问题一：合格,同意验收.用草书怎么写好看

   问题二：帮我写一下“评价客观，基本符合”这几个字，要有草书的感觉 你好！下面为你提供三种草书“评价客观，基本符合”八个字的写法供你学习：

   1.“狂草”写法：

   2.“毛体”草书写法

   问题三：宋凤鸣草书怎么写 任何书体在使用中都有简便易写的要求，发生省简笔画和潦草的趋势。这种趋势是文字演变的主要原因。每当社会变革和文化大发展的时期，文字应用频繁，个人随手省简，异体字出现的速度加快，为了使文字更加利于应用，势必要加以纠正。

   甲骨文时期有草写的痕迹。“周宣王太史作籀书”、“李斯作小篆”、“程邈作隶书”以及蔡邕以八分书写熹平石经等，都是两周、秦、汉各自对当时流行的字加以规范化而颁定的标准字样，也是公认已形成的新的书体为正体字的开端。 但是要求简易的趋势并不因此停止。早在记录帝王公卿大事的商代甲骨文、周代金文里就有简笔和潦草的字迹，史籍中“屈原属草藁”、“董仲舒藁书未上”，说明战国古文和西汉隶书在急速书写时也非正体。据魏晋人记载，东汉北海敬王刘睦“善史书，当世以为楷则”，刘睦死前，明帝派驿马“令作草书尺牍十首”。章帝时，齐相杜度善作习字的范本，章帝曾诏令杜度草书奏事。可见公元 1世纪中叶以来，草字已经不尽是出于匆促书写而是被珍视和仿习的字体了。从近世出土的汉简可以看到，西汉武帝时字划省简的隶书已经通行。到新莽时期，有更多省划和连笔的字。东汉光武帝建武二十二年（公元46）简就已经完全是草书了。但是从周代到新莽时期都不曾把草书列为一种书体。 《说文解字》成书于和帝十二年(公元 100)，许慎在《叙》里说“汉兴有草书”，是以草书为一种书体之始。东汉末期，张芝其同时以及稍晚的钟繇等名家辈出，各成流派。当时赵壹有《非草书》之文，蔡邕有类似之议，以维护正体字的地位，这反映出草书已极一时之盛。汉末直到唐代，草书从带有隶书笔意的章草发展成韵秀宛转的今草，以至奔放不羁、气势万千的狂草。 刘田依草书作品

   章草起于西汉，盛于东汉，字体具隶书形式，字字区别，不相纠连；历代对章草的名称有不同的说解。有见汉末以来《急就章》有草书写本而说章草因《急就章》的章字得名的，最为无稽。有以章帝爱好草书或曾令用草书作奏章，甚至说章帝创造草书的，都属臆测。有以章法之章与章程书、章楷的章同义，符合早期草书略存八分笔意，字与字不相牵连,笔画省变有章法可循的事实,近人多信此说。 今草起于何时，又有汉末张芝和东晋王羲之、王洽两种说法。从传世的表、帖和出土的汉简、汉砖看，在汉末以八分书为正体字的同时，已经出现近似真书的写法。草书也会随之变异。略晚于张芝的草书家崔瑗作《草书势》，对草书有“状似连珠，绝而不离”、“绝笔收势，馀?纠结”、“头没尾垂”、“机微要妙，临时从宜”的描述，可见汉末的草书笔势流畅，已不拘于章法。书体演变本来没有截然的划分。说今草起于张芝是从新体的萌芽看；说今草起于二王，是着眼于典型的形成。唐代以来真书沿袭至今。 草书在唐代出现了以张旭、怀素为代表的狂草，成为完全脱离实用的艺术创作.狂草亦称大草，笔意奔放，体势连绵，如唐朝张旭《千文断碑》、《古诗四道》，怀素僧《自叙帖》等等，，张旭史称“草圣”，孙过庭《书谱》字字区别，不相连接，而笔意活泼、秀媚。“大草”与“小草”相对称，大草纯用草法，难以辨认，张旭、怀素善此，其字一笔而成，偶有不连，而血脉不断。清朝冯班《钝印书要》谈学草书法云：小草学献之、大草学羲之，狂草学张旭不如学怀素。怀素的草字容易辨认，字迹清瘦见形，字字相连处亦落笔清晰易临。张旭字形变化繁多，常一笔数字，隔行之间气势不断，不易辨认，形成一种独特的风格，韩愈《送高闲上人序》中提到张旭草书以“喜怒窘穷，忧悲愉佚，怨恨、思慕、酣醉、无聊、不平，而有动于心，必于草书挥毫发之”，故学张旭难。 衍生与发展 怀素书法作品

   近常见隶书笔法中带......>>

   问题四：草书的特点 草书是汉字的一种字体。它出现较早，从汉代初期，书写隶书时有时才“草率”地书写而形成的，由于汉章帝喜好草书，因此被称为“章草”，是一种隶书草书。章草字字独立，接近于行草，但对难写之字简化不多，书写不变。后来楷书出现，又演变成“今草”，即楷书草书，写字迅速，往往上下字连写，末笔与起笔相呼应，每个字一般也有简化的规律，但不太熟悉的人有时不易辨认。一般也把王羲之、王献之等人的草书称为今草。今草简化的基本方法是对楷书的部首采用简单的草书符号代用，代入繁体楷书中（尽管草书出现得不比楷书晚），往往许多楷书部首可以用一个草书符号代用，为了方便，字的结构也有所变化。因此，不熟悉的人较难辨认。草书符号的整理可以查阅《标准草书》。到唐朝时，草书成为一种书法艺术，因此演变成为“狂草”，作为传递信息工具的功能已经减弱，成为一种艺术作品，讲究间架、纸的黑白布置，是否让人能认清写的是什么已经不重要了。在狂草中，有“词联”符号，就是把两个字（常见词组）写成一个符号。由于当时书写多是从上到下地竖行书写，词联符号的设计也类似。“顿首”“涅盘”等都有草书词联符号。

   草书的结构特点

   1）简约为本，以点代画若以楷书的结构点画为标准，行书则是有增有减，增是指游丝，减是行书的减略写法，而草书却主要用减法，如“浮、器”等，以一点代数点数画；如“行、思”等，以一画代数画。2）跳跃参差，极尽变化草书是整篇地看，整行地看，至少上下左右的字结合起来看。实际有时草书会两、三个字 连为一气，成为一种“综合结构”。所以每个字不一定讲重心平稳，只要气足势全即可。字形字态应五花八门，极尽变化之能事。3）小圆大圈，连绵跌宕草书点画多曲，且好用使转笔法，忌横平竖直，加以游丝牵引.故其点画线条运动，多圆弧形.为求行笔流畅，故多圆圈。特别是连绵草数字一笔，圈圆交错，难分彼此。4〉草有草法.约定俗成草书结字有的从篆隶来，有的符合楷、行之法，有的是草书特有的结字方法，称草法。其中 包括异体、别体的草写。草法是约定俗成的.有一定基本规律。

   除了草法外，草书的笔顺与行书、楷书不同，这也是造成草书结构特殊的原因之一，总之，草书要求结字布白虚实变化多端。

   草书的用笔特点 草书因分章草、小草、大草三大类，故谈及草书点画，应将此三种草书的用笔分开。小草与大草的用笔属于同一范畴，故章草点画略而不述。小草与大草的用笔变化是无穷的，孙过庭说：“草贵流而畅”。也就是说，写草书要流动而畅达。所谓流动是用笔要灵活，不可拘束。一支笔顺用、逆用、正用、侧用、重用、轻用、虚用、实用，纯任自然，任意挥洒。放得开、收得住，牵丝出于自然，用笔仍有顿挫。所谓畅达，就是能凌空取势，纵横驰骋，无滞无碍。既有真书的凝重，决不能――笔带过，用笔浮滑，又不能缭绕失度，徒增繁复。总之，草书的用笔有其自身一定的规律和特征：用笔简化，点画变异、互连，环转、减少顿挫，行笔顺序可以颠倒，偏旁替代极复杂等等。由于一千多年来的继承和发展，草书的用笔已自成体系，有些已是约定俗成的规矩，不能有错，故对点画的写法应有极正确的辨认能力。 (一)线条是构成字形的基本元素 汉字的点画由粗细、长短、曲直等各种不同的线条组成。“线”即是构成字形的基本元素。故有人直接称书法美为线条美。直线条给人以雄健、挺拔、刚劲之感，曲线条给人以圆浑、变幻、柔和之感。然而毫无变化的直线条乃显僵硬，而过多的弯曲、过度的弧形则显得软弱无力，都会让人想到“丑”。书法艺术家则善于将内心深处的感情以“线”的形式抒发出来。艺术家心中的 *** 有时似咆哮的大海，喷薄的火山；有时也会似涓涓的流水，委婉的琴声。由......>>

   问题五：于右任标准草书符号的基本信息 出版社：金盾出版社作者：于右任 于媛书号：978-7-5082-6245-1开本：16装帧：平装定价：22.00元出版日期：2010年3月

   问题六：于右任标准草书符号的介绍 草书是抽象性最强的书法艺术，被历代书家视为书法艺术的最高境界，欣赏者众且爱好追随者广。于右任标准草书是最规范、最有公约性的草书，也是最受欢迎的草书入门课本和学习草书的最佳范本。本书将于右任标准草书的精华“一网打尽”，除重点收录于右任标准草书符号的权威版本外，还将详细标注了标准草字出处的《标准草书?千字文》“双勾本”，以及于右任最后厘定的《标准草书?千字文》定型版“台湾本”，一并收入，不仅是草书初学者的难得教材，也是值得方家鉴赏、交流与收藏的珍贵版本。

   问题七：草书的介绍 草书是汉字的一种字体，特点是结构简省、笔画连绵。形成于汉代，是为了书写简便在隶书基础上演变出来的。有章草、今草、狂草之分，在狂乱中觉得优美。

   问题八：硬笔书法的格式要求 和毛笔字一样 横式 竖式 扇面 只是尺寸略小 可以A4 A3 或者正常的信笺

   1.条幅：以长宣纸全开及对开(半截或半折)，直书之作品为条幅。

   2.楹联：哗张对开条幅，分别书写上下联语者，亦称对联、对子或楹帖。

   3.中堂：将料纸全开或比全开稍小而单独或并挂于楹联间之条幅。

   4.斗方：将宣纸裁成八开左右大小(约1尺见方) 之体裁，称之。

   5.匾额：又称横披，条幅横书装框或刻于木板悬挂于壁上。

   6.条屏：以中堂、条幅等尺幅相类之料纸，写成一组作品，依诗文长短。

   7.扇面：尺寸如扇形，有纨扇与折扇，亦可装裱或轴成册。

   8.册页：将小幅作品装裱以便翻阅，合之成册，展开成册故名册页，其内容或相互连贯，或单独成立。

   9.手卷：亦成横轴，不便悬挂，只适合在书桌上舒展，观后卷置之横幅作品。

   问题九：有没有什么手机输入法支持行草和草书的,比较规范的，视别程度较高的。 就是说在输入时直接写草体,备选 10分 目前正在研究怎样将原样输入移植到输入法中，但单纯的行书输入法已经出来了，隶属于结构输入法，还可以输入其他国家的文字

   问题十：书法的基础是什么！它有哪些要求？ 传统观念认为应从唐楷入手，逆时而上，在写好楷书的基础上进一步练习南行、北碑、汉隶、秦篆。另一种观念认为从青少年手部肌肉发育尚不成熟的特点出发，可以从变化较少的秦篆入手，顺时而下，由行草而后楷书。这两种观念自有其道理。但我认为我们学习的硬笔书法与上文所述的毛笔书法有着本质的不同，所以我们不能因循其练习方法，更不能受惑于先学毛笔后学硬笔的传统观念。我们现在广泛使用的是硬笔，写不好毛笔字照样可以写好硬笔字，没有必要走弯路。

   练习硬笔字应从哪种字体练起呢？我认为：从青少年的手部肌肉发育特点及硬笔书法笔画粗细均匀，变化较少的特点出发，应从不求运笔快慢和轻重变化的字体练起。最好是印刷体中的黑体字，这种字体的美感主要表现在其结构上，我们可以通过对黑体字的揣摩分析，掌握字的结构。在此基础上，我们才可以根据自己的个性和爱好，选择自己最喜欢的字体刻苦练习。

   2.练字都应该练什么？

   首先要练眼，即认真读帖。宋代的书法家黄庭坚说：“古代人学习写字不都是依靠临摹，他们常常把古人的书法作品张挂在墙壁上，专心致志的观看它，看准了才下笔。”唐朝的欧阳询发现了晋代索靖写的碑，爱不忍离，索性坐下读碑三天。读的帖越多，眼力就会越高，就知道了如何写才好，好在哪里。有一个成语叫“眼高手低”，我认为：眼高是手高的前提。发现不了美，不知什么是美，就更谈不上创造美了。有不少同学以为书写潦草是所谓的行书，导致他们以丑为美的原因是他们“眼低手也低”。

   其次要练脑或说练心。在细心观察的基础上还要把写得好的范字牢牢地记在心里，把其字形深深地刻在大脑里，无论何时，一旦提到这个字，马上就能想出这个字在字帖上的形状。做到胸有成帖，脑有成字。

   第三要练手。练眼和练脑是为了搞清字该怎样写。心中能想出字的最好效果，手中不一定能写出这种最好效果，因为脑不一定能指挥得了手，手不一定能指挥得了笔。练手就是要达到心手一致，手笔一致的境界，所以练手也是至关重要的。练手主要是练指力、练腕力、练手感。写字的时间长了会感到手指发痛，手腕发酸，手不听使唤，多锻炼这一现象就会消失。经常帮老师在黑板上抄题的学生和办黑板报的学生写字往往又快又好，他们的指力和腕力就是如此练出来的。还要注意练手感，让大脑能指挥手，感觉到笔变成了手的一部分，变成了手的延伸，手能轻松的指挥笔，想快则快，想慢则慢，想轻则轻，想重则重，想写出什么样的效果就能写出什么样的效果。

   第四要练结构，因为练字的关键是掌握字的结构。字的结构是指字的笔画的长短比例及笔画间的穿插避让关系。谢晓东在歌曲《中国人》中唱道：“最爱写的字啊是先生教的方块字，方方正正做人要象他……”“方方正正”概括了汉字的结构特点。掌握了汉字的结构，写出了方方正正，结构美观的黑体字，将其笔画稍加变化就能写出宋体、魏体、楷体、仿宋体、庞体、司马体、隶书等各种字体的汉字。如果掌握不住汉字的结构，无论如何对字的笔画进行修饰，进行美化，都是难看的赘物，越变越难看。所以掌握字的结构，写好黑体字是练好一切字体的关键和基础。

   第五要练笔画。不少同学练过书法，他们从楷书练起，许多运笔的规则都忘了，只记住了顿笔。结果写出来的字拖拉累赘，状如鬼画符。我提倡大家从黑体字练起，抓住字形，取消顿笔。下面我给大家介绍几种常用笔画的写法和大多数同学在书写这些笔画时容易出现的毛病：

   ①点，由左上方向右下方运笔，有一个运笔过程。注意“点”也是有长度的，不能成圆点。

   ②横，由左至右平等运笔。关键是“横要平”，不能一头高一头低，或顿笔顿成波浪形。根据方块字的字形需要控制长短，不要太短或太长。

   ③竖，从上往下垂直运笔。关键......>>

行草书法"归"字的写法

  "归"字的行书：

  "归"字的草书：

  归? [ guī ]

  基本字义：

  1. 返回。?

  2. 还给。?

  3. 凑并、聚合。?

  4. 责任属于。?

  5. 依附、顺服。?

  6. 推向别人。?

  组词：

  反璞归真、放虎归山、改邪归正、解甲归田、久假不归、满载而归、铩羽而归、实至名归、视死如归、休牛归马、言归和好、言归于好、言归正传、叶落归根、异途同归、原璧归赵、责有攸归、众望所归、众望攸归、纵虎归山、当归、海归、回归。

  字形演变：

扩展资料

  文言版《说文解字》：归，女嫁也。从止，从妇省，?声。?，籒文省。

  白话版《说文解字》：归，女子出嫁。字形采用“止”和“帚”作边旁，采用“?”作声旁。?，这是籀文写法的“归”字，省去了“?”

  相关词语解释：

  1、反璞归真 [ fǎn pú guī zhēn ]

  释义：去掉外饰，还其本质。比喻回复原来的自然状态。

  2、?放虎归山 [ fàng hǔ guī shān ]

  释义：也说纵虎归山。把已捕获的老虎放回深山。比喻放走敌人，留下后患。

  3、解甲归田 [ jiě jiǎ guī tián ]

  释义：脱掉铠甲，回到乡村。指将士离开军队，回乡务农。

  4、?回归 [ huí guī ]

  释义：后退；回到；返回。

  5、海归 [ hǎi guī ]

  释义：在海外留学或工作一段时间后归国，多指归国创业或求职；亦指指在海外留学或工作后归国的人员。

如何写汉字的草书

  给你做了个表格提供参考,详见附图.

  “火”、“日”、“月”、“山”、“田”五个字的甲骨文、金文、小篆、隶书、楷书、行书、草书写法.

  如图所示：

  文字介绍：

  甲骨文是中国的一种古代文字，是汉字的早期形式，有时候也被认为是汉字的书体之一，也是现存中国王朝时期最古老的一种成熟文字。甲骨文，又称“契文”、“甲骨卜辞”、殷墟文字或“龟甲兽骨文”。甲骨文记录和反映了商朝的政治和经济情况，主要指中国商朝后期（前14～前11世纪）王室用于占卜吉凶记事而在龟甲或兽骨上契刻的文字，内容一般是占卜所问之事或者是所得结果。殷商灭亡周朝兴起之后，甲骨文还使用了一段时期，是研究商周时期社会历史的重要资料。甲骨文其形体结构已有独立体趋向合体，而且出现了大量的形声字，已经是一种相当成熟的文字，是中国已知最早的成体系的文字形式。它上承原始刻绘符号，下启青铜铭文，是汉字发展的关键形态，被称为“最早的汉字”。现代汉字即由甲骨文演变而来。以现有考古资料发现，甲骨文并非商代特有，早在商朝之前就已经存在。（西安市西郊斗门乡花园村原始社会遗址）

  金文是指铸刻在殷周青铜器上的铭文，也叫钟鼎文。商周是青铜器的时代，青铜器的礼器以鼎为代表，乐器以钟为代表，“钟鼎”是青铜器的代名词。中国在夏代就已进入青铜时代，铜的冶炼和铜器的制造技术十分发达。因为周以前把铜也叫金，所以铜器上的铭文就叫作“金文”或“吉金文字”；又因为这类铜器以钟鼎上的字数最多，所以过去又叫作“钟鼎文”。 金文应用的年代，上自商代早期，下至秦灭六国，约1200多年。金文的字数，据容庚《金文编》记载，共计3722个， 其中可以识别的字有2420个。

  小篆是在秦始皇统一中国后（前221年），推行“书同文，车同轨”，统一度量衡的政策，由宰相李斯负责，在秦国原来使用的大篆籀（zhou)文的基础上，进行简化，取消其他六国的异体字，创制了统一文字的汉字书写形式。一直在中国流行到西汉末年（约公元8年），才逐渐被隶书所取代。但由于其字体优美，始终被书法家所青睐。又因为其笔画复杂，形式奇古，而且可以随意添加曲折，印章刻制上，尤其是需要防伪的官方印章，一直采用篆书，直到封建王朝覆灭，近代新防伪技术出现。

  隶书，亦称汉隶 ，是汉字中常见的一种庄重的字体，书写效果略微宽扁，横画长而直画短，呈长方形状，讲究“蚕头雁尾”、“一波三折”。隶书起源于秦朝，由程邈整理而成，在东汉时期达到顶峰，对后世书法有不可小觑的影响，书法界有“汉隶唐楷”之称。

  楷书也叫正楷、真书、正书。由隶书逐渐演变而来，更趋简化，横平竖直。《辞海》解释说它“形体方正，笔画平直，可作楷模”。这种汉字字体，就是现在通行的汉字手写正体字。

  行书是在隶书的基础上发展起源的，介于楷书、草书之间的一种字体，是为了弥补楷书的书写速度太慢和草书的难于辨认而产生的。“行”是“行走”的意思，因此它不像草书那样潦草，也不像楷书那样端正。实质上它是楷书的草化或草书的楷化。楷法多于草法的叫“行楷”，草法多于楷法的叫“行草”。

  草书是汉字的一种字体，特点是结构简省、笔画连绵。形成于汉代，是为了书写简便在隶书基础上演变出来的。有章草、今草、狂草之分。在狂乱中觉得优美

毛笔书法草书作品

  　 草书 是书法艺术中最能传导生命韵律的形式。从章草到今草直到狂草，不仅体现了技巧的增长，同时也是书家精神自由解放程度的飞跃。下面我带给大家的是毛笔书法草书作品，希望你们喜欢。

毛笔书法草书作品欣赏

  　毛笔书法草书作品1

  　毛笔书法草书作品2

  　毛笔书法草书作品3

  　毛笔书法草书作品4

  　毛笔书法草书作品5

   初学草书，可以走这个路径

  　学习草书首先遇到的就是?识草?的问题。这一点与学篆有相似之处。字尚不能识又怎样去写呢?当然,这里所说的不是必须将所有草字全认下来后，再解决书写的问题，而是说识草是学习草书的一个前提。实际上，是边解决?识?又边解决?写?，二者或者说同步的。

  　草书最大的特点是偏旁部分的符号化，这是与 其它 字体最明显的区别之一。同是一个草字符号可以代替几个甚至十几个部首或小结构。这里都有一定的法则和规律可循。因此，初学草书首先须对符号的识记和临字下一番功夫。某一个符号可以代替哪些部首，是必须要疏理清楚的，而且要准确的记下，能做到这里边一步，对识草是大有裨益的，也可以说是识草的一个捷径。

  　另外，草字的点画十分省略，一个十分繁复的楷字变成草书后则成了简单的几笔。省略使得草字更趋复杂难辨，对这类字就要谨细地分析，查其点画中哪些是?实笔?，哪些是?虚笔?，这样才好辨其?原形?，同时抓住写草的要领。

  　草书是一种十分科学的字体。它有着自身严格的?草法法则?，而且是十分规范和有规律可寻的。草书的?草?不是?潦草?的意思，而是有?简、快、捷?的意思。我们学习草书尤其要注意恪守草书的法则，?任笔为体，聚墨成形?，不顾草法的要求是习草的大忌。

  　因此，习草务必先寻规入矩，取其规范、平正一路者入手，寻其法，求其源。循序渐进，日日积累，识草自不难为。待对基础有定，再择古人法书为范继而习之。

  　学习草书可以师从的书家及字帖

  　1、萧衍《草书状》：萧衍即梁武帝，南朝梁的建立者，长于文学，善音律，并精于书法。《草书状》开始说了一些诸如?二王父子为兄弟 ，薄为庶息(妾生的儿子)，羊(欣)为仆隶?之类的狂话。他的论述对书法技巧和钟王艺术成就的特点，提出了一些看法，颇精到，强调了?飞走流注之势，惊涑峭绝之气，滔滔闲雅之容... ...?。认为草书应是?古英儒之撮拔，岂群小、皂隶之所能为?。对做草书的书家提出了人品、气质方面的要求，。大段铺陈的语言，赞颂了草书的姿态，与前几篇基本相同。

  　2、虞世南《笔髓论。释草》：虞世南，字伯施世称虞永兴，唐初书法家。首先是说写草书的运笔技巧，从笔毫分内、外来看，虞用的仍是晋人的笔法，即孙过庭《书谱》墨迹展现的那种稍运侧锋的笔法。他认为写草书，笔的挥运与情绪有关，心情纵逸笔自然就快，书性已尽就自然停止，特别可贵的是他指出：?兵无常阵，字无常体矣;谓如水火，势多不定。可见这样的楷书大家，讲起草书来也不是一味强调法度，而是强调自然意趣的。

  　3、孙过庭《书谱》：唐代书法家，书学理论家，《书谱》是我国书法史上著名的书学论著，阐述正章二体书法，见解精辟。他阐述了草书，乃至书法艺术最根本的东西。首先指出心与手的统一，是书法创作的源泉、根本。揭示了真书与草书最本质的联系，即点画与使转，点画构成真书的形体，使转隐藏在笔画之内，决定点画的方圆曲直，呼应、顾盼。草书则是有使转决定字型的，而点画的薄厚钝利，可以显现出作者的性情。孙是主张兼通的，只有兼善各种书体，写出他们的风神、力度，赋予他们优雅的姿态，才可以自由的抒发作者的情感。《书谱》是研究书法的人必读的文字。

  　4、张怀灌《书议》：唐开元时的书法家、书法理论家，有《书议》《书估》《书断》等著作流传。《书议》中?囊括万殊，裁成一相?这句话非常著名，揭示了书法艺术的最本质的的东西，书法作品中，没有任何具象的东西，单他却有生命、有动态、有神采、有气势，可以囊括自然界的万物。而他最基本的元素就是?一画?。草书的艺术魅力使这样一位善于文辞的专家也感到语言的乏力了。

  　5、《书断》：所录皆古今书体及能书人名，各述其源流，系之以赞，记述颇详。上卷收录十种书体，末为总论一篇;中卷下卷分神、妙、能三品，每品各以体分，神品二十五、妙品九十八人、能品一百零七人，此两节详尽准确的讲述了章草、今草的产生与发展，及两种草书的艺术特征，为后人反复引证，是权威的论著。

  　6、《六体书论》：为张氏奏御之作，六体者：大篆、小篆、八分、隶书、行书、草书，末一节论执笔法甚精。提出从文字演进的程序上看，草字应是最末一个环节，而他?探于万象，取其元精?，似乎与最象形的篆籀相邻，草书是纯意象的。它?字势生动，宛若天然?实得造化之姿，神变无极?，?妙造自然?，又用简单的语言，比较了张芝与二王，认为张芝是祖，二王是嗣，王羲之?虽损益合宜?但离?风骨精熟?还?去之尚远?。

  　7、黄庭坚(1045?1105)：北宋诗人、书法家。字鲁直，号山谷道人、涪翁，与苏齐名世称?苏黄?，开创江西诗派，兼善行草书。用笔以侧险取势，纵横奇倔，风韵研媚，自成格调为著名的宋四家之一。有《山谷集》法书碑刻有《狄梁公碑》《清源山谷钓台诗》墨迹有《王长者、史诗老墓志铭》《华严疏》《杜甫寄贺兰 诗》《诸上座帖》

  　8、米芾 (1051---1107)：北宋书画家，字元章，号襄阳漫士、海岳外史人称?米南宫?。能诗文，擅书画，精于鉴别好收名迹。行草书能取前人所长，用笔俊迈，有?风樯阵马，沉着痛快?之评。存世书法有《蜀素帖》《虹县诗》《向太后挽词》《苕溪诗》著有《书史》《画史》《宝章待访录》

  　9、赵佶(1082?1135)：宋代皇帝书画家，书画方面取得了很大的成就，对中国古代书画的发展有过重要的贡献。书法师从黄庭坚，后自创一种瘦劲锋利，如屈铁断金的瘦金体。草法飞动，气势奔放，笔锋劲力，时见其?瘦金书?笔势，节奏紧凑，一气呵成，有如疾风骤雨，飞驰而下。说明此皇帝草法之纯熟，成竹在胸，洋洋洒洒酣畅淋漓，意在追求唐人的狂草，但其圆熟浮华之气 ，时或有之。《草书千字文卷》

  　10、赵构(1107---1187)：即宋高宗，其书法所得颇深。草书《洛神赋》为高宗晚年所作，圆润秀美，古雅遒劲，章法整饬工稳，字与字不相连属，时出章草笔意。其在书法上不断的追求，有几次变化，他在《翰墨志》中写道：?愚自魏晋以来，至六朝笔法，无不临摹。或萧散，或枯瘦?或遒劲而不回，或秀异而特立。众体备于体下，意简尤存于取舍。? 《洛神赋》草书卷是初学草书的好范本。

  　11、祝允明(1460---1527)：字希哲，号枝山，明代大书法家，造诣深厚，运笔豪纵狂放而法度严谨，行笔沉着痛快，一气呵成。他的诗文书法，才气横溢，与唐寅、文征明、徐祯卿合称?吴中四才子?。擅长真、行、草各体书法，兼收并蓄，融合变化，自成一家，早年作书开发精谨，后放笔作草书，劲健奔放，格调雄奇。晚年作品?草书诗卷?内容为书诗三首，当时是与友人云庄聚会，酒酣兴至，又以王氏纸墨精良，回忆旧句，奋笔疾书，挥洒纵逸，气势奔放，确是其晚年狂草大字的得意之作。《怀星堂集》《自书诗卷》

  　12、文彭(1498---1573)：字寿成，号三桥、渔阳子，文征明长子。工书，善画山水、花果、竹，有擅长篆刻，后世奉为?印家之祖?。《三吴楷法跋》称他?少承家学，善真行草书，尤工草隶，咄咄逼其父?。?草书卢同诗卷?是其晚年之作，全卷神融笔畅，气势磅礴，颇似其父所作大草书风，而更为放逸，以疏朗流丽胜。

  　13、王宠(1494---1533)：字履仁后改履吉，好雅宜山人。擅长书法，学钟、王，出入虞、褚间行书疏秀出尘，小楷妙得晋法，文征明后推为第一。王宠的这件自书诗册为38岁所作，气度温和，圆润中透出晋魏风骨，散逸中愈见法度功力，特别是他临帖的感觉极好，能把阁帖拓本的意味表现出来。著有《雅宜山人集》《东泉志》。

  　草书分为章草、今草两大体系。启功先生说：汉代草书简牍中的字样，多半是汉隶的架势，而简易的、快速的写法。直到汉魏之际以至晋代，才有笔画姿态和真书相似，字与字之间有顾盼甚至有连缀的草字。前者是旧隶体的快写体，后者是新隶体也就是真书的快写体，后人为了加以名义上的区别，对前者称?章草?，后者称?今草?。

  　章草得名的理由，过去有几种说法。有的说因东汉章帝提倡而得名，有的说因可以施于章奏而得名，有的说因《急就章》的章字而得名。汉代人只称草书，到了魏晋，出现了一种连绵的新草体，为了加以区别，必须把前面的草体命名，因为它比较规矩，所以名之为?章草?，章字有条理、法则的意思。而当时流行的新草体，自然被称为?今草?。

  　学习草书要从章草入手，近代书家王世镗说：目未寓章草，落笔多荒.唐。但是，在今天多数人 学书法 的道路是由楷到行，然后逐渐学行草，在行草书中的草书多是今草，自然会从今草入手。无论从章草或今草入手，开始要把握好方向，取法要高，不可看到什么人的字就学起来。最好从王羲之的《十七帖》开始入手，虽非章草，但很少有字与字的上下连绵，草法谨严而雍容洒脱，认真临摹能为学习草书打好基础。

  　同时还可以用背《草决歌》的 方法 记草字，每周记两三句，用钢笔或铅笔写一写、划一划即可。按对临、背临到意临的过程，持之以恒，从能够写出字形到临出笔意、神韵。

草书面怎么写

  问题一：面字行书怎样写 如图（名家手迹20款，点击看大图）

   问题二：聂霞草书怎么写 1）张字硬笔草书写法

   2）草书有章草、今草、狂草之分。草书基本内容包括以下三个方面：一是，草书是笔画省略，结构简便的书体。二是，草书是以点画作为基本符号来代替偏旁和字的某个部分，是最具有符号化特征的书体。三是，草书的笔划之间字与字之间相互连带呼应，是便于快捷书写和便于表达书者情感的书体。

   问题三：当字草书怎么写 草书 当

   问题四：佰草书怎么写 你说的是《草书百韵歌》吗？请在网上搜索即可找到满意答案。要么你问的是“佰”这个字的草书写法。这个字草书和行书差不多，没有什么特殊的写法，以后有这方面的问题，请你查找《中国书法大字典》或者《草字》之类的书就可以了，网上也可能就有！

   问题五：教你如何写草书 ――给书法学校同学简谈写草书问题篆、隶、楷、行、草，草是最难写的一种书体。我国书法艺术是线条艺术，不断演变，产生了今草书，草书体则达到了线条美的极致。草书之难，在于草书将篆隶楷行诸体之笔意融会贯通浑然一体，却又不可得见端倪。对此，刘熙载说得好：“草书之笔划，要无一可移他书，而他书之笔意，草书却要无所不悟”。草书之难，又在于点划与点划、结体与结体、此行与他行有着连绵不断地紧密呼应关系，偶有不连，而血脉不断。草书之难，还在于一字数体，或同体异字，其变化“似无定则”，而又“毫厘必辨”，有着严格变化的限度。如“知、去”等。草书之最难者，还是在于通过线条所组成的形体，表达书者的素养、人品、气质、阅历和思想感情，刘熙载在《艺概》中说：“书者，如也，如其学，如其才，如其志，总之曰如其人而已”。表达的越深刻、越强烈，艺术的境界就愈高。草书之难甚多，蔡希综《法书论》中说草书尤难。包世臣曾“自谓于书道颇尽其秘”也说“惟草书至难”。草书自身正其律，篆书备其骨，楷书规其法，还要做学问、立人品，确实很难。面对这些尤难、至难，我们是退避三舍？还是知难勇进？“世上无难事，只要肯登攀”，我认为只要肯于、敢于、恒于实践和探索，一定会达到理想的黄金彼岸。今天不打算深谈学术方面的理论，只想就我们初学草书一些实际问题和简括知识性问题谈一点看法。一、欲学草书，应先识草书。草书分章草、今草、狂草。今草是从章草演变而成的。章草和今草各有着自身的规律。今天主要讲讲今草。今草（包括狂草）有两个基本要领①楷书的法度。②草书的自身规律。楷书的法度，简说之，就是依照楷书的点划结体意识去写草书，把简化了的草书点线笔笔交待清楚，使人看了一点一线既相互连带，又各自独立的形状。草书的自身规律，一是线条长使转盘旋幅度大，有独立之字，有连绵之字，有的甚至数字相连。二是“长短分知去，微茫视每安”严格界定。三是相互借用，上字之终而为下字之始，有的运用符号代替，如‘し’可以代替“言、イ、ㄔ、水”等偏旁。草书规矩只准竖连，不准横连等等。如果不先摸清这一规律，匆忙落笔，超出规范，便成天书。盘旋使转幅度大小掌握不住，便成为另外之字，如“知、去”。“鹭影不来秋瑟ワ，苇花伴宿路”，“ワ”就是符号，这些符号可写成“ワ、ン、a”。醉来信手两三行，醒后却书书不得。其书字符号的两点之末，便被“不”借为开始。“旋转幅度大如仙”，如果‘仙’字不以楷则完成，便会写成‘心’字。类似了‘心’字。于右任先生说过：“余中年学草，每日仅记一字，二三年间，可以执笔”。今日我们可以借鉴此法，更以边学边识，边学边记，找出规律，熟悉面貌，谨记法度，乃为学草者第一要务。怎样识。①先将所临之帖的字去识。②识所临范本的文词大意，了解他书写时特定的背景，分析其思想情怀和艺术构思。③识使转大小，收与放的程度。如果临前不识，就会像孙过庭所说：“心昏拟效之方，手迷挥运之理”。二、欲学草书，先背草帖。草书特点是笔意连绵，一气呵成，使干、湿、浓、淡合理分布，揖让有度，顾盼生情，萦绕盘旋，气韵贯通，下笔果断，才能神生纸上。前人法帖往往如是，我们临写时宜得如是安排，才能达到入帖手段。临习草书与临习其它书体不尽同者，章法与点划结体是同步进行的。这是因为草书连绵不断，迂回曲折，变化多端，意到笔随所决定的，它有着易见的整体感。由于这些点、线的忽长忽短，骤提骤按，急转又折，方虚即实的瞬间变化，和连绵不断的态势，一着笔便要果敢进行，不允许片刻思考，若不先读熟记内容及这些变化，怎能落笔果敢，进入碑帖，再出碑帖之目的呢？背什么？①背内容。②背字的态势和字与字牵连的摇摆动势，将其体察所得，默记......>>

   问题六：狂草中的面道怎么写 狂草中的面道

   问题七：情的草书怎么写 望采纳！！！！

   问题八：莜面之乡草书怎么写 莜面之乡 博洋草书：

   莜面之乡 硬笔草书：

   问题九：长城两字的草书怎么写 通过对历代名家书写方面的资料查询，我认为[长城]二字的草书写法，从艺术的角度应该是这个样子的：

   问题十：朱倍字草书怎么写 1.练字应从哪种字体练起呢？ 学习书法的途径，传统观念认为应从唐楷入手，逆时而上，在写好楷书的基础上进一步练习南行、北碑、汉隶、秦篆。另一种观念认为从青少年手部肌肉发育尚不成熟的特点出发，可以从变化较少的秦篆入手，顺时而下，由行草而后楷书。这两种观念自有其道理。但我认为我们学习的硬笔书法与上文所述的毛笔书法有着本质的不同，所以我们不能因循其练习方法，更不能受惑于先学毛笔后学硬笔的传统观念。我们现在广泛使用的是硬笔，写不好毛笔字照样可以写好硬笔字，没有必要走弯路。 练习硬笔字应从哪种字体练起呢？我认为：从青少年的手部肌肉发育特点及硬笔书法笔画粗细均匀，变化较少的特点出发，应从不求运笔快慢和轻重变化的字体练起。最好是印刷体中的黑体字，这种字体的美感主要表现在其结构上，我们可以通过对黑体字的揣摩分析，掌握字的结构。在此基础上，我们才可以根据自己的个性和爱好，选择自己最喜欢的字体刻苦练习。 2.练字都应该练什么？ 首先要练眼，即认真读帖。宋代的书法家黄庭坚说：“古代人学习写字不都是依靠临摹，他们常常把古人的书法作品张挂在墙壁上，专心致志的观看它，看准了才下笔。”唐朝的欧阳询发现了晋代索靖写的碑，爱不忍离，索性坐下读碑三天。读的帖越多，眼力就会越高，就知道了如何写才好，好在哪里。有一个成语叫“眼高手低”，我认为：眼高是手高的前提。发现不了美，不知什么是美，就更谈不上创造美了。有不少同学以为书写潦草是所谓的行书，导致他们以丑为美的原因是他们“眼低手也低”。 其次要练脑或说练心。在细心观察的基础上还要把写得好的范字牢牢地记在心里，把其字形深深地刻在大脑里，无论何时，一旦提到这个字，马上就能想出这个字在字帖上的形状。做到胸有成帖，脑有成字。 第三要练手。练眼和练脑是为了搞清字该怎样写。心中能想出字的最好效果，手中不一定能写出这种最好效果，因为脑不一定能指挥得了手，手不一定能指挥得了笔。练手就是要达到心手一致，手笔一致的境界，所以练手也是至关重要的。练手主要是练指力、练腕力、练手感。写字的时间长了会感到手指发痛，手腕发酸，手不听使唤，多锻炼这一现象就会消失。经常帮老师在黑板上抄题的学生和办黑板报的学生写字往往又快又好，他们的指力和腕力就是如此练出来的。还要注意练手感，让大脑能指挥手，感觉到笔变成了手的一部分，变成了手的延伸，手能轻松的指挥笔，想快则快，想慢则慢，想轻则轻，想重则重，想写出什么样的效果就能写出什么样的效果。 第四要练结构，因为练字的关键是掌握字的结构。字的结构是指字的笔画的长短比例及笔画间的穿插避让关系。谢晓东在歌曲《中国人》中唱道：“最爱写的字啊是先生教的方块字，方方正正做人要象他……”“方方正正”概括了汉字的结构特点。掌握了汉字的结构，写出了方方正正，结构美观的黑体字，将其笔画稍加变化就能写出宋体、魏体、楷体、仿宋体、庞体、司马体、隶书等各种字体的汉字。如果掌握不住汉字的结构，无论如何对字的笔画进行修饰，进行美化，都是难看的赘物，越变越难看。所以掌握字的结构，写好黑体字是练好一切字体的关键和基础。 第五要练笔画。不少同学练过书法，他们从楷书练起，许多运笔的规则都忘了，只记住了顿笔。结果写出来的字拖拉累赘，状如鬼画符。我提倡大家从黑体字练起，抓住字形，取消顿笔。下面我给大家介绍几种常用笔画的写法和大多数同学在书写这些笔画时容易出现的毛病： ①点，由左上方向右下方运笔，有一个运笔过程。注意“点”也是有长度的，不能成圆点。 ②横，由左至右平等运笔。关键是“横要平”，不能一头高一头低，或顿笔顿成波浪形。根据方块字的字形需要控制长短，不要太短或太长。 ③......>>

百字草书怎么写?

  问题一：王羲之百字的行书写法 王羲之行书之中没有“疆”字。给个赵孟\的供你参考，风格应该差不多。

   问题二：百字有几种写法 有甲骨文，金文，大篆，小篆，隶书，行书，草书，楷书

   问题三：百福具臻四字的草书怎样写 如下图所示

   问题四：王羲之行书版百字怎么写 望采纳

   问题五：怎么写好行书？ 行书技法

   行书兼具楷书、草书的特点，但又绝非写好楷书便一定能写出一手漂亮

   的行书字来，行书作为一种独立的书体，其发展过程中具有它自身的特点。

   要学好行书，还要经过一段专门的临摹训练，以掌握它的笔法和结字的规律。

   我们分两个方面介绍行书的技法特点：

   笔法方面：

   顺势入笔：行书笔法中不再如楷书那样，要求逆入回出，藏头护尾。而

   是落笔便顺锋而入，行笔中锋行走，收笔多是顺势带出，或牵连下笔，或钩

   挑出锋。不再回锋作顿。这样很多笔画发生了变异。如下页。

   这样笔画多为露锋。笔势明显地流畅起来。也使行书中更多地形成了曲

   笔，笔画不可过于平直，增加了点画的动感，使之不至僵滞。笔法上的这些

   变化，就自然使书写的速度加快了许多。

   点画呼应：由于行书收笔不再回锋作顿，而多是将笔锋提出，所以形成

   了点画的附钩和挑，即上笔终了时顺势带下，而下笔自然承上，使点画之

   间虽断似连，笔断意连，产生了明显的顾盼呼应关系。

   显然这些顾盼揖让和呼应使字型增加了生动活泼的意趣。

   牵丝引带：点画间的勾挑使之顾盼呼应，有时将这种呼应通过笔锋提写

   出游丝，连接起来形成两笔或几笔，连续写出，一气呵成，使字显得连贯、

   潇洒。如：

   一般情况是凡字的固有笔画则重些，而两画之间的连接相应轻些，但不

   可截然跳动，否则呆板无神。牵丝形成连的效果是行书的主要特征之一，但

   却要运用得当。一味的牵连缠绕，当断不断，反而弄巧成拙，形成浮滑薄弱

   之病，是行书书写中的大忌。一位书法家讲过“连与断效果不同，连易断难，

   故当知断”。因此将牵丝引带与点画呼应分开来讲以区别它们的不同功用，

   这是行书的又一重要特征。

   简括省略：前面谈到连能把两笔或几笔连成一笔写下来，这其实已起到

   了简化的作用，加快了书写的速度，但其原有笔画并未减少，只是笔画之间

   有牵丝相连，不单独存在而已。在行书中还有更省简的情况，那就是索性合

   并了原来的点画，形成行书中独有的写法。如

   其中“无”字中间四竖和下边四点被一组相连的竖撇横代替了，既保持

   了原字的面貌又起到了简化作用。其余各字也是用这种方式形成了现在的写

   法。有时为了行笔的便利，行书字书写时，甚至可以改变原来的笔画顺序，

   如：

   收放变化：比较楷、隶、篆等规整严谨的字体，行书有一个与草书共同

   的特点。即它可根据章法的需要和某字的特征，随时调整它的字形和笔画形

   态。例如：王羲之《兰亭集序》中的之字，如：

   既可收敛些又可放纵些，可以任意屈伸、收放，即可使之长，如亦可

   使之方如： 扁如： 这就是行书可收可放的特性。

   离方遁圆：楷书方多圆少，折笔处多为方，即如赵孟\的圆转为主的书

   写也时露方意，这无疑是需要也使字增加了一定的力度。而行书则随笔顺势

   转折，变化无穷，方圆兼用，灵活生动。如：

   因此注意到方圆的变化，使之自然融汇，使书写的效果既有方笔的雄劲

   力度，又富圆笔的通畅灵动。若一味方折，则显板滞、生硬，纯用圆转则又

   俗滑、疲软。总之临习中要多观察，创作中要多思索。

   重按轻提：楷书中的一些笔法，如顿笔回锋挫逆等，在行书的运笔中已

   经不再应用或很少应用了，更多运用的是顺势提、按的运用。凡轻细之处需

   收笔轻提起，速度稍快。而粗重处则需将笔重按下，速度稍缓，当然，笔画

   轻重粗细的交替要有合理的起浮过程，不可大起大落，忽轻骤重，应使其自

   然。提按处在行书中几乎随处可见，一字之内的提按变化如《集字圣教序》

   中的：一画之内也当有轻重之别，如：

   至于一篇之内的根据章法的需要而出现的轻重布局，也是行书作品中屡

   见不鲜的。历代书家对此各有体会，我们仔细品味后面作品即可领会提按在

   行书书写中的妙用。

   运腕得......>>

   问题六：书法的感受两百字左右. --学习书法的体会

   对书法的热爱，我练习了大约十几年的书法；正因为喜欢书法艺术，并且希望进一步感受美，感受水墨线条以及字型结构的艺术魅力，我来到了考场；提升自我的素质，把书法的美传播给更多的朋友们，我选择书法学习。

   我知道，如果写书法的学习体会，从很多方面可以写。譬如：字之结构，行文布局，碑帖历史渊源，古今书论……但是,此刻我感觉到，书法不仅仅是一门技法，它是体现和体会着的美的艺术形式。通过书法这一载体,创作者和欣赏者互相获得了美。而这不同层次的美，又反映了彼此之间的修养和心境。对书法学习的体会我想从两个层次来描述。即书法的艺术美和书法的境界修养。以下就是我的一些肤浅的书法学习体会。

   书法的艺术性

   艺术是人类的创造物。书法作品有着实用性和表现力。从象形文字到草书，我们的汉字经过了一系列的抽象。古人变革书体最首要的目的就是实用和方便。书体的演变存在着继承与创新。创新性是艺术得以发展的动力之一。从纵向来说，篆、隶、楷、行、草五种书体即联系又有着巨大的差异。每种书体存在着不同的章法。从横向来讲，每一种书体又存在着不同的风格。就楷书而言，最著名的几种风格要数颜欧柳赵。行书又有行楷和行草。书体和字体的横纵向发展，极大地丰富了书法艺术。书体和字体从实用角度来说体现了一种规范性。比如说学习写字当然是选择好的范本进行临摹。好的范本作为规范被继承下来。这样淘汰了一些相对差的字体。所以中国书法从实用美学角度创造出了一些用笔技法和间架结构。虽然这些给人感觉相对教条，但是它为我们写好书法，欣赏书法提供了一些依据。

   书法是一门艺术。艺术除了表达内容也表达内容之外的一些信息。我喜欢颜真卿的《祭侄文稿》。颜字的风格是大气磅礴。体现着盛唐的气魄。我们知道这篇祭文稿祭奠的是书家的侄子，而作者当时正作为集结各路英雄的盟主与叛军安禄山作战。他的侄子正是在与叛军作战中战死沙场。此时作者有着三种情感。对失去侄儿的悲痛，对叛军的痛恨，对战胜叛军的足够信心。这些情感全都寄托于这篇著名的文稿，同时也反映在文稿的书法艺术性中。我们可以从他的这篇名作内容和书法中感受到了他感情的汪洋恣肆。成为“天下第二行书”一点也不夸张。正是通过书法的实用性和表现性推动了书法的艺术创造力和艺术情感。通过创作书法和欣赏优秀的书法作品达到互相沟通的艺术效果。

   书法美的认识

   美是一种感受。在书法中，不同书体和字体，在一定程度上体现着不同类别的美。《颜勤礼碑》，我感觉到雄健之美。字不大，但是饱满，充实，仿佛雄健的盛唐武士，威严敦厚。唐人书《灵飞经》给人以娟美秀丽的感觉，仿佛出水芙蓉。而张旭的狂草又有舞蹈的动感。有些书法作品运用了枯笔，给人以沧桑之美。仿佛一棵老树，历经了风霜，虽然树枝有着种种班驳，但是还是在枯笔中体现着顽强……人们欣赏着不同的美，带来了不同的美的感受。

   书法与心境的关系

   书法的确是靠练出来的。元朝赵子昂日书万字。而练字过程中就会有感受。不管性格外向还是内向，只要拿起笔，就要把心与书融合一起。现代社会十分浮躁，诱惑也多。从事的事情很多。书法创作如果存在一点杂念，可能就会影响到书法作品的气韵。王羲之的《兰亭序》是行书作品中的至尊。我认为魏晋时期的文人有着一种逍遥，一种天性的解放。竹林七贤在会稽山吟诗对联，游玩山水，喝酒畅谈。没有这样的心情解放，没有宽松的心境，也就没有这千古名篇《兰亭序》，也就没有“天下第一行书”。虽然看不到王羲之的真迹，但可以从双钩的《神龙兰亭序》中依稀感受到作者要表达的一种畅快淋漓的感受。这种感受通过文字书法传递了一千多年。而且永远传递下去。有着怎样的心......>>

   问题七：书法是怎样炼成的作文两百字 书法，是汉字的精髓。在书法家的笔下，它们更能生发出无穷无尽的变化，或挺拔如峰，或清亮如溪，或浩瀚如海，或凝滑如脂。它们自身就有一种智慧的力量，一个想象的天地，任你尽情飞翔与驰骋。

   自从五年级开办练习书法的活动以来，我们确实学到了不少知识，有许多同学写地字还真是非常漂亮呢！

   在我一开始练习书法的时候，我可不耐烦了，心想：我以后又不当书法教师，把书法练习得这么优秀干吗？再说，写书法时要把手臂悬起来，那多累呀。加上挺起腰来，那我不成了“苦力”啦？于是，每次交书法作业，我总是草草了事，每次也总得个“差”，最好的那次还就算“良”了。也就因为这样，所以我才会对书法丧失了信心。

   但是，后来当老师每每念到得“优”的同学的名单时，总没有我，我就觉得别人能写得好，我怎么会写不好呢？我可不应该自暴自弃。于是，我便从此打消了自暴自弃的念头。每次老师在课堂上布置的作业，我总是先临摹好字帖上的字后再用毛笔蘸上墨汁写，这样，就会把字写得端端正正了。

草书同意怎么写

  一、草书同意：

  二、同意的释义：

  对某种主张表示相同的意见；赞成；准许：我的意见你～吗?。上级会～你们的要求。

  三、引证：

  1、陈登科 《风雷》第一部第五九章：“你这种硬干的办法，我是不同意呵！”

  2、鲁迅 《集外集拾遗补编·通信（复张孟闻）》：“读了来稿之后，我有些地方是不同意的。”?

扩展资料

  同意的近义词：答允、承诺、允许

  一、答允?[ dā yǔn ]?

  解释：应允；允许。

  引证：沙汀 《替身》：“﹝ 烂狗 ﹞要紧的是那把兄弟已经答允了通融，于是跟定保长飘飘荡荡就走。”

  二、承诺?[ chéng nuò ]?

  解释：答应做某事。

  引证：舒群 《少年chén女》四：“一切都按预先约定的承诺，毫无半点差错。”

  三、允许?[ yǔn xǔ ]?

  解释：许可：得到～，方可入内。

  引证：曹禺 《雷雨》第一幕：“我希望父亲允许我把我的教育费分给她一半上学。”

  好了，今天我们就此结束对“还行草写法”的讲解。希望您已经对这个主题有了更深入的认识和理解。如果您有任何问题或需要进一步的信息，请随时告诉我，我将竭诚为您服务。