外字的行书写法外的行书写法

写好行书的技巧：

1、懂得行书的笔法。

行书的笔画不完全同于楷书，它的有些笔画可以“一笔带过”，但是，在“带”的过程中，却要遵守一定的笔法。行书的笔法在楷书上省略了某些笔法，如起笔处的回锋，在行书中就可以用尖笔来代替，有些笔画的出笔也可以用尖笔来代替，并不需要做收笔回锋的动作。

行书中的主要笔法包括：中锋，铺毫，逆入平出，提按，藏锋等。其实这也是书写一个笔画的基本过程，但它又包括了上述笔法在行书之中。

行书，是一种书法统称，分为行楷和行草两种。

它在楷书的基础上发展起源的，是介于楷书、草书之间的一种字体，是为了弥补楷书的书写速度太慢和草书的难于辨认而产生的。

“行”是“行走”的意思，因此它不像草书那样潦草，也不像楷书那样端正。实质上它是楷书的草化或草书的楷化。楷法多于草法的叫“行楷”，草法多于楷法的叫“行草”。

行书实用性和艺术性皆高，而楷书是文字符号，实用性高且见功夫；相比较而言，草书则是艺术性高，但是实用性显得相对不足。

2、表现灵动感。

灵动是行书的主要特征，如果把行书写得太过死板，就会变成楷书，就不能叫行书了。灵动感从哪里来？

一是要学会用腕力。写字时不能太过僵硬，解决僵硬的问题主要还是在腕上，平时要养成一个用腕的习惯，学会用腕，做事就有巧劲，写字也是一样的，如果闲下来可以在空中练习这样的习惯。

二是要在点画的基础上，接住气息。行书的点画本来就是有动态的感觉，加上每个字都要表现出这种气息，气息有了，风格也就有了。如“行云流水”，所指的就是气息。两个点画、两个字之间都要接得住，这样的话，气息就活了。

3、要多看帖、多临摹。

看帖，是学习前人的笔法与字形的过程，通过看帖，能增加我们感官能力，让人的大脑思维跟进前人字帖。临摹又是增强实践能力的一个过程，通过手头的书写，让自己的认知能力化为书写能力，长此以往，就能达到手、眼并熟的效果。

4、字形原则。

学习行书除了点画以外，还有就是它的字形，点画精致，字形到位，就会认为行书达到了非常漂亮的状态。字形特征如何把握？一是大小区别。不论是哪个古人，包括王羲之的行书在内，都没有把每个字写得一样大小，这一点是区别书法好与不好的标志。二是收放原则。我们不可能把每个字写得很收，或很放，只有收放自如，恰到好处的时候，才被认为达到了妙处。三是疏密有度。在行书书写中，密的笔画要密起来，疏的就让开张，这样是符合自然规律的。

4、字形原则。

一是大小区别。不论是哪个古人，包括王羲之的行书在内，都没有把每个字写得一样大小，这一点是区别书法好与不好的标志。

二是收放原则。我们不可能把每个字写得很收，或很放，只有收放自如，恰到好处的时候，才被认为达到了妙处。三是疏密有度。在行书书写中，密的笔画要密起来，疏的就让开张，这样是符合自然规律的。

外的行书写法

如下：大家可以照着写一写：

行书，是一种书法统称，分为行楷和行草两种。它在楷书的基础上发展起源的，是介于楷书、草书之间的一种字体，是为了弥补楷书的书写速度太慢和草书的难于辨认而产生的。"行"是"行走"的意思，因此它不像草书那样潦草，也不像楷书那样端正。实质上它是楷书的草化或草书的楷化。楷法多于草法的叫"行楷"，草法多于楷法的叫"行草"。行书实用性和艺术性皆高，而楷书是文字符号，实用性高且见功夫;相比较而言，草书则是艺术性高，但是实用性显得相对不足。

行书

出字行书的写法怎么写?

“出”的行书写法：

基本释义：

1.从里面到外面（跟“进、入”相对）：～来。～去。～门。～国。～院。

2.来到：～席。～场。

3.超出：～轨。～界。不～三年。

4.往外拿：～钱。～布告。～题目。～主意。

5.出产；产生：～煤。～木材。我们厂里～了不少劳动模范。

6.发生：～问题。这事儿～在1962年。

7.出版：这家出版社～了不少好书。

8.发出；发泄：～芽儿。～汗。～天花。～气。

9.引文、典故等见于某处：语～《老子》。

10.显露：～名。～面。～头。～洋相。

11.显得量多：机米做饭～饭。这面蒸馒头～数儿。

12.支出：～纳。量入为～。

13.跟“往”连用，表示向外：散会了，大家往～走。

14.一本传奇中的一个大段落叫一出，戏曲的一个独立剧目也叫一出：三～戏。

15.趋向动词。用在动词后表示向外、显露或完成：看得～。看不～。拿～一张纸。跑～大门。看～问题。做～成绩。

相关组词

没有没空没人没完?

埋没沉没浸没淹没

“的”字的连笔字写法

“的”字的连笔字写法如下图：

拼音：dedídìdī?

部首：白

笔画：8

五笔：RQYY

笔顺编号：32511354

笔顺读写：撇、竖、横折、横、横、撇、横折钩、点

释义：

[ de ]

1.用在定语的后面。

a）定语和中心词之间是一般的修饰关系：铁～纪律。幸福～生活。

b）定语和中心词之间是领属关系：我～母亲。无产阶级～党。大楼～出口。

c）定语是人名或人称代词，中心词是表示职务或身份的名词，意思是这个人担任这个职务或取得这个身份：今天开会是你～主席。谁～介绍人?

d）定语是指人的名词或人称代词，中心词和前边的动词合起来表示一种动作，意思是这个人是所说的动作的受事：开他～玩笑。找我～麻烦。

2.用来构成没有中心词的“的”字结构。

a）代替上文所说的人或物：这是我～，那才是你～。菊花开了，有红～，有黄～。

b）指某一种人或物：男～。送报～。我爱吃辣～。

c）表示某种情况、原因：大星期天～，你怎么不出去玩儿玩儿?。无缘无故～，你着什么急?

d）用跟主语相同的人称代词加“的”字做宾语，表示别的事跟这个人无关或这事儿跟别人无关：这里用不着你，你只管睡你～去。

e）“的”字前后用相同的动词、形容词等，连用这样的结构，表示有这样的，有那样的：推～推，拉～拉。说～说，笑～笑。大～大，小～小。

3.这个用法限于过去的事情。

4.用在陈述句的末尾，表示肯定的语气：这件事儿我知道～。

5.用在两个同类的词或词组之后，表示“等等、之类”的意思：破铜烂铁～，他捡来一大筐。老乡们沏茶倒水～，待我们很亲热。

6.用在两个数量词中间。

a）表示相乘：这间屋子是五米～三米，合十五平方米。

b）表示相加：两个～三个，一共五个。

[ dí ]

1.真实；实在：～当。～确。

2.“的”字在口语中一般读阴平（dī）。

[ dì ]

箭靶的中心：目～。无～放矢。众矢之～。

[ dī ]

（外）“的士”（出租车）的省称：打～。～哥（称男性出租车司机）。

扩展资料

汉字演变：

4种读音分别组词语：

1.小的[xiǎo de]?

旧时平民、差役对官绅自称之词。

2.有的[yǒu dì]?

有目标。

3.伍的[wǔ de]?

等等；之类；什么的：买个篮子，装点东西～。铅笔、橡皮、笔记本～。

4.的确[dí què]?

完全确实；实在：他～是这样说的。这的的确确是宋刻本。

5.的当[dí dàng]?

恰当；非常合适：这个评语十分～。

6.的证[dí zhèng]?

确凿的证据。

7.目的[mù dì]?

想要达到的地点或境地；想要得到的结果：～地。～是想探索问题的由来。

8.标的[biāo dì]?

法律关系中权利义务指向的对象。如合同标的、诉讼标的。合同标的大多数是物，也有完成一定工作的行为，如买卖合同的标的是物，加工承揽合同的标的是行为。诉讼标的属于诉讼请求的范围。

9.的士[dī shì]?

小型出租汽车。

10.娇的的[jiāo dī dī]?

娇滴滴。娇媚柔嫩貌。

落字行书怎么写

问题一：“落”字最好看的行书字体我自己写的，如何？

问题二：“和”“知”“落”等字的行书口字部应该怎样写 “和”“知”“落”

问题三："的"字行书怎么写你好，请看图：

问题四：谢字的行书，草书写法

问题五：出字行书的写法怎么写? 要先写中间一竖，再两凵

问题六：练书法时的落印啥字好? 印章有性章，性名章，字号章和闲章等等。还分朱文、白文。性章，性名章只能在款识上用。闲章是用来补白的。目的是使整幅字在章法保持和谐，增加艺术美感，用的时候看字章的具体情况而定。没有一定之规。

问题七：一个字的书法作品究款可以落右侧吗书法作品落款常识落款是指书法作品中除正文内容以外的书写内容。落款包括：正文内容的出处、赠送对象、创作缘由、创作时间、作者姓名字号等。落款有“双款”“单款”两种。双款是将书赠对象与书写者分别落在上方和下方，前者为上款，后者为下款。上款写明作品内容的名称、出处、受赠人的姓名；下款记述创作年月、创作地点、作者姓名等。上款：位置应比较高，以示尊敬之意，包括姓名、称呼、谦词。下款：写时间、地点、姓名、谦词。有下款没有上款的称为单款，单款可以包括上款的内容，也可以不包括上款的内容。如果没有书赠对象，就只落单款。单款有长款、短款、穷款之分。长款即在正文出处书写时间、名号、地点前面再加上作者创作这幅作品的感想或缘由，文字应情真意长，使人玩味无穷。它不仅起能到调整作品重心的作用，也从中体现出作者的人品和修养。短款即只落正文出处、时间、名号、地点等其中几项。若作品空白较多或出于构图的需要，可以落长款；若作品内容占画面较满，则需要落短款或穷款。如果余纸不多，留白太少，亦可只落作者的名号，谓之“穷款”（如下图）。书法作品在谋篇布局时，要考虑到落款的位置。如果书赠对联，须将上款写在上联，下款落在下联；其他作品格式一般都写在左边，如分两行落款，则上款写在前行，下款写在后行；若单行落款，则上款写在上半部，下款写在下半部，以示礼貌。单款和双款都不能和正文平齐，要有参差，才不致平板，一般上下都要空出几个字的位置，而且落款要尽量上靠，宁可上紧下松，不可上松下紧。落款的字体，一般是隶不用篆，楷不用隶，行草不用楷书。落款，一般是“文古款今”“文正款活”。正文是甲骨文、金文、大小篆，落款就用篆书、章草、楷、行书；正文若是隶书、楷书、魏碑，落款可用楷书或行书；草书落款，除用于自身为草书外，因较难识别，一般不用于落款。实际运用最多的落款字体还是行书，既易识别，又显活泼。款字的大小应小于正文字体的大小，以使主次分明。以上落款形式，是针对竖幅作品而言的。对于横幅作品，一般只落下款而不落上款。与竖幅作品相同的是，落款的起头与结尾，都不能到达或超过作品正文的最上面和最下面的一个字。常用落款用词一、称谓长辈：吾师、学长、先生、女士。如果长辈是七十岁以上的老者可称某某老；八十岁以上的长者可称某某翁。平辈或小一辈：兄、弟、仁兄、尊兄、大兄、贤兄（弟）、仁兄（弟）、道兄、道友、学友、方家、先生、**、法家、博士（对书画或某一方面专长之称）关系较亲密：学（仁弟）、吾（兄）弟。如眉公赠亲墨可谓：吾弟亲墨雅赏；景军赠佩刀使者便可谓：秀峰仁兄惠正。老师对学生：学（仁弟）、学（仁）棣、贤契、贤弟同学：学长、学兄、同窗、同砚、同席二、上款客套词或敬词雅属、雅赏、雅评、雅鉴、雅教、雅存、珍存、惠存、清鉴、清览、清品、清属、清赏、清正、清及、清教、清玩、鉴可、鉴正、敲正、惠正、赐正、斧正、法正、博鉴、尊鉴、法鉴、法教、博教、大教、大雅、补壁、糊壁、是正、教正、请正、指正、教之、正腕、正举、存念、一粲、粲正、一笑、笑存、笑鉴、属、鉴、玩三、下款客套词或敬词书法题款用：敬书、拜书、谨书、顿首、嘱书、醉书、醉笔、漫笔、戏书、节临、书、录、题、笔、写、临、篆四、落款中的时间落年份时公立、农历勿混用，可用公历：两千零九年十一月，或用农历：己丑年孟冬。落款中月令及别称一月：正月、孟月、初春、开岁、芳岁二月：仲春、杏月、丽月、花朝、中春　　三月：季春、暮春、桃月、蚕月、桃浪　　四月：孟月、槐月、麦月、麦秋、清和月　　五月：仲夏、榴月、蒲月、中夏、天中　　六月：季夏、暮夏、荷月、署月、溽署　　......>>

问题八：（着）字的行书写法可到“中华博物――汉语字典――书法字典”去查，各种书体均有，名家手迹。

给个截图供你参考。合意望采纳。

问题九：行书的发字怎么写发字

历代名家名帖

行书写法

问题十：书法落kuan字怎么写？落款是指书法作品中除正文内容以外的书写内容。落款包括：正文内容的出处、赠送对象、创作缘由、创作时间、作者姓名字号等。

一、落款的格式

落款有“双款”“单款”两种。双款是将书赠对象与书写者分别落在上方和下方，前者为上款，后者为下款。上款写明作品内容的名称、出处、受赠人的姓名；下款记述创作年月、创作地点、作者姓名等。上款：位置应比较高，以示尊敬之意，包括姓名、称呼、谦词。下款：写时间、地点、姓名、谦词。

有下款没有上款的称为单款，单款可以包括上款的内容，也可以不包括上款的内容。如果没有书赠对象，就只落单款。

单款有长款、短款、穷款之分。长款即在正文出处书写时间、名号、地点前面再加上作者创作这幅作品的感想或缘由，文字应情真意长，使人玩味无穷。它不仅起能到调整作品重心的作用，也从中体现出作者的人品和修养。短款即只落正文出处、时间、名号、地点等其中几项。若作品空白较多或出于构图的需要，可以落长款；若作品内容占画面较满，则需要落短款或穷款。如果余纸不多，留白太少，亦可只落作者的名号，谓之“穷款”。

书法作品在谋篇布局时，要考虑到落款的位置。如果书赠对联，须将上款写在上联，下款落在下联；其他作品格式一般都写在左边，如分两行落款，则上款写在前行，下款写在后行；若单行落款，则上款写在上半部，下款写在下半部，以示礼貌。单款和双款都不能和正文平齐，要有参差，才不致平板，一般上下都要空出几个字的位置，而且落款要尽量上靠，宁可上紧下松，不可上松下紧。

落款的字体，一般是隶不用篆，楷不用隶，行草不用楷书。落款，一般是“文古款今”“文正款活”。正文是甲骨文、金文、大小篆，落款就用篆书、章草、楷、行书；正文若是隶书、楷书、魏碑，落款可用楷书或行书；草书落款，除用于自身为草书外，因较难识别，一般不用于落款。实际运用最多的落款字体还是行书，既易识别，又显活泼。款字的大小应小于正文字体的大小，以使主次分明。

以上落款形式，是针对竖幅作品而言的。对于横幅作品，一般只落下款而不落上款。与竖幅作品相同的是，落款的起头与结尾，都不能到达或超过作品正文的最上面和最下面的一个字。

二、上（下）款客套词或敬词

上款客套词或敬词：

雅属、雅赏、雅评、雅鉴、雅教、雅存、珍存、惠存、清鉴、清览、清品、清属、清赏、清正、清及、清教、清玩、鉴可、鉴正、敲正、惠正、赐正、斧正、法正、博鉴、尊鉴、法鉴、法教、博教、大教、大雅、补壁、糊壁、是正、教正、请正、指正、教之、正腕、正举、存念、一粲、粲正、一笑、笑存、笑鉴、属、鉴、玩

下款客套词或敬词：

书法题款用：敬书、拜书、谨书、顿首、嘱书、醉书、醉笔、漫笔、戏书、节临、书、录、题、笔、写、临、篆

篆刻边款用：刻作、刻石、刊石、治石、篆刻、记、制

三、称谓

辈：吾师、学长、道长、先生、女士

平辈或小辈：兄、弟、仁兄、尊兄、大兄、贤兄（弟）、仁兄（弟）、道兄、道友、学友、方家、先生、**、法家（在书画或某方面有专长者）

关系较亲密：学（仁）弟、吾（贤）弟

老师对学生：学（贤）弟、学（仁）棣、贤契、贤弟

同学：学长、学兄、同窗、同砚、同席

四、落款时间的写法

落款用农历（阴历），则全是农历；用阳历则全用阳历。传统内容不宜用阳历。从左开始书写，落款在右；从右开始书写，落款在左。

落款时时季的雅称：

农历一月

月正、新正、孟春、首春、上春、寅孟春、始春、早春、元春、新春、初春、端春、肇春、献春、春王、华岁、岁岁、肇岁、开岁、献岁、芳岁、初岁、初月、初阳、孟阳、新阳、春阳、春王、太簇、岁始、王正月、初空月、霞初月、初春月、陬月、王月、端月、孟陬、泰月、谨月、建寅......>>

王羲之行书字帖王羲之行书作品欣赏

王羲之行书作品欣赏

王羲之行书作品《兰亭序》被誉为天下第一行书，是他的代表作之一，王羲之的行书用笔方圆结合，刚柔并济。传说兰亭序是王羲之醉酒后的作品，当他清醒后试图模仿，但是都没有当时的神韵。

《兰亭集序》

兰亭序代表的姿媚瘦硬的笔风，被后来的人效仿，成为行书主流，知道唐代颜真卿创作的颜体被人们认可后，才有所改观。

兰亭集序是中国晋代书法成就的表现，晋穆帝年间，王羲之和友人在会稽山阴聚会，那一次诗人们诗意大发，共创作了三十多首诗，后人编撰为《兰亭诗》。《兰亭集序》是王羲之为兰亭诗写的序言。这篇作品中凡事重复的字都不相同，王羲之尤其是在“之”字的写法上，更是各具风韵，全篇语言通顺流畅，自然易懂，是历代名篇。

《兰亭集序》是一篇脍炙人口的散文，它不按常规，另辟蹊径无论是对眼前景物的描绘，还是对历史的评述谈论，都给人一种不一样的感受。虽然前后作者心态发生变化，但是可以看出通篇要表的的情感还是积极向上的。

《兰亭集序》最大的成就是在他的书法上，醉意微醺的王羲之在写出作品的时候，潇洒自然，手法即平和有跌宕起伏，即像是经过精心安排的，又像是随意挥洒的放荡不羁，是中国书法艺术史上的一座高峰。

从作品的结构上看，第一段着重写作者沉浸在山水风光的享乐中，之后因为痛苦思考，让作者感到无限的悲伤，全篇以悲来结尾，更是让人眼前一亮。

王羲之奉橘帖内容

《奉橘帖》是唐代根据王羲之的书法作品做的临摹本，全帖书风坦然清幽，字体娟秀俊美，该书法作品被保留在台北故宫博物馆内。

王羲之奉橘帖

《奉橘帖》只有几个字，但是每个字都不相同，有的方折，菱角分明；有的圆滑，圭角不露。似乎王羲之想让每个字都拥有他最独特的表现方式，他要展现给世人的是自己多年的书法经验，想要通过为数不多的字，将毕生所学都展现在人们面前，让后人看到，这就是我王羲之高超的书法技艺。

《奉橘帖》依旧保留着王羲之在行书上过人的天赋，他的行书让每一个字灵活多变，写书的风格坦然清纯，与之结合的纵横聚散是那样的恰到好处。

邱振中在《楷书笔法的形成》中就拿这篇《奉橘帖》做分析，认为王羲之的诸多作品中都有接近楷书的影子，魏晋南北朝时期随着笔画不间断的书写方法盛行起来后，写字的技巧也有所不同，王羲之作品中草书的影子也在逐渐减少，平直的笔画有明显增多的趋势。

《奉橘帖》虽然只有两行文字，但是每一行的气势也不一样，首行因为“三”、“枚”两个字的左移，让原本垂直的轴线呈现出曲线分布的样式。

“枚”字虽然整体向左倾，但最后一个字拥立向右，又让整个画面恢复均衡，“霜未降”三字通过笔画的映带，有呈现出弧形的状态，曲线的使用，让整幅作品有音乐的律动之感。

王羲之小楷《孝女曹娥碑》

王羲之的小楷作品《孝女曹娥碑》分为两个版本，这碑自从明朝以来就被镌刻到各种汇帖中，历史上有另外的看法，认为这虽然是晋人书写的，但是不一定是王羲之。

王羲之孝女曹娥碑

我们暂且不论这篇书法的作者是谁，但是他的研究价值依旧是很高的，宋高宗对这个碑的评价非常高，认为它的书写手法纤劲清丽，是晋朝人的风范，如果不是出生在晋朝的人，是达不到这种水准的。文徽明从另一个角度阐明了这篇碑文出自王羲之之手，他认为书写的手法古雅纯朴，要是不能掌握书法的精髓或是领略不到，纵观古今也只有王羲之这样的人，才能写出如此惊天地泣鬼神的作品。

曹娥碑是东汉年间人们为了歌颂其美德为她的孝行立的石碑，最开始由蔡文姬的父亲写的，在宋朝的时候，王安石的女婿蔡卞重新将它临摹，并且一直保存到现在，所以我们现在看到的其实是宋朝的石碑。

因为曹娥的孝道让世人非常感动，当时会稽上虞想要为她立碑，开始让魏朗写，但是很长时间也没有个结果，就让他的弟子邯郸完成，邯郸思考了一会，一挥而就，众人看了都惊叹不已，文字慷慨激昂，将曹娥好好歌颂了一把，宣扬了中国传统美德孝，蔡邕听说后来视察，他用手抚摸着碑文，百感交集。

东晋二年的时候，王羲之看到了这块碑，被曹娥的事迹感动，写下了这篇碑文，由新安的吴茂先镌刻，这块碑的绢本如今被保存在辽宁博物馆内，供人们参观纪念。

关于王羲之手札欣赏

手札是指亲手写的信，就好像是现在我们说的亲笔信一样。王羲之一生写了多少手札我们不得而知，但是流传于世的手札有二十多篇有余。下面我们就简单介绍几篇给大家。

王羲之

《姨母帖》字体为行楷，是王羲之后裔王方庆的家物。包括了王羲之、王徽之、王献之等七人共十帖。董其昌还曾称赞这个帖子“奕奕生动，而且这帖子的用意都写明白了，王氏家族的传统风尚都已经全然呈现在纸上了”。

王羲之的字体面貌都不是一成不变的，一般都有流畅熟练，用笔爽利和古雅质朴这两种，显然《姨母帖》属于后者。《初月帖》草书，这是王羲之留存于世的书帖中最好的书帖之一。和王羲之其他的草书作品比较，古意十足，可能是比较早期的作品。

《初月帖》用笔、结字和章法都比较有特点，笔锋以中锋为主，结字大小不一，有的长有的短，有的平正有的却有倚斜。性子不求垂直匀称，行距也没有密疏划一，这就导致这个帖子的错落跌宕、变幻莫测的面貌，这一情况，可能和当时的人们追求自然潇洒的社会风气有关。

《寒切帖》是王羲之晚年所写的。现在留存的是唐代勾填的摹本，这帖在宋代曾被送入绍兴内府，明代时又流入民间，现在藏于天津市艺术博物馆。文中谢司马，应是王羲之的至友谢安。这帖子书法遒劲腴润，沉着流动，体现了王羲之晚年书法的高度成熟，水到渠成。

王羲之的经典名言是什么

作为东晋著名书法家，王羲之在他的作品中书法的融入的不少情感，往往是自己思想最真实的写照，而王羲之的很多名言，也都通过自己的书法作品，很好的传给了后人。

王羲之

寄情山水的有感而发，人生在世的点评批判都成为能都对后世产生影响的点滴，不同时期的王羲之有不同的经历体验，早年王羲之更随王旷，专心练习书法，不被周围环境影响。

王羲之的书法影响着他的子孙后代，王氏的书法也被好好的传承下去，武则天曾经想要王羲之的书法，据说王羲之的第九代孙子将祖先的作品做了一个合集编成《万岁通天贴》。

王羲之的书法影响着一代又一代的书苑，他书圣的地位也出现了一个演变过程，南北朝的时候认为钟繇、张芝二人的书法水品最高，王羲之的名气被这二人盖过。而宋齐的时候学术界有统一认为是王献之的水品高于父亲王羲之。

历史上第一次学习王羲之的 *** 在南朝梁，第二次在唐朝，唐太宗对于王羲之的书法可以用痴迷来形容，它不仅向天下征集王羲之的作品，还亲自为王羲之传写赞辞，唐太宗认为王羲之的书法接近完美，认为其他书法家都没有和他可比的可能性。

从此王羲之在书法史上的地位才被确定下来，明清时期的书法家没有不尊敬王羲之的，虽然在清朝碑学有打破帖学的趋势，但是王羲之书圣的地位仍旧没有动摇。

书圣王羲之的历代画像

王羲之作为东晋著名的书法家，很多名人争相为他作画，想要将他留在后人心中，在世界各大博物馆中，都藏有王羲之的画像，这些画从不同角度描绘了王羲之的一生。

王羲之画像

王羲之出生琅玡王氏，他七岁就擅长书法，传说当时晋国皇帝要到北郊祭祀，王羲之把祝词写在木板上，派人雕刻，刻字的人把木板削了很多层，发现王羲之的墨迹一直印到木板里面，木工对王羲之笔力的雄劲非常吃惊，认为小小年纪能有这样的书法功底难能可贵。

王羲之16岁的时候，正赶上郗鉴为自己的爱女招女婿，他知道王家是大家族，就像选一位做女儿的如意郎君。郗鉴派自己的管家带着礼品到王家，王家的子弟听说要招亲，都打扮一番出来见客。只有王羲之不是很在乎。

王府的管家看少了一位，就寻思这人在哪，结果发现王羲之正躺在床上，对招亲一事一点都不在乎，郗鉴的管家回去后就说，当时王家所有人都出来欢迎，只有一位还躺在床上如无其事的。郗鉴大喜快让我看这个人，我要的就是这种人。

东晋九年的时候，王羲之和谢安等人在绍兴兰亭游玩，当时大家饮酒作诗，据说在那一天众人一共作了三十几首诗，王羲之为诗集即兴写序，这就是有名的《兰亭集序》，据说王羲之在之后再也没能写出当时那种感觉。

永和十一年王羲之因病弃官定居金庭后，专心练习书法，他的作品对后人影响很大，他的书法作品深受后人喜爱。

好了，关于“外字的行书写法”的话题就到这里了。希望大家通过我的介绍对“外字的行书写法”有更全面、深入的认识，并且能够在今后的实践中更好地运用所学知识。