品评书法强调书品就是人品，常常是书以人贵，也会因人废书。但是艺术毕竟可能超越政治、民族、宗教甚至国家，它的美为人类所共赏。正因为如此，元代书法家赵孟頫虽然头顶“汉奸”的骂名，而他的字却深受大众的喜欢。这是为何呢？就是因为他将“二王”晋唐古法充分世俗化了，尤其是他的楷行书化繁为简、变难为易，写出了人见人爱、容易学习的秀润面貌。
点分顺裹，或长或小 书法落笔即为点，可以说字的一切笔画都从点开始，积点而成线。所以，“一点成一字之规”，点画是主宰之笔，写好点画十分重要。赵体的点的起笔有露锋顺起与裹锋逆起之分，而且经常把它写成长长的侧点。如《仇锷墓碑铭》中的“高”字的一点，就是顺起而写成的长侧点；“亦”字的一点则是逆起而写成的长侧点。赵体这样的点画的写法都是顺势均匀地使锋，收笔处即向左转锋，使锋势与下一画的起笔相接，如“市”“访”二字的点即是如此。他写点常走极端，有时将点写得极小，如“之”字的一点就是轻轻点出，在下面长画的衬托下愈加显得小巧玲珑。
横画长挺，撇捺开张 赵体的横、撇、捺的艺术处理，常被当作字的主笔来看待，所以不仅写得粗而重，而且长挺、开张，与其他书家的写法有明显不同。如《仇锷墓碑铭》中“吏”的一横就长得出奇，超出常规，显得朴茂有力。当他写撇、捺的时候，并不是向下拖带，而是极力向左右两边伸展。如《胆巴碑》中的“合”字，撇和捺的收笔处都超出了方格左右两边的边线，可以说是开张到了极点。这样写来，就给撇捺覆盖的笔画留出了大量的空间，让它们充分表现各自的态势，增强了纵逸的气势，显得潇洒大方。
提炼精华，发扬光大 他取法“二王”，注意提炼精华，并发扬光大。如他把王羲之书法中的“也”“之”的许多写法熟记于心，并运用到自己的书作中。《兰亭序》中“左”字，上面一横掎着向左一挑，接处提笔向上翻出个小圈。这在原帖中本不明显，而他却细心学出，特意强调，将翻笔的圈儿写得更大。再如其中“有清流激湍”的“有”字，撇的起头是露锋落笔，顺势向右下侧一按，再转锋向左下方撇出。赵孟頫则抓住这种欲左先右、直中有曲的写法，并将它更为明显地变化成横折起头，以至于成为赵体撇画写法的一大特色。
化难为易，变古为今 从魏晋至唐代，书法用笔的发展日趋精熟，平移、提按、使转这三大笔法系统都已十分完备。特别是唐代的楷书，更是把提按发展到了无以复加的地步，一个字甚至每一个点画都要讲究提按顿挫、轻重缓疾的用笔的变化。这样，书法用笔的难度大大提高，使得后世书家望而生畏。面对难以超越的唐楷高峰，赵孟頫巧妙地采取了避难从易、删繁就简的方式，大胆地变革古法，另辟蹊径。他在写楷行书时，尽量减少用笔的提按顿挫，而是综合运用篆书的“平移”和草书的“使转”这两种笔法，多用平移和使转笔法，自然使赵体书法显得平顺流畅，丰润婉通。尽管它在用笔上似乎缺乏变化，但是人见人爱，给人一种轻松愉快的美感享受。
赵孟頫极力恢复被宋代遗弃的魏晋书法传统，同时使它变得人人可学、易学。初学书法者若以赵体字作为临习的范本，再由此上溯，不失为明智之举。清初，傅山多年临写《兰亭序》却收效甚微，他转而取法赵孟頫，没几天就写得很像，不由得感叹道：“学好人难，学坏人容易啊！”
是这个吗？
书法:赵体的胆巴碑属于楷书还是行书?
赵孟頫的《胆巴碑》通篇为楷法，应属于楷书，虽然到篇末间杂使用了行书，但从笔法上是以楷书为主的。赵孟頫一生以书画而闻名，尤精篆籀、分隶、真、行、草等诸体，在当时名冠一绝。他书学魏晋，深谙“二王”笔法，兼学李北海，极具李北海的沉着庄重之风。
他的书法典雅醇和、秀逸清丽，被后人称为“赵体”。他一生留下了大量书迹，其中尤以楷、行为最。而在楷书中则又以他63岁时所书的《胆巴碑》最为精彩，被称为“古劲绝伦，品属第一”。
扩展资料
创作背景
1262年左右 蒙古世祖中统间，帝师巴思八荐胆巴於忽必烈。
1270年 南宋度宗咸淳六年、蒙古忽必烈至元七年。胆巴与帝师巴思八至中国，在五台山龙兴寺建立道场。
1294年左右 元世祖至元末。忤时相僧格，请西归。召还谪之潮州。
1295年 元成宗元贞元年。胆巴上书皇太后，奉仁宗皇帝为龙兴寺功德主，其时仁宗皇帝尚未立为太子。
1303年 元成宗大德七年。胆巴在上都弥陀院涅盘。
1308年 元武宗至大元年。武宗弟仁宗被立为皇储，赐龙兴寺田产五十顷。
1312年 元仁宗皇庆元年。仁宗赐谥胆巴为大觉普慈广照无上帝师。敕赵孟頫（时年63岁）为文并书，刻石大都某寺。
1316年 元仁宗元祐三年。应龙兴寺僧之请，仁宗皇帝复敕赵孟頫为文并书，刻石真定路龙兴寺。
百度百科-胆巴碑
赵孟頫书法特点
赵孟頫书法特点:1、赵氏在继承传统书法的基础上，削繁就简，变古为今，其用笔不含浑，不故弄玄虚，起笔、运笔、收笔的笔路十分清楚，使学者易懂易循。
2、外貌圆润而筋骨内涵，其点画华滋遒劲，结体宽绰秀美，点画之间彼引呼应十分紧密。外似柔润而内实坚强，形体端秀而骨架劲挺。学者不仅学其形，而重在学其神。
3、笔圆架方，流动带行。书写赵体时，点画需圆润华滋，但结构布白却要十分注意方正谨严，横直相安、撇捺舒展、重点安稳。只有这样，才能掌握赵体的特点。
4、博彩众家之长，在赵孟頫的书法之中，我们可以看到很多名家的书法特点，这些特点都能很好的出现在赵氏的作品之中。这不是简单的糅合，而是结合这些书法的有点，进行有机的组合，这就像做菜一样，只有将食材做到物尽其用，才能烹调出最美味的菜肴。
5、是基础扎实，赵孟頫的书法适合书法爱好者打基础的时候临摹，赵孟頫生在宋朝，宋朝无论是书法还是绘画，都变得有点浮夸，注重技巧，反而丢失了那些基础性的东西。
6、是形意结合，赵孟頫书法特点最重要的就是形意的结合，他的书法在形意结合方面做的非常的不错。赵孟頫的书法结合前人的书法优点，注重形意结合，让书法有了自己的意韵。
扩展资料:
赵孟頫主要个人成就：
1、他提出“作画贵有古意”的口号，扭转了北宋以来古风渐湮的画坛颓势，使绘画从工艳琐细之风转向质朴自然。
2、他提出以“云山为师”的口号，强调了画家的写实基本功与实践技巧，克服“墨戏”的陋习。
3、他提出“书画本来同”的口号，以书法入画，使绘画的文人气质更为浓烈，韵味变化增强。
4、他提出“不假丹青笔，何以写远愁”的口号，以画寄意，使绘画的内在功能得到深化，涵盖更为广泛。
5、他在人物、山水、花鸟、马兽诸画科皆有成就，画艺全面，并有创新。
6、他的绘画兼有诗、书、印之美，相得益彰。
7、他在南北一统、蒙古族入主中原的政治形势下，吸收南北绘画之长，复兴中原传统画艺，维持并延续了其发展。
参考资料：
赵体属于行楷还是楷书
赵体字是指赵孟頫书法
书法风格：无论楷书还是行书，都很工整，四平八稳。
赵孟頫（1254——1322年），字子昂，号松雪道人，宋太祖十世孙。这是个复杂的人物。他是宋朝皇室的后代，却做着异族朝廷的官，虽然地位很高，实际并不受重视，心里很苦闷，只是一味地吟诗作画。他是中国文艺史上少有的全才，大概只有宋朝的苏东坡、清朝的董其昌可以和他相提并论。除书法外，他还擅长绘画，精通文学，通晓音律，熟谙道释。是他，最先将“诗、书、画”三绝合为一体。不仅如此，他的家族中也出了不少艺术名人：他的妻子管道升、他的儿子赵雍都精通书画，他的外甥王蒙是著名的“元四家”之一。
赵孟頫的书法，成就最高的是楷书和行书。传世的楷书名作有《胆巴碑》、《湖州妙严寺记》、《仇锷碑》等；小楷有《汲黯传》等；行书作品不少，如《洛神赋卷》、《赤壁二赋帖》、《定武兰亭十三跋》等。他作品最主要的特点，无论楷书还是行书，都很工整，四平八稳。温和、典雅是他书法的主要特色。虽然他对晋人书法下过很深的工夫，但晋人书法中精妙的用笔，在他的作品中几乎没有体现；或者说，他将晋人笔法的精微之处大大加以简化了。尽管如此，他的作品总是洋溢着一种高贵、典雅的气息。这完全是他深厚的学问、修养所致。
他的书法成就和观念，深深地影响了后来人。不仅同时代的一些名家如邓文原、鲜于枢纷纷以他为榜样，明代的祝允明、文徵明，清代的刘墉、乾隆帝也从中汲取了不少营养。整个元朝书法，几乎都笼罩在赵孟頫的庇荫之中。可以说，他是个上承晋唐，下启明清的一个重要的桥梁式人物。他是继王羲之、颜真卿之后再中国书法史上第三个影响深远的大师。
如何练习赵体楷书？
赵体楷书在我国书法领域是享有胜名的。赵孟頫是一个很重要很了不起的人物，他在书法历史上的地位也是不可忽视的。他的书法作品在后人里是有很高的赞誉的，最重要的是，他提出了书论，说字要讲究笔法和字形，如果笔法不好，是写不出好字的。如果字形不好，就算你练得很熟，也是没有用，不合格的。只有真正地理解了这两点，才能谈写字。学习赵体楷书，一定要懂得临摹。临摹好的范本是学习赵体楷书的重要方式。可以通过对一些重点笔画的理解，吃透赵体楷书的特点。起笔和运笔要果断利索，不要拖沓，保证笔路的清晰明了。横折竖勾要做到横稳带劲回笔利索，竖笔要做到跟悬针那样，上圆下尖，末尾稍微进行一下提笔回锋。
除了对于笔画笔势的练习，还应该注意对于字形的联系，不管是学习什么样的字体，都应该学会对于字形的理解。赵孟頫的书论也提到了这一点，可见其重要性。那么赵体楷书的形体特点是怎么样的呢。赵体楷书字体整体型为圆润，内道刚劲，笔圆架方，给人一种秀而有力。学习赵体楷书，首先就要学习好它的形体特点，先练习其形再掌握其神，做到形似且神似，这样就差不多了。其实在开始学习的时候，与其说是学写，不如说学习画字，注重笔画粗细笔锋变化，整体字形摆布，形成一种和谐统一有韵律的美感。
有了这些理论和一些方法，剩下当然是不断地练习了，通过不断地临摹思考再临摹，反复的过程就能让人慢慢地学到形似且神似，加油。
欧体 赵体 柳体 颜体 比较
欧体和颜体属于楷书字体，与赵体和柳体相比比较工整；赵体和柳体比欧体看起来更加流美，清秀。欧体：是唐代大书法家欧阳询创作的一种楷书字体，其特点是方圆兼施，以方为主，点画劲挺，笔力凝聚。既欹侧险峻，又严谨工整。欹侧中保持稳健，紧凑中不失疏朗。
赵体：字形趋扁方，赵体笔画圆秀，间架则方正。赵体撇画，捺画，以及横比较舒展，字势横展。借用行书，有的字介于行楷之间，显得流美动人。
柳体：柳体取匀衡瘦硬，追魏碑斩钉截铁势，点画爽利挺秀，骨力遒劲，结体严紧。“书贵瘦硬方通神”，较之颜体，则稍均匀瘦硬，故有“颜筋柳骨”之称。
颜体：其楷书结体方正茂密，笔画横轻竖重，笔力雄强圆厚，气势庄严雄浑。
扩展资料：
欧体传授诀：每秉笔必在圆正，气力纵横重轻，凝思静虑。当审字势，四面停均，八边俱备；长短合度，粗细折中；心眼准程，疏密被正。最不可忙，忙则失势；次不可缓，缓则骨痴；又不可瘦，瘦当枯形，复不可肥，肥即质浊。细详缓临，自然备体，此是最要妙处。
颜真卿开拓了书艺的崭新的话恢宏境界：从特点上论，颜体形顾之簇新、法度之严峻、气势之磅礴前无古人。从美学上论，颜体端庄美、阳刚美、人工美，数美并举，幽为后世立则。从时代论，唐初承晋宋馀绪，未能自立，颜体一出，唐斗坛所铸新体成为盛唐气象鲜明柄志之一。
百度百科-欧体
百度百科-赵体
百度百科-柳体
百度百科-颜体
怎样写好赵体书法
赵孟以楷、行书著称于世。其书风遒媚、秀逸，结体严整、笔法圆熟而创“赵体”书法，而且他的书法和绘画成就最高，开创元代新画风被称为“元人冠冕”。那我们怎样学习赵体字呢？
赵体书法
要想学好赵体字，必须从赵体字的笔法入手。赵体字圆润有余，飞动流畅，极具诗意。赵体吸收了东晋王羲之、王献之及唐朝褚遂良等大家流动、秀美、端丽的特点，又参之唐李邕的逸宕劲挺，使字体更加流美而遒劲。
董其冒说:“盖用笔之难，难在遒劲。而遒劲非是怒笔木强之谓，乃如大力人通身是力，倒辄能起。″
赵体用笔之法
一、用笔
赵体字笔画精美。例如点法，赵字顶上点或藏锋或露锋。赵字左右点，左高右低，赵字长点，凌空取势，露锋入笔，先轻后重，收笔回锋。赵字呼应点，常用牵丝相连，流畅自如。
方圆兼用
赵字平横流利，中间稍细，气势贯通。赵字顿笔横，顿笔之后即提锋行笔，顿笔明显，起笔为方，收笔为圆，方圆兼用。
平衡流利
赵字折挑，用行书笔法，逆锋起笔，顿笔上提，即速出锋，干净利落。赵字提手挑与折挑在起笔上有所雷同，在角度上的变化也很大。
赵字直竖为垂露竖，逆锋起笔，回锋收笔，流畅而笔势很长。中竖厚重稍短而遒劲。如“山″。赵字悬针竖用笔快利。如“中”字。
赵字直撇如柳叶，直中有曲。平撇抢锋入笔，迅即出锋。如“香”字。
赵字直钩蓄势出锋，蹲笔即出，饱满而有力度。赵字折弧钩用唐李邕笔法，遒劲有力。赵字戈字钩行笔较快，笔势较直。
二、赵体字的结构
赵体字的结构特点是:点画流美自然，收放自如，结构丰富多变，大量吸收了行书的写法，讲究结体的错综变化，取势或长取纵势，或扁取横势，增加了字的生动美感。
赵体结构
1.书法用笔有主笔与次笔之分，应当相互避让，使之和谐。赵字的主笔较明显，如“集″中的横画用笔流利。“华″字中的悬针竖用笔快利。要掌握好主笔与次笔之间的关系，例如避让、穿插等，汉字结构各部分之间都要相互照应。
悬针竖用笔快利
2.收放得宜，参差有致。例如“不”字顿横左边稍长谓之放，右边稍短为之收。左撇收，右点放，使之和谐、自然。一个字当中要有收有放，才能参差有致。出现节奏性的变化。
3.取势是书法笔势之一，有势才有体势，势即形态，气象也。纵横取势，各体取法。赵体取势或长或扁，很少方式。一字之中的取势也有变化。
书法技巧贵在用笔与运笔，其中变化丰富，在赵体《胆巴碑》体现了这一特征。婀娜中含刚劲，起笔或藏或露都能蓄势，收锋或出或回都能得势，转折顿挫，都具筋骨，形于其外的风致，温和典雅。运流丽、秀美、遒劲之笔，写庄重精严之书，于端庄中见生动，具有极高的艺术品。
三、偏旁
1.笔画连带
赵体书法以行书见长如“清”字三点水连贯而成，“得″字都有行书的笔意含牵丝连带的特点。
连带之笔
2.省减
为了使书写更流畅，将一些字的偏旁部首做了省减，如“遂”字的“辶”底省首点。
3.变形
赵字将一些字的部首参照行书做了变形，如“复″字左旁、“覆”字头。
最后，谢谢大家美评！
好了，今天关于“复的赵体写法”的话题就到这里了。希望大家通过我的介绍对“复的赵体写法”有更全面、深入的认识，并且能够在今后的学习中更好地运用所学知识。