1.请问诗经中对于乐器的诗句都有哪些

   打击乐 1 .鼓 皮革制。 国风 周南 关雎

   国风 邶风 击鼓

   国风 唐风 山有枢

   国风 陈风 宛丘

   小雅 彤弓之什 彤弓

   小雅 鹿鸣之什 伐木

   小雅 彤弓之什 采芑

   小雅 北山之什 鼓钟

   小雅 北山之什 楚茨 小雅 北山之什 甫田

   小雅 桑扈之什 宾之初筵

   小雅 都人士之什 白华

   大雅 文王之什 绵

   大雅 文王之什 灵台

   周颂 清庙之什 执竞

   鲁颂 有駜

   商颂 那

   2 .鼛 大鼓。 小雅 北山之什 鼓钟

   大雅 文王之什 绵 音高

   3 .贲 大鼓。 大雅 文王之什 灵台

   4 .应 小鼓 周颂 臣工之什 有瞽

   5 .田 大鼓。 周颂 臣工之什 有瞽

   6 .县鼓 悬鼓。 周颂 臣工之什 有瞽

   7 .鞉 摇鼓。手鼓。 周颂 臣工之什 有瞽

   商颂 那 音桃

   8 .磬 石制。 周颂 清庙之什 执竞

2.关于诗经中的名句

   桃之夭夭，灼灼其华。《诗经·国风·周南·桃夭》

   巧笑倩兮，美目盼兮。《诗经·国风·卫风·硕人》

   知我者谓我心忧，不知我者谓我何求。悠悠苍天，此何人哉？ 《诗经·国风·王风·黍离》

   昔我往矣，杨柳依依。今我来思，雨雪霏霏。《诗经·小雅·采薇》

   风雨如晦，鸡鸣不已。既见君子，云胡不喜？《诗经·国风·郑风·风雨》

   青青子衿，悠悠我心。《诗经·国风·郑风·子衿》

   有匪君子，如切如磋，如琢如磨。《诗经·国风·卫风·淇奥》

3.诗经中关于兴的诗句

   即是起兴，触景生情，引以高歌。

   《关雎》是《诗经》中的一首情诗。《诗经》的开篇就把《关雎》作为第一篇，可见《关雎》诗经中地位 “关关雎鸠，在河之洲。

   窈窕淑女，君子好逑。” “参差荇菜，左右流之。

   窈窕淑女，寤寐求之。” “求之不得，寤寐思服。

   悠哉悠哉，辗转反侧。” “参差荇菜，左右采之。

   窈窕淑女，琴瑟友之。” “参差荇菜，左右芼之。

   窈窕淑女，钟鼓乐之。” 第一章起兴之词，从水鸟伫立在沙洲之中而引入那苗条贞静的姑娘，就是青年所追求的对象。

   用水鸟和谐统一的爱情，比喻那苗条的淑女正是男子朝思暮想的好对象，好佳偶。第二章用打捞荇菜的动作起兴来暗指对姑娘的追求不止，从而求得之心更加迫切，以致“辗转反侧”，寝食难安。

   第三章朝思暮想的姑娘终于如愿以偿，取得了这样苗条贞淑的女子，则用琴瑟之音钟鼓之乐以示欣喜和爱慕之情。

4.请找出诗经中运用赋比兴的诗句各三句

   、《诗经》中的赋《周南·芣苢》：采采芣苢，薄言采之。

   采采芣苢，薄言有之。 采采芣苢，薄言掇之。

   采采芣苢，薄言捋之。 采采芣苢，薄言袺之。

   采采芣苢，薄言襭之。朱熹《诗集传》：赋也。

   方玉润《诗经原始》：殊知此诗之妙，正在其无所指实而愈佳也。夫佳诗不必尽皆征实，自鸣天籁，一片好音，尤足令人低回无限。

   若实而按之，兴会索然矣。读者试平心静气，涵咏此诗，恍听田家妇女，三三五五，于平原绣野、风和日丽中群歌互答，余音袅袅，若远若近，忽断忽续，不知其情之何以移，而神之何以旷，则此诗可不必细绎而自得其妙焉。

   ……今世南方妇女登山采茶，结伴讴歌，犹有此遗风云。二、《诗经》中的比兴《卫风·硕人》：手如柔荑，肤如凝脂。

   领如蝤蛴，齿如瓠犀。《陈风·泽陂》：彼泽之陂，有蒲与荷。

   有美一人，伤如之何！寤寐无为，涕泗滂沱。郑玄《毛诗笺》：蒲以喻所说（悦）男之性，荷以喻所说（悦）女之容体也。

   三，赋比兴表现手法的作用 赋是最基本的，最常用的一种表现手法。它的特点就是敷陈、直言，即直接叙述事物，铺陈情节，抒发感情。

   比分为比喻和比拟。比体诗的特点是以彼物写此物，诗中所描写的事物并不是诗人真正要歌咏的对象，而是借用打比方的方法，来表达诗人的思想感情。

   例如，《硕鼠》一诗中，就是运用了比的表现手法，通过描写令人憎恶的老鼠，将奴隶主贪婪残忍的本性表现的淋漓尽致。为什么不直接表达而要用比呢？运用比拟表达喜爱的事物，可以使它栩栩如生，给人亲切之感；用它表现丑恶的事物，可以使它原形毕露，给人厌恶之感。

   兴，即起兴，在一首诗的开头，或一章诗的开头。先让我们来看一首诗。

   《风雨》中运用兴的表现手法的句子是“风雨凄凄，鸡鸣喈喈；风雨萧萧，鸡鸣胶胶；风雨如悔，鸡鸣不已。”为什么不直接说出要写的内容，而要先言他物呢？通过对《诗经》的研究，有些诗中的兴起到了渲染气氛的作用，例如，《风雨》写的是在傍晚时节，外面下班着小雨，刮着风，女主人公正在思念着自己的夫君，此时，听见了外面的鸡鸣声。

   烘托出女主人公的相思、愁怅之情。兴在这里就起到了渲染了一种凄凉的气氛，加深抒情女主人公的相思之情。

   在研究中，我们发现，有些诗中的兴没有起到渲染气氛的作用，与下文也没有什么联系。例如，《黄鸟》的“交交黄鸟，止于棘，止于楚，止于桑。

   与下文的子车家的三个儿子为秦穆公殉葬没有联系，兴就起到了提示、渲染一种气氛，帮我们完成从日常生活到诗歌欣赏的过度作用。 人们常常把比、兴两种表现手法截然分开，在研究中我们认为，比兴两种表现手法不是截然分开的，有些诗中是有一定联系的，例如，《氓》中，就是用自然现象来女主人公感情生活的变化，由起兴的诗句来引出表达感情生活的诗句，由叶子的鲜嫩而至的枯黄，来比喻感情生活的幸福而至的痛苦，这里的兴就具有了比的作用。

   兴在诗歌中占有极其重要的作用，失去它，诗歌也就失去了美学价值，失去了感染力。

5.诗经名句中形容玉的诗句

   有匪君子，如切如磋，如琢如磨。有匪君子，充耳秀莹，会弁如星。有匪君子，如金如锡，如圭如璧。（《诗经·卫风·淇奥》）

   这是《诗经》的名篇“淇奥”的诗句，“匪”在这里作“斐”解释，即有文才的人。诗句解释为：那文采焕发的君子，如切磋、琢磨后的玉器一般俊美；那文采焕发的君子，耳垂上悬着晶莹的玉坠，鹿皮帽子上的缀玉如同星光闪烁；那文采焕发的君子，精神如同金锡，品格如同圭璧。

   淇水在右，泉源在左，巧笑之磋，佩玉之傩。（《诗经·卫风·竹竿》）

   这是《诗经》“竹竿”中的诗句，傩，举止优雅，行有节度。诗句解释为：淇水在右边奔流，泉源在左边流淌，美人巧笑时露出洁白如玉的牙齿，身上挂着配玉显得是那样的婀娜多姿。

   君子至止，黻衣绣裳，佩玉将将，寿考不忘。（《诗经·卫风·终南》

6.诗经中的诗句有哪些

   帮你回几个：

   《周南?关雎》：关关雎鸠，在河之洲。窈窕淑女，君子好逑。

   《小雅?伐木》：嘤其鸣矣，求其友声。

   《郑风?风雨》：风雨如晦，鸡鸣不已。

   《郑风?子衿》：青青子衿，悠悠我心。

   《郑风?将仲子》：人之多言亦可畏也

   《王风?黍离》：知我者，谓我心忧，不知我者，谓我何求。

   《小雅?采薇》：昔我往矣，杨柳依依；今我来思，雨雪霏霏。

   《小雅?车辖》：高山仰止，景行行止。

   《大雅?荡》：靡不有初，鲜克有终。

   《王风?采葛》：一日不见，如隔三秋。

   《卫风?淇奥》：如切如磋，如琢如磨。

   《卫风?硕人》：巧笑倩兮，美目盼兮。

   《大雅?鹤鸣》：它山之石，可以攻玉。

   《大雅?抑》：投之以桃，报之以李。

7.诗经中的名句赏析

   “关关雎鸠，在河之洲。

   窈窕淑女，君子好逑。”（国风.周南.关雎）这是《诗经》中第一首诗的第一章节.开头两句是借眼见之景物起兴，然后引出诗人要说的事物，如朱熹所说，“兴者，先言它物以引起所咏之词也”。

   后面两句便是诗人想要说的具体事物。虽然这四句的手法是“先言它物以引起所咏之词”，但是值得一提的是，这里的“它物”和“所咏之词”结合的是那样的完美，那样的贴切。

   从双栖双飞的雎鸠，到男女之间的爱恋；从耳闻雎鸠欢唱，到目迎姑娘采摘荇菜的倩影；从意境到现实，如行云流水，过度的自然流畅，不由得便会令人产生出美妙的遐想。 更值得一提的是，“窈窕淑女，君子好逑”这两句诗，在中国可以说是家喻户晓。

   虽然有些人并不知道它的来由，但是，当人们对一些美好事物产生追求欲望时，它就像一句口头禅，时常被人们挂在嘴边上。类似这种成为现代语中不可或缺的诗句，在《诗经》中还有很多，在以后的文中再和大家共同探讨。

8.诗经中的经典名句一览表

   1.如切如磋①，如琢如磨②。

   出自《诗经·卫风·淇奥》。《诗经》是中国最早的诗歌总集。原本只称做《诗》，儒家把它尊为经典，故称作《诗经》。编成于春秋时代，共305篇。分为“风”“雅”“颂”三大类：《风》有十五国风，《雅》有《大雅》《小雅》，《颂》有《周颂》《鲁颂》《商颂》。 ①[切、磋]本义是把骨角玉石加工制成器物，引申为学问上的商讨研究。 ②[琢、磨]本义指制玉器时精细加工，比喻对德行或文章修饰使其精美。

   2.投①我以木桃②，报③之以琼瑶④。

   出自《诗经·卫风·木瓜》。①[投]这里指赠送。 ②[木桃]就是桃子。 ③[报]回赠。 ④[琼瑶]美玉。

   3.风雨如晦①，鸡鸣不已②。

   出自《诗经·郑风·风雨》。①[如晦]昏暗得好像夜晚。 ②[已]止。

   4.呦呦①鹿鸣，食野之苹。我有嘉宾，鼓瑟吹笙。

   出自《诗经·小雅·鹿呜》。①[呦呦（yōuyōu） ]鹿呜声。

   5.兄弟阋①于墙，外御其侮。

   出自《诗经·小雅·棠棣》。全句的意思是，兄弟在家中争吵，但对外来的入侵和侮辱却共同抵御。①[阋（xì）]争吵。

   6.高山①仰止，景行②行止。

   出自《诗经·小雅·车舝（辖）》。①[高山]比喻道德崇高。 ②[景行]大路，比喻行为正大光明。

   7.它山之石，可以攻玉。

   出自《诗经·小雅·鹤呜》。

   8.战战兢兢，如临①深渊，如履②薄冰。

   出自《诗经·小雅·小旻》。 ①[临]来到。 ②[履]踩，走。

   9.出自幽谷①，迁于乔木。

   出自《诗经.小雅·伐木》。①[幽谷]深谷。

   10.靡①不有初，鲜②克③有终。

   出自《诗经·大雅·荡》。①[靡]没有谁。 ②[鲜（xiǎn）]少。 ③[克]能。原句大意是没有谁向善没有一个开始，但很少能坚持到底。

  

周代歌唱及歌唱理论的发展

  如果说商代“尚鬼神”，周代则“尚文”。也就是说，到了周代开始注重礼仪的形式。在周代，制礼必作乐，雅乐则是周代宫廷正式用于祭祀、郊社、宗庙、宫廷礼仪、军事大典的音乐。宫廷音乐中的雅乐，规范了周代的礼乐制度。

  《礼记?月令》中记载：“是月之末，择吉日大合乐。天子乃率三公、九卿、诸侯、大夫亲往视之。”这是说每年春季，为祖先举行盛大音乐活动，周王会率众前往。《诗经》的《周颂》中有《有瞽》篇，就是周王在春季合乐与宗庙时所唱的乐歌。

  雅乐名称的由来，一种说法是取“典雅纯正”之意。因为雅乐强调的是其道德教化方面的意义，以中正平和为准则。《淮南鸿烈》中描述雅乐的演奏及演唱颇为直观：“朱弦漏越，一唱而三叹，可听而不可快也。”这是后人对雅乐过分约束情感的批评。

  雅乐名称的由来，另一说法是指周人往往自称“夏人”，后来因为“夏”、“雅”两字在当时读音一样，习惯上便把周人的所谓“夏”写成了“雅”。所以“雅言”就是周地的语言（音），“雅诗”（如《诗经》中的大、小《雅》）就是周地的诗，“雅乐”其实也就是周地的音乐（舞蹈）。对诸多文献资料做出的综合分析告诉我们，西周所用雅乐，其歌唱部分均属于《诗经》中的《周颂》和《大雅》、《小雅》，这些全是岐周（今陕西关中一带，周的发源地）的乐歌。

  周雅乐，器乐、舞蹈、歌唱往往分别进行，并不完全合在一起，舞蹈由与笛相似的管和歌唱配合，歌唱由弹奏乐器瑟或簧管乐器笙伴奏。由于带有礼仪性，周雅乐的歌唱部分必然是声调平和的，音调则是以不断的重复为主。

  周代在音高、调性、移宫换调方面已经形成了明确的概念，在歌唱中除五声音阶外，也常加用偏音变徽、变宫而形成六声或七声音阶，从而丰富了歌唱的表现力。周代的民间音乐与宫廷音乐同步发展，宫廷建立了专门的音乐舞蹈机构，举办音乐教育，宫廷雅乐体系为歌唱教育的发展，提供了条件。

  3、春秋、战国民歌

  春秋，战国时期的歌曲形式更为多样，除古代留传下来的大量民歌汇集而成的《诗经》外，又有楚国南部民间祭祀时所唱的《九歌》和屈原加工创作的《楚辞》以及中国说唱音乐的远祖《成相篇》等，这些歌曲不仅曲调、调式、结构、风格迥然有异，而且在演唱艺术上达到先秦时期的最高水准。

  （1）郑卫之音

  春秋（公元前8世纪~前5世纪）时期，开始出现“礼崩乐坏”的局面，各地区原来只能在社会下层流行的当地歌曲随之而取得了自己应有的地位。《诗经》中的《国风》是各诸侯国的歌诗，绝大部分是春秋时期的作品，正是春秋时期各地音乐逐渐复兴才出现的现象。到后来，地方民歌甚至可以取代雅乐，用于礼仪了。郑国民歌（郑声）是首开其端的。正因为此，以维护礼乐制度为己任的孔子才会“恶郑声之乱雅乐也”，并说“郑声*”（郑声浸*雅乐），提出要“放郑声”（把郑声赶出雅乐领域）。但是孔子并不能改变历史的进程，孔子去世之后，各地方音乐的影响更加扩大，社会上称之为“新乐”，其中著名的有郑、卫、宋、齐等地区的音乐。“新乐”是从“新兴起”的意义上起的名字，如果从历史上说，其实不少“新乐”比号称“古乐”的西周雅乐更加古老。例如郑、卫、宋等国，郑是早商活动地区，卫是商王室所在地，宋是商亡后商后裔的封国，它们的音乐都承袭自商，从渊源讲，比岐周音乐古老，而且发展水平也较高。更重要的是，一切“新乐”都没有像“古乐”那样，被礼乐制度堵死，而是按音乐自身规律发展。所以这些歌曲实际上是清新活泼、风格多样、优美感人的。

  《诗经?国风》凡160篇，郑风、卫风合为31篇，约占五分之一。各国“风”诗，多是短小歌谣，“郑风”、“卫风”中却有一些大段的分节歌，可以想见其音乐结构的繁复变化及在演唱效果上的可听性远远胜于业已僵化的雅乐。在一些反映民俗生活的歌曲中，常有对男女互赠礼物（《诗经?郑风?溱侑》）、互诉衷肠的爱情场面的描写，隐隐透露出一股浪漫气息，产生了很强的艺术感染力。正是因为这一特色，才使精通音乐的魏文侯（前446~前396在位），对孔子门徒子夏说了下面一段话：“吾端冕而听古乐，则唯恐卧；听郑卫之音，则不知倦。敢问古乐之如彼，何也？新乐之如此，何也？”较魏文侯稍晚的齐宣王（前320~前302在位）则说得更坦率：“寡人今日听郑卫之音，呕吟感伤，扬激楚之遗风”，“寡人非能好先王之乐也，直好世俗之乐耳。”他们的评价，代表了新兴地主阶级对枯燥凝固的雅乐的厌弃和对活泼、清新的俗乐歌唱的热爱。相反，维护并力求恢复雅乐的儒家代表人物孔子则“恶郑声之乱雅乐也”（《论语?阳货第十七》）。系统反映儒家音乐思想的《乐记》里也说：“郑卫之音，乱世之音也。”正由于儒家思想在漫长的封建社会中居于极特殊的地位，“郑卫之音”便始终成为靡靡歌曲的代名词。直到近代，这些优秀的歌曲才恢复了它的历史面目。

  （2）楚歌

  《吕氏春秋?音初篇》：“禹行功，见涂山之女，禹未之遇，而巡省南土。涂山氏之女乃令其妾候禹于涂山之阳，女乃作歌曰：‘候人兮猗！’实始作南音。”这首歌曲仅仅四字，而且“兮”、“猗”二字都是感叹词，没有意义，歌唱时可能吟咏回旋，以增强“候人”的含义以及情感，可以推断的是这首歌曲的音乐部分感情色彩是很强烈的，而每音都可以拉得很长，而且音调可能也有相当变化。这段资料常被用作我国古代音乐产生地方区域色彩的例子，从其中可看出楚声重旋律、重情感以及自由奔放的艺术风格。

  郢都是先秦时期楚国的都城，《文选?宋玉对楚王问》中记载“客有歌于郢中者，其始曰《下里》、《巴人》，国中属而和者数千人。其为《阳阿》、《薤露》，国中属而和者数百人。其为《阳春》、《白雪》，国中属而和者不过数十人。引商刻羽，杂以流徵，国中属而和者不过数人而已。”从这些记载中，我们可以了解到先秦楚歌以及歌唱楚歌的一些特点。《下里》、《巴人》是先秦居于长江中游偏上古巴人居住地区流传的民间歌曲。而歌客是异族巴人，楚都的郢人不仅能和唱，而且会唱《下里》、《巴人》的人数是最多的，可见巴族歌乐对于楚乐影响之深，也说明先秦时楚地的民间艺术是丰富多彩的。《薤露》为丧歌，崔豹《古今注》中记载：“《薤露》、《蒿里》并丧歌也，出田横门人。横自杀，门人伤之，为之悲歌，言人命如薤上之露，易唏天也……”。《阳阿》亦称作《扬阿》或《扬荷》，它则是一种田歌，之所以冠以此名，是因为其扬声阿唱地艺术形式，它不仅是在楚地盛行的歌曲，而且也是著名的舞曲。《文选?舞赋》中记载：“《激楚》之风，《扬阿》之舞，材人之穷观，天下之至妙。”其演唱方法宋代《寰宇记案》中有所记载：“扬歌，郢中田歌也。其别为三声子、五声子，一曰噍声，通谓之扬歌，一人唱，和者数以百……”。而“引商刻羽，杂以流徵”，则记录了楚歌的转调创腔理论。据考“引商刻羽”是宫音向上方纯五度转调的方法。《下里》、《巴人》、《阳阿》、《薤露》这些民族民间歌曲的演唱有一种共同的艺术形式，那就是一唱众和，这正是楚歌和声演唱的艺术特点，也是楚歌能得以广泛流传的基础。

  关于先秦楚歌不能不提及的还有《楚辞》，楚辞这种诗体最早是在民间产生，是楚地原始祭神歌舞的延续。屈原、宋玉将这些民歌收集整理汇编成《九歌》、《招魂》、《九辨》等等，就歌唱方面来说，都可以称得上是大型的声乐作品了，可惜它们的曲谱已不存，和《诗经》一样，对于《楚辞》中歌唱的研究，只能根据其遗留的文字结合荆楚民间歌曲的特点进行考证。其最突出的特点则是“乱”的运用，《楚辞》中，标有“乱曰”的地方有六篇，即《离骚》、《招魂》和《九章》中的《涉江》、《哀郢》、《抽思》、《怀沙》。我国古代音乐中，“乱”是一个音乐术语，它一般用于一篇歌唱的结尾，是乐曲的高潮之所在。“乱者，盖乐之将终，众音毕会，而诗歌之节，亦与相赴，繁音促节，交错纷乱，故有是名耳。”（清代蒋骥《山带阁楚辞余论》）可见高潮部分的演唱，要将密集的音与密集的节奏交错在一起。杨荫浏先生通过对其中《哀郢》、《怀沙》、《招魂》歌词的分析，推论其乱可能会在结构长短、节奏方面引起变化，且在旋律的运用、速度的处理、音色的安排、唱者表达手法的运用等方面，都会有其突出之处。（参见《中国古代音乐史稿第四章，第三节》）在演唱中，这些技巧绝非易事，只有通过长期的声乐训练才可能达到。由此也可以从侧面推断出，当时的歌唱水平已经达到相当高的程度了。

  4、说唱

  说唱，既是说，也是歌唱。先秦时期，人们常借用歌唱的形式来表达自己想要说明的一些事情或道理。如师旷拜见周太子晋，两人见面不说话，而是交替使用乐器伴奏各唱了几段歌曲互相致意。（《逸周书?太子晋》）。又如公子重耳求秦穆公帮助他回晋国，命赵衰演唱一首歌，秦穆公当即就知道了他们的意图。（《史记?晋世家》）。

  众所周知，荀子《成相篇》是我国说唱音乐的远祖。成，指演奏或演唱一支乐曲。相，是以“相”为伴奏乐器的一种说唱形式。《成相篇》用请成相作为套语，用同一节奏五十六次的重复，来揭露了统治者的愚蠢，要求其推行新政。可见《成相篇》作为说唱，其基本特点也十分明显，即借歌来咏事。

  弦歌盛行于先秦时期，故当时有：“《诗》三百篇，孔子皆弦歌之”。弦歌中琴瑟总是与歌声相和。先秦时期，琴曲尚未脱离歌词的束缚，像《高山流水》这样的纯器乐作品还很少。而不论是弹琴或是歌唱实际都是为所讲的内容作铺垫的。弦歌代替说话经常是用于臣子向帝王陈述意见，以达到委婉一些的效果。

  可见，这种用歌声代替说话的表达方式在先秦时期民间和宫廷都不少见。这种方法虽利于歌唱的普及却不利于歌唱的提高，因为歌者注意力在于如何及时编配适当的歌词，曲调变成了辅助工具，经常是简单重复。但随着时代的发展和人们艺术水平的提高，各种艺术门类逐渐形成，说唱也与歌唱分别形成其各自的体系了。

有瞽属于诗经中的

  有瞽属于诗经中的一篇诗歌。

原文

  有瞽有瞽，在周之庭。

  设业设虡，崇牙树羽。

  应田县鼓，鞉磬柷圉。

  既备乃奏，箫管备举。

  喤喤厥声，肃雍和鸣，先祖是听。

  我客戾止，永观厥成。

翻译

  盲人乐师排成行，聚集周庙前庭上。

  钟架鼓架摆设好，五彩羽毛架上装。

  既有小鼓和大鼓，鞉磬柷敔列停当。

  乐器齐备就演奏，箫管一齐都奏响。

  众乐交响声洪亮，肃穆和谐声悠扬，先祖神灵来欣赏。

  诸位宾客都来到，乐曲奏完齐赞赏。

《有瞽》是一首描述周代宫廷乐事的诗歌

  作者赞美了周王朝的音乐文化，诗中提到的瞽是指盲人乐师，他们负责演奏乐器，而眡瞭则负责指挥。诗中列举了应、田、鞉、磬、柷、圉、箫管等乐器，描述了演奏现场的热闹场面，表达了对于音乐的热爱和对于文化的推崇。

  这首诗歌也反映了周代的礼乐制度，即在宫廷音乐中，瞽眡瞭分别负责演奏和指挥，各有分工，协同合作，体现了周代社会的秩序和和谐。诗中也表达了对于先祖的敬仰和对于客人的尊重，展现了周代礼仪之邦的风貌。

赏析

  作为一首表现“始作乐”的诗，《有瞽》不仅详细地记载了当时的器乐设备和演奏情况，在中国古典音乐史上具有宝贵的价值；也不仅因为此诗反映了周初制礼作乐的史实，在中国思想史和美学史上有重要的史料价值，更重要的是此诗流传至今而不减艺术魅力，是因为它以古拙而又巧妙的艺术手法描写了先秦时代的宗庙音乐，以及音乐欣赏者的心理。

  “永观厥成”，虽然只有四个字，但将欣赏者凝神聆听的神态，曲终兴犹未尽，不觉时间流逝的心理描写得淋漓尽致。

  诗的前两部分写各种乐器设施和演奏情况，采用赋法铺写，而描摹心理则用虚笔传神，在详略、虚实、藏露等表现手法上，都可见出作者的匠心独运，这样就使枯燥乏味的宗庙诗歌闪现出灵动之气，这些因素使此诗在诗歌史上占有了自己应有的地位。

有瞽原文_翻译及赏析

  有瞽有瞽，在周之庭。设业设虡，崇牙树羽。应田县鼓，鞉磬柷圉。既备乃奏，箫管备举。喤々厥声，肃雍和鸣，先祖是听。我客戾止，永观厥成。——先秦·诗经《有瞽》 有瞽

   先秦诗经

遵彼汝坟，伐其条枚。未见君子，惄如调饥。遵彼汝坟，伐其条肄。既见君子，不我遐弃。鲂鱼赪尾，王室如毁。虽则如毁，父母孔迩。——先秦·佚名《国风·周南·汝坟》

   国风·周南·汝坟

遵彼汝坟，伐其条枚。未见君子，惄如调饥。

   遵彼汝坟，伐其条肄。既见君子，不我遐弃。

   鲂鱼赪尾，王室如毁。虽则如毁，父母孔迩。 诗经思念伐柯如何？匪斧不克。取妻如何？匪媒不得。伐柯伐柯，其则不远。我觏之子，笾豆有践。——先秦·佚名《伐柯》

   伐柯

伐柯如何？匪斧不克。取妻如何？匪媒不得。

   伐柯伐柯，其则不远。我觏之子，笾豆有践。 诗经寓理彼候人兮，何戈与祋。彼其之子，三百赤芾。维鹈在梁，不濡其翼。彼其之子，不称其服。维鹈在梁，不濡其咮。彼其之子，不遂其媾。荟兮蔚兮，南山朝隮。婉兮娈兮，季女斯饥。——先秦·佚名《候人》

   候人

   先秦 ： 佚名

  

   彼候人兮，何戈与祋。彼其之子，三百赤芾。

   维鹈在梁，不濡其翼。彼其之子，不称其服。

   维鹈在梁，不濡其咮。彼其之子，不遂其媾。

诗经怨刺

盛装舞步之“和鸾凤和鸣”——《诗经·召南·何彼襛矣》赏析

  《诗经·国风·召南·何彼襛矣》

   何彼襛矣？唐棣之华。

  曷不肃雝？王姬之车。

  何彼襛矣？华如桃李。

  平王之孙，齐侯之子。

  其钓维何？维丝伊缗。

  齐侯之子，平王之孙。

  注释：

   襛(nóng)：形容草木繁盛的样子。

  唐棣(dì)：木本植物，又称作棠棣、常棣。春天开花，秋天结实，花白色，国小味酸，可以食用，也就是《召南·甘棠》中的甘棠

  曷(hé)：同何，怎么。曷不：何处不。

  肃雝（yōng)：雝通雍，指声乐悦耳和谐。

  王姬：东周的周平王的孙女，东周周桓王的女儿。

  平王：指东周的周平王姬宜臼(jiū)。

  齐侯：指齐国的诸侯

  其钓维何？维丝伊缗：缗(mín)：合股丝绳，此处指钓鱼线，喻男女合婚；是婚姻恋爱的隐语。维、伊：语助词。这两句指男女双方门当户对、婚姻美满。

  译文：

   怎么那样的秾容艳丽？如同唐棣的花朵般美妍。

  何处不声乐和鸣？ 王姬出嫁的车驾真气派壮观。

  怎么那样的秾容艳丽？ 如同桃花李花般娇艳。

  平王之孙美艳动人， 齐侯之子玉树临风。

  什么东西钓鱼最方便？ 撮合丝线做成钓鱼线。

  齐侯之子玉树临风， 平王之孙美艳动人。

   理解好这首诗的关键是把握好“肃雝”这个词语，历代诗经阐释者对于“肃雝”的解释大概有四种:

   一是《毛传》中的解释，《毛传》从德性方面入手，把“肃雝”解释为“敬、和”之意，这种解释在两千多年的传统儒学对《何彼襛矣》的诗旨的解释中占据主流地位，并不断的被秉承、沿用、采纳。

  第二种解释是将“肃雝”视为王姬之行车之时给人造成的视觉观感，即为“严肃和睦的气象”、“庄严雍和的气象”，就是行车时的车队的样子。第三种对“肃雝”解释就是王姬所乘之车上的铃铛发出的悦耳和谐的声音。第四种对“肃雝”的解释就是一种优良的品德，特指对妇德的称颂。

   要想理解“肃雝”这个词语，须先从字形，字义，以及周代的社会风化，德政，贵族统治阶层生活的文化习俗各个方面入手对“肃雝”进行探讨和研究。“肃雝”最早的写法实“鷫雝”，都是鸟名，后来“肃肃”“雝雝”引申为拟声词，指小鸟振动翅膀飞翔的声音，拟鸟儿和鸣之声，二者简化合一为“肃雝”，都可以用来形容音乐和鸣之声，古代钟鼓铭文上就有“肃雝”一词来形容钟声，周代贵族的衣服上有佩玉，车上有鸾和。车马行进时会发出悦耳和谐的声音。我们可以设想这样的一支大型的车马队伍在行进时还要保持整齐划一的步伐，车马要走出“肃雝”的悦耳和谐之声，首先这些王室的马是经过严格训练的，才会走出如此整齐划一的“舞步”。

   朱熹《诗经集传》中说：“王姬下嫁于诸侯，车服之盛如此，而不敢挟贵以骄其夫家，故见其车者，知其能敬且和以执妇道，于是作诗美之。”朱熹所说的“敬、和”与车马又有什么关系呢、《大戴礼记·保傅篇》中有一段详细的关于贵族所乘车马上的“和鸾”之鸣与“敬、和”之德的关系“居则习礼文，行则鸣佩玉，升车则闻和鸾之声，是以非辟之心无自入也。在衡为鸾，在轼为和，马动而鸾鸣，鸾鸣而和应。声曰和，和则敬，此御之节也。上车以和鸾为节，下车以佩玉为度。”就是说，贵族子弟行走，驾车之际，听佩玉之响，闻鸾和之鸣，无异于师，保耳提面命的“敬、和”之德，无时无刻不在耳边回响，经常能提醒到自己的言行举止。

   文献记载，周人“礼乐皆得，谓之有德”，根据这样的记载进行分析，贵族子弟在学有所成之后，在重要的活动场合，要表现出这种仪态和乐之美，是展示自己的良好修养与美好的德行，王姬所乘之车上的驾、和“肃雝”和鸣，即是表明她在长期的礼乐及道德训练中已经培养出了“敬、和”之德行，总之，在周代，贵族们身上的佩玉及马车上的驾、和的“肃雝”之响，是她们“敬、和”之德的一个外在的表现形式。

   整部《诗经》中，还有两处出现了“肃雝”这个词语，《周颂·清庙》中就有“於穆清庙，肃雝显相，济济多士，秉文之德。”《周颂·有瞽》中就有“喤喤厥声，肃雝和鸣，先祖是听，我客戾止，永观厥成。”的记载，都是指声乐悦耳和谐之意，所以我认为借“肃雝”之声来赞扬王姬“敬、和”的德性是符合诗经时代的本意的，所谓的“肃雝”之声出，“敬、和”之德成，就是这个道理。在《何彼襛矣》中，诗人借王姬出嫁时衣服的秾容之盛，车行时肃雝的样子，来写婚礼的隆重与豪华，以及周王室对王姬出嫁后过上幸福生活寄予的厚望。

   题解：本诗描写贵族嫁娶的场面，新娘华美的服装，盛装，车马的肃雝悦耳和谐的样子，美丽动人的新娘，新娘新郎的门当户对，和鸾凤和鸣的婚姻。

   赏析:

  《何彼襛矣》一诗的主旨，《毛诗序》以为是“美王姬”之作，云：“虽则王姬，亦下嫁于诸侯，车服不系其夫，下王后一等，犹执妇道以成肃雍之德也。”古代学者多从其说，朱熹《诗集传》也说：“王姬下嫁于诸侯，车服之盛如此，而不敢挟贵以骄其夫家，故见其车者，知其能敬且和以执妇道，于是作诗美之。”近现代学者大都认为是讥刺王姬出嫁车服奢侈的诗。高亨《诗经今注》却认为是“周平王的孙女出嫁于齐襄公或齐桓公，求召南域内诸侯之女做陪嫁的媵妾，而其父不肯，召南人因作此诗”。袁梅《诗经译注》又持新说，以为是男女求爱的情歌，诗中的“王姬”、“平王之孙”、“齐侯之子”不过是代称或夸美之词。我以为此诗是为平王之孙与齐侯之子新婚而作，在赞叹称美之余微露讽刺之意。这样的解释都有失偏颇，未能从诗作年代的社会风貌，德政，以及贵族统治阶层的生活和文化习俗入手去探讨，是不切合实际的牵强附会之作，故我在赏析时不予采纳。

  全诗三章，每章四句，极力铺写王姬出嫁时车服的豪华奢侈和结婚场面的气派、排场。首章以“何彼穠矣？唐棣之华”一问一答开场，诗人用唐棣花儿起兴，铺陈出新娘子王姬的美丽动人与盛装之美；三四句“曷不肃雝？王姬之车。”二句俨然是路人旁观、诗人也用一问一答的方式交相赞叹婚礼马车队伍的整齐划一的声乐和谐之美；是王姬出嫁场面的的生动写照、真实写照。次章也以问答开场“何彼秾矣？华如桃李。”以桃李为比，写出了新娘的美丽动人与盛装之美，生动地刻画新娘的光彩照人。三四句“平王之孙，齐侯之子”二句点明两位新人的身份，在“华如桃李”的衬托之下，渲染两位新人身份的高贵。

   一二章的问答以复沓的写作手法，重唱咏诵，这样写的特点就是为了点明这场婚礼的盛大与和谐。末章一二句以“其钓维何？维丝伊缗。”开场，遣词用句的改变是诗意的升华，用合丝而成的鱼线为兴，表现男女双方门当户对、郎才女貌，婚姻美满与金玉良缘。三四句“齐侯之子，平王之孙。”与第二章的“平王之孙，齐侯之子”前后位置互换，强烈而又照明的写出了新娘和新郎的和鸾凤和鸣，这一对贵族阶层的新人门当户对，也将人们寄予的婚姻美满美好的良好愿望推向了高潮，深化了诗旨，强化了主题。

   我在《召南·羔羊》一诗的赏析中说过：《诗经》产生年代距今已极其久远，加之秦朝的焚书浩劫，真可以说得上是劫后余生，汉代之前靠着说经人的口口相传而得以延续下来，在传承的过程当中，后世历代注经人各抒己见，由于历史的变迁以及文字含义的演变，解读的时候难免会产生各种各样的猜想和误读，故历来有“诗无达诂”的感慨。对于诗旨的解读一定要有正确的方法，严谨的态度和缜密的思路，才能做出合乎最初诗意的解读。

   这首《何彼襛矣》就是一首反映西周初期贵族，尤其是王室之女下嫁给诸侯国公子的婚礼场面的一首诗，华丽的服装，华美的声乐，悦耳和谐的和鸾凤和鸣，新娘的美丽动人和人们对美满婚姻的良好祝愿。用车水马龙来形容最恰如其分了。“诗三百，一言以蔽之，思无邪！”，《诗经》将诗经时代社会的各个风貌最大程度的保留了下来。为后世留下了宝贵的遗产，让我们能透过文字，穿越时空，最大可能地去窥知西周时代的社会风貌。

  好了，今天关于“有瞽体现了诗经哪些特色”的话题就讲到这里了。希望大家能够通过我的介绍对“有瞽体现了诗经哪些特色”有更全面、深入的认识，并且能够在今后的实践中更好地运用所学知识。