。字例:卖、农、家、皮、它。

  横撇弯钩:注意区分不同的用途,有的用于右耳刀旁,字例:部、都。有的则是用于左耳刀旁。字例:隆、队。

  横折:看图所示,有几种不同的形态写法,注意区分不同的笔法。字例:而、西、为、由、面、固、因。

  横折提:注意看懂图示和注解,横的方向与折笔的方向,以及提笔的方向。字例:说、话、试、计。

  横折弯钩:看图解和注释,注意不要写成打错号的样子。字例:忆、九、执、势。

  横折折撇:较为圆转行笔,不要写得太直。当然也不能太过于圆转弯曲。字例:及、建。

  横折折折钩:可以写成不同的形态,第一种类似楷书的写法,第二种则是快写状态下的形态写法。字例:乃、仍、秀、杨。

  回带撇:也叫回锋撇。注意几种不同的写法。字例:风、及、史、皮、秋、林、作。

  撇点:一种情况是撇比较短,点比较长。还有一种情况是,撇和点差不多一样长。注意区分这两种不同的写法。仔细观察图解,明白之后再结合字例进一步练习。字例:要、委、女。

  撇折:起笔停顿,转折之处也要停顿,注意夹角的大小要合适。字例:玄、乡、红。

  平捺:注意方向较为水平,在快写的时候,可以变化。字例:超、起、之、道。

  竖钩:图中列举了几种不同的写法,有的类似楷书写法,有的比较简洁,还有的变形写法。注意区分不同的写法场合。字例:水、利、列、寺、村、丁。

  竖提:注意行笔方向的不同写法。一是在字的左边的情况,一是在字的底部的情况。字例:比、氏、衣、饮。

  竖折:注意看图解,有两种不同的竖折写法,注意区分。字例:区、山、凶、画。

  竖折折钩:转折部分可以稍微圆转一些。但是也不要太过于圆。字例:鸟、与、写、马。

  挑:分为长挑、短挑。注意读一读注解,掌握笔法要领。字例:给、地、班、把。

  启下点:虽然简单,但是也要注意写法。字例:方、立、冰。

  启右点:注意行笔的方向,还有粗细变化。字例:小、示、亦。

  二连点(竖向):注意点与点的连笔之处,要虚、细,不能写得一样粗细,否则就不易识别。可以实际相连,也可以笔断意连,但是都要易于识别。字例:冰、凉、冷。

  二连点(横向):注意两个点的位置关系,右边的点稍微高一点显得活泼精神。还要注意连笔之处要虚、细,不能写得一样粗细。字例:豆、羊、并。

  三连点(横向):三个点要写得清晰易于识别,也就是说,连笔之处要虚、细,不要写成一样粗的线条。而且要注意,右边的点稍微高一点,显得活泼精神。字例:学、采、举。

  三连点(竖向):三个点的连笔之处要写得虚、细,要有粗细变化,才能看出节奏感。还要注意,中间的点的位置,稍微偏左一点更为活泼精神,但是中间的这个点,要特别注意不要太弯曲,太弯曲了就可能看成言字旁了,所以要写得易于识别。字例:江、沙、洪。

  上挑点:注意行笔的方向,与之前讲的那个“启右点”是不同的。看图解,明白之后再结合字例练习。心字的中间的那个点就是“上挑点”。字例:心、以、兰。

  长点:也可以说成反捺。比较长的点的形态。注意粗细变化和停顿回锋。字例:长、之、大。

  卧钩:注意行笔的方向变化,既不能太圆转,也不能耷拉。字例:思、志、心、德。

  斜钩:可以写成图中不同的样子,因为是写行楷、行书,不必非得与楷书写法一样的笔法。快写的时候,往往省略或者简便。字例:成、武、战、线。

  斜捺:注意看懂不同的行笔过程,一是出锋向上,一是出锋向下。字例:舍、令、合。

  悬针竖:与楷书的写法差别不大,注意起笔要停顿,收笔之处不要太尖太细。字例:中、华、申、平。

  长横:分为启下横、启上横。注意看懂图解,再结合字例进一步练习。字例:有、丁、友、古、木。

  长斜撇:注意观察图中不同的写法形态。字例:全、左、沙、省。

字体设计,“同意”签名行书怎么写?要好看些

  “同意”签名的行书写法,如下:

  1、如图

  2、如图

  3、如图

  4、如图

  5、如图

  6、行书在书写过程中,笔毫的使转,在点画的各种形态上都表现得较为明显,这种笔毫的运动往往在点画之间,字与字之间留下了相互牵连,细若游丝的痕迹,这就是丝连。

扩展资料:

  行书书写规则和要点

  1、牵丝合理:

  书写行书时,在书写速度加快后,笔画与笔画之间会出现牵丝。但牵丝并非越多越好,牵丝过多,牵丝与笔画会形成一团乱麻,影响认读与美观。因此,该连的连,该断的断,要有连有断,连而不显其乱,笔断而能够意连。

  2、主次分明:

  书写时要分清主与次。以字的笔画为主,笔画之间的牵丝为辅。在书写时要放在主笔上,力求主笔位置准确,笔画有力,显其端庄凝重;牵丝要顺势而出,轻灵活泼。一般来说,主笔较辅笔会稍粗一些。

  3、线条流畅:

  行书贵在流畅。部分笔画改楷书的方折为圆转,线条流畅,行笔悠然.书写时要放松心情,不存杂念,体会范字笔画的圆转自然。如果精神过于紧张,手指就会僵硬,写出的笔画会显得生拙不自然。

  4、流动呼应:

  笔画与笔画之间、字与字之间的牵丝萦带要有流动感,前后两笔或以牵丝实连,或以附钩形式笔断意连,利用附钩、牵丝等灵巧流动的辅笔来达到气韵上的流动。书写时同样需要放松心情,精神不宜过于紧张。

行楷是行书楷书的合体吗?

  不是,行楷是介于行书和楷书之间的书体。楷书一笔一画的,每一笔都有严格的笔法,行书就随意很多,笔划之间很多都连在一起,而行楷则是有些地方也连笔,有些地方又写得很规范,有些时候行楷和行书没法很严格的区分开。如图,自左向右是楷书、行楷、行书。

“同意”签名的行书怎么写?

  “同意”签名行书写法

  1、文鼎中行书简体

  2、禹卫行书

  3、方圆孙中山行书

  行书是一种统称,分为行楷和行草两种。它在楷书的基础上发展起源的,介于楷书、草书之间的一种字体,是为了弥补楷书的书写速度太慢和草书的难于辨认而产生的。“行”是“行走”的意思,因此它不像草书那样潦草,也不像楷书那样端正。实质上它是楷书的草化或草书的楷化。楷法多于草法的叫“行楷”,草法多于楷法的叫“行草”。行书实用性和艺术性皆高,而楷书是文字符号,实用性高而艺术性相对不足;相比较而言,草书则是艺术性高,但是实用性显得相对不足。

行楷怎么练

  行楷字体怎么练 入门如下:

  1.练习行楷,一般要从最基本的笔画开始练起,笔画有28种基本笔画,也有复合变化,那么先从最基本的笔画,比如点,点也分成好几种,比如启右点,看图示图解写法。

  2.练习笔画,可以结合具体的字,这样顺便练一下字的结构特点,比如,启右点的字,如下图,注意启右点的写法,连笔之处要虚、细,不可太粗。

  3.练好基本笔画之后,可以练习稍微复杂的复合笔画,比如横撇弯钩的写法,如图所示:注意用笔特点,行楷可以写的稍微比楷书活泼自由一些。

  4.同样,结合具体的字,来练习复合笔画。顺便练一练字的结构特点。横撇弯钩一般用于左边或者右边,在右边的时候,一般要靠下写,显得稳定。

  5.练好了笔画之后,可以练习偏旁部首,部首很多,可以选择比较重要的难写的常用的偏旁部首,比如金字旁,注意写法。

  6.找一些带有金字旁的汉字,加以练习,注意字的结构特征。每个字都有一个主要笔画,要体现出来,否则,写的字就呆板不精神。

  7.接下来,就是练习间架结构了,结构分为好多种,有左右结构、左中右结构、上下结构、上中下结构、还有全包围结构等等。比如下图的属于左中右结构中的左最小中其次右最大类型。

行楷是怎么写

  行楷书法是一种汉字书法字体,由于其形体端庄大方,书写起来方便快捷,因此备受广大书法爱好者喜爱。下面是一些行楷字的写法示范:

  写笔画:行楷书法的笔画比楷书更为短小精悍,但要求精细,每一笔都要有明确的起笔、落笔和转折。

  造型特点:行楷的字形一般以直线为主,曲线次之,整个字形要求端正、秀丽、稳健,字形特点清晰。

  连笔:行楷书法的特点之一是连笔,因此在书写时需要注意笔画之间的连接,整体要求流畅自然。

  笔划顺序:行楷书法的笔画顺序要按照一定的规则来进行,常见的笔画顺序为先横后竖、先撇后捺等。

  在练习行楷书法时,需要多进行临摹、练习,同时注意保持良好的姿势和调整呼吸,以免对身体造成不良影响。

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"春"字的行书写法是什么?

  行书是在隶书的基础上发展起源的,介于楷书、草书之间的一种字体,是为了弥补楷书的书写速度太慢和草书的难于辨认而产生的。"行"是"行走"的意思,因此它不像草书那样潦草,也不像楷书那样端正。实质上它是楷书的草化或草书的楷化。楷法多于草法的叫"行楷",草法多于楷法的叫"行草"。

1、起源

  行书的起源相传有两种说法:

  (1)据张怀瓘 《书断》说:"行书者,乃后汉颍川刘德升所造,即正书之小讹,务从简易,故谓之行书。"由是说而知:"行书"是"正书"转变而成的字体。

  (2)据王僧虔《古来能书人名》云:"钟繇书有三体:一曰铭石之书,最妙者也;二曰章程书,传秘书,教小学者也;三曰行押书,相闻者也。河东卫凯子,采张芝法,以凯法参,更为草稿。草稿是相闻书也。"由是而知行书亦称行押书,起初当由画行签押发展而来。相闻者,系指笔札函牍之类。

  行书出现的时间大约同八分楷法差不多,而其形式也和八分楷法及以后的正书非常接近。这相当于从隶书中变出(章)草书--由"正体字"中派生出别支来。桓灵朝的"正体字"除了隶书以外,其次就是"八分楷法",所以人们又认为行书就是"八分楷法"的别支。其实它也是同其他书体一样最初的创始还是一般的群众书写者,只要把八分书写得同其他书法流走一些而去其隶体波势,就变成行书了,在汉末一般出土的简书中我们是可以随处看到的。在汉末,行书没有普遍地应用。直至晋朝王羲之的出现,才使之盛行起来。

  行书到王羲之手中,将它的实用性和艺术性最完美地结合起来。从而创立了光照千古的南派行书艺术,成为书法史上影响最大的一宗。

2、书写特点

  (1)用笔特点

  行书是介于楷、草间的一种书体。写得比较放纵流动,近于草书的称行草;写得比较端正平稳,近于楷书的称行楷。

  在书写过程中,笔毫的使转,在点画的各种形态上都表现得较为明显,这种笔毫的运动往往在点画之间,字与字之间留下了相互牵连,细若游丝的痕迹,这就是牵丝。

  行书是楷书的快写,是楷书的流动。经过对几组楷书与行书个字的分析,发现楷书与行书书写时,点画的写法,用笔需遵循的准则,如中锋,铺毫,逆入平出,提按起主,藏锋等都是一致的,只是行书书写时比较舒展,流动。

  行书的用笔有以下几个特点:

  [1]点画以露锋入纸的写法居多;

  [2]以欤侧代替平整;

  [3]以简省的笔画代替繁复的点画;

  [4]以勾、挑、牵丝来加强点画的呼应;

  [5]以圆转代替方折;

  (2)结构特点

  大小相兼。就是每个字呈现大小不同,存在着一个字的笔与笔相连,字与字之间的连带,既有实连,也有意连,有断有连,顾盼呼应。

  收放结合。一般是线条短的为收,线条长的为放;回锋为收,侧锋为放;多数是左收右放,上收下放,但也可以互相转换,不排除左放右收,上放下收。

  疏密得体。一般是上密下疏,左密右疏,内密外疏。中宫紧结,凡是框进去的留白越小越好,划圈的笔画留白也是越小越好。布局上字距紧压,行距拉开,跌扑纵跃,苍劲多姿。

  浓淡相融。行书书写应轻松、活泼、迅捷,掌握好疾与迟、动与静的结合。墨色安排上应首字为浓,末字为枯。线条长细短粗,轻重适宜,浓淡相间。和草书差不多,但没那么草。

3、发展及特征

  行书这种字体,不像草书那么潦草,介于草书与正楷之间,也不像楷书端端正正。

  行书是继草书、楷书之后,出现的一种书体。简而言之是在楷书的基础上加以小的变化,书写起来很简便的书体,故而与楷书相间流行开来。行书是介乎草书和楷书之间的一种书体,它不像草书那样难写难认,又不像楷书那样严谨端庄。所以古人说它“非真非草”。它的特点是运用了一定草法,部分地简化了楷书的笔画,改变了楷书笔形,草化了楷书的结构。总之它比楷书流动、率意、潇洒,又比草书易认好写。行书在汉末是伴随着楷书而产生的一种新的书体,在当时,没有普遍地应用。直至晋朝王羲之的出现,才使之盛行起来。

  行书的起源有两种说法,一是据《书断》行书绪论中说是刘德升所创作,又据书家评传,云:在米芾的《清和帖》中,“倾”“仰”二字相连,都是“单人旁”,却处理手法不一:“倾”字为左中右结构,中、右两部分分量较重,故“单人旁”较粗重,竖笔加长,以求相称。“行书者,乃后汉颍川刘德升所造,即正书之小讹,务从简易,故谓之行书。”由此而知:“行书”是“正书”转变而成的。还有一说法是据王僧虔《古来能书人名》云:“钟繇书有三体:一曰铭石之书,最妙者也;二曰章程书,传秘书,教小学者也;三曰行押书,相闻者也。河东卫凯子,采张芝法,以凯法参,更为草稿。草稿是相闻书也。”由是而知行书亦称行押书,起初当由画行签押发展而来,相闻者,系指笔札函牍之类。

  从行书的产生、形成和历代演变的发展过程来看行书并没有开成独立的“行法”。这是与篆、隶、草、隶各种字体,并不像楷书那样中规中矩、拘于守正;行书也不像草书那样点画勾连、放纵不拘,清晰易于辨识。

  行书首先是书写方便:行书对楷书的部分做了简化处理,或减省点画,或并合线条。如“话”字的“言字旁”,原楷书繁写为七画,写行书就只有两画。其次笔法流动自如:增加勾挑与牵丝。写楷书要求点画分明,一笔一画地写,行书的点画之间有了勾挑与牵丝,便显得笔势流动,意态活泼;用笔灵活:行书用笔比楷书灵活,同样的点画写法不大受约束。如“戈”字,横画写好后,可以从右侧上去绕一下再写戈勾;也可直接从右侧翻笔上去写戈勾;体态变化多:由于行书介于楷书与草书之间,因此其活动范围广,一个字会有好多种写法,变化多。如“花”字的四个字头,写得有收有放,工整有致,同中有异,多样而统一,饶有趣味。不用或少用草化符号,较多地保留正体字的可识性结构。书写时既能简易快速书写又能通俗易懂;所以用以草稿、信函、随笔等,便于文字信息的流通交换。是古今人士学习书法,特别重视此种字体,也是在日常生活中最实用的字体。因此,项穆《书法雅言》概括说:“真则端楷为本,作者不易速工;草则简纵居多,见者亦难便晓。不真不草,行书出焉。”行书中最着名的当数王羲之的“兰亭序”,虽是一份草稿,但可作行楷书的代表,其用笔灵动秀活,结体欹侧多姿,布白参差错落,而单字基本独立;在唐代受到唐太宗的喜爱,在遗诏中将原本跟他随葬,现在存世的只有摹本。

  行书具有紧粘其他书体的特点。所以孙过庭《书谱》说:“趋势变适时,行书为要。”行书萌发于两汉,成行于魏晋。至东晋产生了以二王为代表的具有高度艺术典范性的行书风格。行书可以分为真行、行草两个层面。真行是比较规整近似于真书的行书。据唐代张怀的《书议》记:“夫行书,非草非真,离方遁圆,在乎季孟之间。兼真者谓之‘真行’,带草者谓之‘行草’”。“真行”亦称“楷行”、“行楷”。世间以王羲之为“真行”第一人。而行草:比较流动,近于草书的行书。亦称“行草”。但“行草”与“草行”难以细分,习惯上经常混用。宋代苏东坡说:“真书如立,行书如行,草书如走”。行书之“行”就作行走解。行书其实没有严格规范,可工整,也可放轶。明代项目《书法雅言》这样表述:“似真而兼乎草者,行真也;似草而兼乎真者,行草也。”清代刘熙载也有所修正说:“行书有真行,有草行,真行近真而纵于真,草行近草而敛于草。”其中《得示帖》可谓行草之典型,其中常有草字结法,且字与字之间每有连绵牵带,风格奔放。

  字体演变是本着实用为目的,力求方笔快捷,省时省力。然而,草书过分的简笔使人很难看懂,因此减低了它的实用性,才有了行书出头的机会。可以说,每一种新产生的字体都比旧体向这个方向更靠近了一步。写行书确实比草(章)书、八分要简便一些,又接近正体字,比较易认一些,所以这种字体一直到今天还为大家所用,也是所用的范围最广的一种。这就是为什么介于草书和楷书之间的新的字体流行起来的原因。这新的流行字体就是行书。字的主要目的到底还是为了用,美的欣赏则是附着上去的。

4、创作要求

  首先要懂得鉴赏或创作的要求。一件好的书法作品有三条标准,即理法通达、笔力遒劲、姿态优美。古人云:"寓新意于传统,寄妙理于法度。""神韵为上,形质次之。"一件好的书法作品,力求达到线条美、结体美、章法美、墨色美,神韵为上。

  其次要认认真真临摹,学会正确用笔,又要敢于突破。临摹要选好名贤妙迹,从读临碑帖中体验古人的心律、节奏、气韵。得之于心,施之于手。主帖要反复读、临,主要是解决笔法、用笔、结体问题。继承是创新的重要基础,创新是继承的必要发展。从"走进去"再"走出来",从形似到神似,形成鲜明的个人风貌。所谓"采百家花,酿自家蜜"。

  再次,在创作前要充分酝酿。借鉴是一个方面,更重要的是对题材、体裁和表现方法等创作构思做到心中有数,胸有成竹。对每个字的结体要认真考虑,尽量不出现类同的字或笔画;对章法要精心安排,可以事先打好小样,但在书写时思绪又不能受其束缚;运笔要讲究节奏、力度,前人所谓的"寓刚健于婀娜之中,行遒劲于婉媚之内",说的就是用笔方法的具体体现。

5、行书以何为贵

  南宋姜夔《续书谱·行书》曰:"尝夷考魏、晋行书,自有一体,与草书不同。大率变真,以便于挥运而已。草出于章,'行出于真,虽曰行书,各有定体,纵复晋代诸贤,亦苦不相远。'《兰亭序》及右军诸帖第一,谢安石、大令诸帖次之,颜、柳、苏、米,亦后世之可观者。大要以笔老为贵,少有失误,亦可辉映。所贵乎稼纤间出,血脉相连,筋骨老健,风神洒落,姿态备具,真有真之态度,行有行之态度,草有草之态度。必须博习,可以兼通。"

  按语:行书结字必须具之动势。方法一,加大横、竖画的倾抖度,增强整个字的动势;二把方形的字倾料成料边形,从险势中增强字的动势;三采用歌正相依手法,使字体活泼稳定又不东倒西歪;四采用虚实对比手法,使字体取得动而平衡的要求。除此以外,还要注意字的大小、布白、虚实、粗细、枯润变化及其用笔特点,这样写出来的行书自然会有动势。同时由于行书运笔的节奏比较快,所以要特别注意笔调的沉着功夫,要纵得出,擒得定,拓得开,留得住。切忌流滑而犯尖薄虚浮之病,特别是写长撇、悬针等出锋之笔,收笔时要尖锐饱满,富有力度和余势,不可势尽力竭,打头鼠尾满纸皆是,作虚尖飘忽之状。

  今天关于“同的行楷写法”的讨论就到这里了。希望通过今天的讲解,您能对这个主题有更深入的理解。如果您有任何问题或需要进一步的信息,请随时告诉我。我将竭诚为您服务。

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