杂的释义：多种多样的，不单纯的；混合。
拼音：zá。
同音字：砸、沯。
偏旁部首：木。
笔画数：6画。
结构：上下结构。
笔顺：撇、横折弯钩/横斜钩、横、竖钩、撇、点。
杂的组词解释：
1、杂糅［zá róu]
指不同的事物混杂在一起：古今～。
2、掺杂［chān zá]
（不同的东西）混合在一起：办事要公道，不能～半点私心｜不要把绿豆与黄豆～在一起。
3、杂粮［zá liáng]
稻谷、小麦以外的各种粮食。
4、羼杂［chàn zá]
搀杂错乱。
5、杂感［zá gǎn]
对现实生活和社会现象的各种零散感受。
杂字是中国传统社会中流行于民间的一类识字教材，是和“三、百、千”并行的另一路识字课本。杂字的组词：杂七杂八：形容东西非常混杂，或事情非常杂乱。杂乱无章：章：条理。乱七八糟，没有条理。杂然相许：杂：各种各样的。纷纷表示赞同。
杂造句
1、工地上杂乱地堆放着砖瓦和木料。
2、课桌杂乱无章地堆放在教室里。
3、闹声喧闹声，一般指杂乱无章或不谐和的声音。
4、小妹妹的房间里杂乱地堆放着各种玩具。
5、这篇文章层次不清，杂乱无章，叫人看不出中心。
6、查普杂乱无章布里克晚上不能入睡。
7、天花板、墙壁上杂乱无章地贴着银色和金色的鱼形花纸。
8、小张遭到了小李的拒绝，脑子里突然变得杂乱无章，原先想好的理由一句也说不出来了。
9、我们的计划工作是以一种杂乱无章的方式进行的。
10、他把发生的事杂乱无章地叙述了一遍。
丛字的行书怎么写
丛字的行书（如图）一、释义
1、聚集：～生。～集。
2、生长在一起的草木：草～。树～。
3、泛指聚集在一起的人或东西：人～。论～。刀～剑树。
4、用于聚集生长在一起的草木：一～杂草。
5、姓。
二、说文解字
文言版《说文解字》：丛，聚也。从丵，取声。 ?
白话版《说文解字》：丛，聚集。字形采用“丵”作边旁，“取”作声旁。
三、字形演变（如图）
四、造字本义
动词，奴隶聚集在一起劳作。
扩展资料
组词：草丛、丛书、丛林、花丛、丛冢、丛脞、丛谈、丛刻、丛莽、丛山、丛生、林丛、丛刊、丛葬
一、丛书[cóng shū]?
根据一定目的和使用对象，选择若干种书编在一起，在一个总名称下出版的一套书。有综合性的，也有专科性或专题性的。
二、丛葬[cóng zàng]?
许多尸体合葬在一起：罹难同胞数十人～于此。
三、笙丛[shēng cóng]?
形容笙管排列密集，发音和谐。喻人之相协，感情融洽。
四、群丛[qún cóng]?
植物群落分类的基本单位，为同类群落的联合。
五、丛考[cóng kǎo]?
综合各种信息和资料来推求。
怎样才能练好行书?
问题一：怎样才能写好行书？ 行书技法 ：
行书兼具楷书、草书的特点，但又绝非写好楷书便一定能写出一手漂亮的行书字来，行书作为一种独立的书体，其发展过程中具有它自身的特点。
要学好行书，还要经过一段专门的临摹训练，以掌握它的笔法和结字的规律。 我们分两个方面介绍行书的技法特点：
笔法方面：
顺势入笔：行书笔法中不再如楷书那样，要求逆入回出，藏头护尾。而是落笔便顺锋而入，行笔中锋行走，收笔多是顺势带出，或牵连下笔，或钩挑出锋。不再回锋作顿。这样很多笔画发生了变异。如下页。这样笔画多为露锋。笔势明显地流畅起来。也使行书中更多地形成了曲笔，笔画不可过于平直，增加了点画的动感，使之不至僵滞。笔法上的这些变化，就自然使书写的速度加快了许多。
点画呼应：由于行书收笔不再回锋作顿，而多是将笔锋提出，所以形成了点画的附钩和挑，即上笔终了时顺势带下，而下笔自然承上，使点画之间虽断似连，笔断意连，产生了明显的顾盼呼应关系。显然这些顾盼揖让和呼应使字型增加了生动活泼的意趣。
牵丝引带：点画间的勾挑使之顾盼呼应，有时将这种呼应通过笔锋提写出游丝，连接起来形成两笔或几笔，连续写出，一气呵成，使字显得连贯、潇洒。如：
一般情况是凡字的固有笔画则重些，而两画之间的连接相应轻些，但不可截然跳动，否则呆板无神。牵丝形成连的效果是行书的主要特征之一，但却要运用得当。一味的牵连缠绕，当断不断，反而弄巧成拙，形成浮滑薄弱之病，是行书书写中的大忌。一位书法家讲过“连与断效果不同，连易断难，故当知断”。因此将牵丝引带与点画呼应分开来讲以区别它们的不同功用，这是行书的又一重要特征。
简括省略：前面谈到连能把两笔或几笔连成一笔写下来，这其实已起到了简化的作用，加快了书写的速度，但其原有笔画并未减少，只是笔画之间有牵丝相连，不单独存在而已。在行书中还有更省简的情况，那就是索性合并了原来的点画，形成行书中独有的写法。如
其中“无”字中间四竖和下边四点被一组相连的竖撇横代替了，既保持了原字的面貌又起到了简化作用。其余各字也是用这种方式形成了现在的写法。有时为了行笔的便利，行书字书写时，甚至可以改变原来的笔画顺序，如：
收放变化：比较楷、隶、篆等规整严谨的字体，行书有一个与草书共同的特点。即它可根据章法的需要和某字的特征，随时调整它的字形和笔画形态。例如：王羲之《兰亭集序》中的之字，如：
既可收敛些又可放纵些，可以任意屈伸、收放，即可使之长，如亦可使之方如： 扁如： 这就是行书可收可放的特性。
离方遁圆：楷书方多圆少，折笔处多为方，即如赵孟\的圆转为主的书写也时露方意，这无疑是需要也使字增加了一定的力度。而行书则随笔顺势转折，变化无穷，方圆兼用，灵活生动。如：
因此注意到方圆的变化，使之自然融汇，使书写的效果既有方笔的雄劲力度，又富圆笔的通畅灵动。若一味方折，则显板滞、生硬，纯用圆转则又俗滑、疲软。总之临习中要多观察，创作中要多思索。
重按轻提：楷书中的一些笔法，如顿笔回锋挫逆等，在行书的运笔中已经不再应用或很少应用了，更多运用的是顺势提、按的运用。凡轻细之处需收笔轻提起，速度稍快。而粗重处则需将笔重按下，速度稍缓，当然，笔画轻重粗细的交替要有合理的起浮过程，不可大起大落，忽轻骤重，应使其自然。提按处在行书中几乎随处可见，一字之内的提按变化如《集字圣教序》中的：一画之内也当有轻重之别，如：
至于一篇之内的根据章法的需要而出现的轻重布局，也是行书作品中屡见不鲜的。历代书家对此各有体会，我们仔细品味后面作品即可领会提按在行书书写中的妙用。
运腕得宜：“书法之妙，全在......>>
问题二：怎样练好行书（毛笔字） 怎样练好行书
练习行书首先要练好楷体字，楷体字小有所成之后才能开始行书的学习。
行书掌握的基本技巧：字要型散而神不散，运笔快慢适当，虚实得体。
怎样练好书法
1、临摹结合
临摹是学习书法最基本的方法,不但初学书法要临摹,就是有了一定的基础之后还需要临摹。学楷书需要临摹,学篆、隶、行、草各体书仍需要临摹。书法家的一生都是在临摹中渡过的,在临摹中学习,在临摹中思考,在临摹中创造。
摹帖，就是用薄纸蒙在字帖上面,然后笔随影走,按照显露出来的字迹写,又叫“仿影”或拓写。摹还有一种方法叫“描红”,即在印有双钩红线的字上去填写。
摹帖的方法：第一步先描红。即从一本帖中选出清楚、完整的字,用透明而不透墨的薄纸,如打字纸、有光纸、描图纸等蒙在帖上,依着字的轮廓,用极细的线条钩成空心字,这叫“双钩”。然后把钩好的字作为描红本,用红墨水填写,再用蓝墨水填写,最后用墨汁填写,这样写不但能加深记忆,而且节约纸张。
摹帖应注意笔随帖走,切勿失形,要看准笔画的来龙去脉,揣摩它的笔法和结构形态。摹帖要带有“写”意,将笔画一笔写成,饱满而精到,切勿依葫芦画瓢地填描涂抹。
临帖，即在摹帖的基础上,对帖字的用笔、结字规律有了基本认识之后,对着帖写。临帖有对临、格临和背临三种方法。
对临,即把字帖放在对面的帖架上照着写,这是最方便,最常用的临帖方法。
格临,即用透明纸打好格子（田字格、米字格、九宫格等）照式临写。主要用以掌握帖字的结构部位。
背临,即把帖收起,凭记忆默写帖中的字,不但求其形,更要求其神。背临之后可以集字为联或集字成篇,然后进入创作阶段。
摹帖笔随影走,古人怎样写,我们就怎样写,大小、长短、宽窄、粗细、方圆、斜正等都必须按帖字的要求去写,有一定的规范和约束。摹帖的特点在于易学到古人的结构位置,但由于规范太死,反而失去了古人的笔意,用笔死板而不灵活,让人感到放不开,受不了；临帖或对临,或背临,或意临,加入许多书者自己的个性特点,所以易得古人的笔意,而易失古人的结构位置。写来自由随意,追求个性,却得之甚少。
所以在临摹中必须临摹结合,先摹后临,既得古人的用笔方法,又得古人的结构规律。练习时可以采用先摹后临,再反过来摹,摹完再临。或者采用“双钩”的方法来研习结构规律。摹临穿插,取长补短,效果极好。临摹中要多看、多思、多琢磨,然后下笔。下笔要准,先形似,后神似,以求形神兼备。临摹后要反复对照检查,总结经验教训,在否定中提高,在教训中成熟。
2、先入后出
临摹是学习书法最基本、最有效的方法。临摹就是继承,就是向古人学习,学习前人优秀碑帖中的美的用笔、美的结字、美的章法、美的韵味和气势等。但临摹还有一个入帖与出帖的关键问题。不入帖,写不进去,或写出来不象,是无法与古人对话,无法学到古人书法妙处的。但不出帖,即进去又出不来,太象古人,简直成了古人的书奴,一点自己的个性都没有,这样写,最终也形不成自己的书风特点。
关于入帖和出帖,清人姚孟起说得好：入帖时“不可有我在,有我便俗”；出帖时“不可无我在,无我便杂。”“不可有我在”说的是要专心一意地临习古人法帖,把握帖字的精神面貌,要“一字一笔须从古帖中来”,不入帖便无本；“不可无我”说的是要在临像的基础上,吸取其它碑帖的长处,融会贯通,结合自己的艺术素养和创造才能,逐渐形成自己的风格面貌,有个性,有创造,并逐步走向自由创作的新境界。
3、读帖善悟
帖不仅要临,重要的还在读,学书善悟,即从读帖中领悟,有些古人优秀的法帖,不一定去临,只要认真阅读,反复体味,悟出其中的法度和韵味,便会自然而然地化入自己的书......>>
问题三：如何练好行书？ 不多说，练行书有几点要注意：（是硬笔的？）硬笔：（1）一定要有楷书的基础。不能求快，打好楷书基础，没有章法的“龙飞凤舞”是没有用的。建议买本好字帖（经济），作者任你喜欢，建议练田英章的字，他的字功力深，结构好，形式美，可以试试。（2）当楷书练好了，就可以试试练行书了。建议还是买田英章的行书，当然吴玉生的也很好啊，不建议买庞中华和司马彦的。注意书法要求博采众长，练田英章的字就算是练硬笔欧体，想练得更好可以多翻翻其余的好帖，最好练一点毛笔。（3）向书法好的人学习。毛笔：建议找个不错的培训班，不要急于求成，慢慢来。还是那句话，先打好楷书基础，再学行书。
问题四：怎么才能练好行书？要有什么基础 行书是介于楷、草间的一种书体。写的比较放纵流动，近于草书的称行草；写的比较端正平稳，近于楷书的称行楷。
在书写过程中，埂毫的使转，在点画的各种形态上都表现得较为明显，这种笔毫的运动往往在点画之间，字与字之间留下了相互牵连，细若游丝的痕迹，这就是牵丝。
行书是楷书的快写，是楷书的流动。经过对几组楷书与行书个字的分析，就会发现楷书与行书书写时，点画的写法，用笔需遵循的准则，如中锋，铺毫，逆入平出，提按起主，藏锋等都是一致的， 只是行书书写时比较舒展，流动。
楷书结构的排列正好是中间阶段。它是从隶书演变过来的，如果把楷书写得平正偏扁，加波磔笔法即是隶书。将书写得简便流动一些即是行书，行书再写得简便草化即是今草。如果从隶书开始，就难以掌握楷书的笔法，因为楷书的笔法要比隶书丰富复杂。可见，练好楷书基本功可以作为练写各体的基础。
有了楷书的功底，掌握了楷书的间架结构和笔法，再写魏碑、隶书和行书、草书。乃至篆书，就可以事半功倍。楷书又可以使魏碑、隶书的结体笔法得以丰富和变化，如诸遂良的楷书；楷书渗人行书、草书笔法可以增加灵动，如赵孟\的某些楷书碑字。
楷书练习最好的方法就是临贴，其实临哪本贴都可以，根据自己的喜好选择碑贴，颜、欧、柳、赵都可以，但在购买碑贴的时候尽量购买质量较好的字贴。
在选帖的基础上，要经过读帖、描摹、临帖、背帖、创作五步。
问题五：怎样才可以练好字啊？我好想写一手漂亮的行书 朋友，我每天写钢笔字1个小时，现在已经8个月了，前7个月效果非常不明显，而到了第8个月进步非常大，原因在于第8个月时我注意到我的执笔姿势不是标准的，于是我在网上搜寻了好几天正确的姿势，最终确定下来以后就用标准姿势写字，好多人练字效果不明显，我想原因就而这吧，希望我的经验对你有帮助，对了推荐你练一些楷体占80%，行体占20%的字贴来练，这样就不会有“知其然，而不知其所以然”的感觉，写出来的字也就比较自然，正统。
问题六：怎么样才能短时间内练好行书 走是跑的基础而跑是走的后继,要跑的好先得走好。所以练好行书得先学好楷书
问题七：书法怎么练？最快练好的方法是？ 书法练习，一般以楷书、行书为主。对草、隶、篆等体的学习和创作，不一定作目标去追求。下面，我讲一个王献之练习书法的故事。王羲之和王献之父子都是著名的大书法家。父与子之间有这么一个小故事。有一次，王羲之有事去京城，临走时在家中的墙壁上题了几个字。王献之也受好写字，他偷偷地把父亲题的字擦掉，照原样题写上自己的字。王献之写好后，仔细端详了一番，自以为写得不错，能够以假乱真了。王羲之回到家中，看到墙壁上的字，仍旧以为是自己原先题的字，很不满意，不觉叹气说：“我离家时真是喝得大醉了。”王献之听了，内心非常惭愧。从此，他更加认真刻苦地练字也成了一个与父样齐名的书法家。
那么作为现代人如何练好书法呢？
1、学习书法关键在于多练，而多练在于多临帖。但如果学习不当，会流于形式而不见实效。根据自身的多年来实践，我认为练好书法应学会观察。人们常说，“字一半是看会的”，这话颇有道理。
2、如果纯粹是从写好字的角度，可以先练隶书，再练行书。如果想在艺术上有所成就的话，就要从楷书学起。隶书虽然法度较随意，初学也较容易入门，但要学好它是必须付出汗水和心血的。在临习碑帖时，除了临习好它的形态和神态之外，在用笔的技巧上还要狠下功夫，要做到中锋行笔且富于节奏，提按使转纯熟自如，线条质量凝重浑厚，内涵变化丰富。这些都是学习书法的重要要素，也就是基本功。学书者一旦掌握好以后由写隶转入写楷时，就会收到事半功倍的效果，写出的楷书神采更佳，更具有丰腴朴茂、古雅高远的神韵。
3、尽量多临帖少摹帖。在摹的过程中，绝大多数人都不会主动深入地去分析理解每个字体的各个基本笔画的来龙去脉，以及基本笔画中提、按、顿、收笔和逆、折、回、转等书写要领，这样实质上阻碍了对书法的观察能力、独立思考能力和创造思维的发挥，很难真正提高书法水平。临写则能较好地弥补摹写的不足，就我的实践来看，临比摹进步快得多。
4、参加书法展览、竞赛等多种形式，激发学书热情。在练好软笔（毛笔）字的基础上，提高硬笔（钢笔）字的书写能力，逐步提高书法创作鉴赏水平，只要努力，一定会提高书写水平。
5、先想后写，有利于思维的集中，养成要动笔先动脑的好习惯。边写边想，对于个别人来说，效果是比较好的。但对于大部分人而言，效果就不怎么样了。在动笔前先对着字思考一会儿，有助于从整体上对字获得感知。譬如，一个字的结构、大小怎么样，这个字的运笔是怎样的，在哪儿该顿笔，在哪儿该提笔等。这一切，在想的过程中会了然于胸，所以到书写时就会做到心中有数，写起来比较得心应手。特别是有的人在“思”的时候，还情不自禁地用手指在桌面上画，可见，先想后写对于小学生来说是非常行之有效的。
6、正确处理临帖学习书法，临帖只是手段，创作才是目的。经过长期临帖，基本掌握了所学范字的笔法及构造原理，能临写出范字的概貌，这仅是为了创作打下了良好基础，并不意味着一下就能创作出好作品。即使能对某帖临写得惟妙惟肖，也不算真正的创作。因为临帖就一般意义而言只是一个写字的过程，而书法创作必须运用艺术思维进行深入的创造性的劳动。故从临帖到创作是一个非常艰难复杂的过程，在“临”与“创”之间存在一个过渡时期。在此期间，善于把握者就能顺利驶向创作的彼岸；反之，只能停留在写字阶段，甚至对书法创作产生畏难消极情绪而致学书半途而废、前功尽弃。从“临”过渡到“创”应注意什么呢？笔者认为要正确认识和处理好以下两个方面的关系：一是“入帖”与“出帖”的关系。学书者在认真分析笔画、结构特点时应把握法帖形、神特色，即理解并熟记字形、笔画和章法，领会法帖的气......>>
问题八：怎样才能练好书法？ 要想学习好毛笔字，选正确毛笔、选正确的纸张、运用正确的临帖方法。这三项是很关键的。
要想学习好硬笔字，运用正确的临帖方法是很关键的。
（毛笔字）选正确的毛笔：
毛笔的种类很多，在初次学习时，希望你选用“兼毫”的湖笔。因为兼毫的湖笔，笔芯硬，易于掌握，对你以后的学习很重要。
在选择笔峰时，我们应该选择适当的长短，因为笔锋太长不易于掌握，但笔锋长可以含很多的墨水，适合写”草书“一气呵成”，笔锋长可以保证墨的够用，反之，笔锋短适合写楷书，易于掌握。
选笔时也要顾及临摹的碑帖。所谓“用某家所用的笔，又写他那一种字”。要判断所使用的是那一种笔，直接看他的字迹是最好的方法：风格健劲的，选用健毫；姿媚丰腴的，选用柔毫；刚柔难分的，则选用兼毫。笔的特性亦影响写出来的书法，如此才能臻乎书法之妙境。
还有一点是字体大小方面，写大字用大笔，写小字用小笔。小笔写大字易损笔且不能使转自如，大笔写小字则有点“杀鸡用牛刀了”。
（毛笔字）选正确的纸张：
初学书法益用毛边纸、元书纸，有一定成绩后再用宣纸。
毛边纸是江西出产的竹纸，纸质细腻，薄而松软，呈淡**，没有抗水性能，托墨吸水性能好，既适于写字，又可用于印制古籍。四川产的毛边纸，分为两大类：一类是手工毛边，质地棉软，厚实而细腻，颜色为浅**，两面手感一样，用嫩竹浆手工造制。吸水适中，书写手感相当好，广大书法好爱者很是喜爱，为练习实惠品种。
元书纸是竹纸的一种。古称赤亭纸。采用当年生的嫩毛竹作原料，靠手工操造而成的毛笔书写用纸。主产于富阳市。有谢公纸或谢公笺之称。特点是，洁白柔韧，微含竹子清香，落水易溶，着墨不渗，久藏不蛀、不变色。在古代用于书画、写公文、制簿册等等；新中国建立后，主要用作学生大楷簿，裱装画轴等。此外，还可作上等包装纸。
宣纸分为生宣、半熟宣、熟宣。生宣吸水性和沁水性都强，易产生丰富的墨韵变化，以之行泼墨法、积墨法，能收水晕墨、达到水走墨流之艺术效果。写意山水多用它。熟宣是加工时用明矾等涂过，故纸质较生宣为硬，吸水能力弱，使得使用时墨和色不会洇散开来。因此特性，使得熟宣宜于绘工笔画而非水墨写意画。半熟宣也是从生宣加工而成，吸水能力界乎前两者之间，适合写小楷。
（毛笔字硬笔字都适合）正确的临帖方法：
书法有篆书、隶书、楷书、行书、草书五体，绝大多数人和我都认为初学者要以楷书为基础，但也有人认为应从隶书学起。楷书结构的排列正好是中间阶段。它是从隶书演变过来的，如果把楷书写得平正偏扁，加波磔笔法即是隶书。将书写得简便流动一些即是行书，行书再写得简便草化即是今草。如果从隶书开始，就难以掌握楷书的笔法，因为楷书的笔法要比隶书丰富复杂。可见，练好楷书基本功可以作为练写各体的基础。
有了楷书的功底，掌握了楷书的间架结构和笔法，再写魏碑、隶书和行书、草书。乃至篆书，就可以事半功倍。楷书又可以使魏碑、隶书的结体笔法得以丰富和变化，如诸遂良的楷书；楷书渗人行书、草书笔法可以增加灵动，如赵孟\的某些楷书碑字。
郸 有些初学者急于练习行书、草书，由于没有楷书的基本功力，虽然写得“龙飞凤舞”，但没有字型的基本规矩和点划的基本功力，结果事倍功半，走了弯路。
楷书练习最好的方法就是临贴，其实临哪本贴都可以，根据自己的喜好选择碑贴，颜、欧、柳、赵都可以，但在购买碑贴的时候尽量购买质量较好的字贴。
在选帖的基础上，要经过读帖、描摹、临帖、背帖、创作五步。
第一步读帖
帖上汉字的读音我们都知道，无需再读。读什么？读字形，读结构，读笔画，分析揣摩字......>>
问题九：练行书怎么才能练的好？ 20分 您好：
我建议您可以先练毛笔字。建议你先去买《曹全碑》，《乙瑛碑》和《史晨碑》三大隶书碑谱，每本临习两遍后可以先买《颜勤礼碑》和《玄秘塔碑》两大楷书基本碑帖，大约临习3至5遍，（具体看临习效果）之后可以买《胆巴碑》和《孟法师碑》进行精临，这样不但可以使毛笔字定型，对钢笔字也有很大的帮助。再之后如果有兴趣的话可以买《魏晋唐小楷集》临习一下小楷，之后临习大字版的《兰亭序》及其他行书字体。最后临习草书《书谱》和《埂叙帖》。 可以陶冶性情，对性格有很大好处。
注意：临习前最好有专业老师指点或是自己读一下每本书的前序，这对你有很大帮助。
如果要练钢笔最好先从古书《兰亭序》和二王体行书开始练，之后再专研黄庭坚，米芾，蔡襄以及赵孟\等书法大家的字体，其实毛笔练好了钢笔就自然好了。楼主努力。
乱的行书写法
“乱”字的行书写法如下：此字始见于西周时期金文。 本义是理丝和丝乱，后引申为治理、混乱、叛乱、战争、杂乱、扰乱、昏乱以及任意等含义。
乱，最初见于西周金文，像上下两只手持工具理顺乱丝。战国时还存在另一种异体，在左右两侧添加装饰性符号“口”作为异体字，之后便消失。前一种写法到战国时，左侧上方像一只手，中间像一个缠乱丝乱的架子，而后在右侧添加“乙”旁，此后正体一直这种结构，秦代出现一种复古异体，并未成为主流。古隶书异体繁多，有多种写法，但都是在左半部分有所改动，右边的“乙”一直没有变化，发展到楷书后简化，用左边舌和右边表示墙角的乚组合，表示在墙角摇唇鼓舌，散布谣言，制造混乱，便有了现在的简体字“乱”。
乱是会意字，左侧上面“爪”表示手，下部是“又”也表示手，中部形似理发的工具，还套着一束丝。整体来看就是两只手梳理一堆乱丝，以便于纺织。故理丝是“乱”的本义。理丝的过程引申出“治“、”理”的含义，由于本义是“将乱丝理顺”，其中包含“杂乱”的含义，而后乱就出现了“动乱”、“不安全”等引申义。
行书的笔画顺序
右上起笔——左边收笔.右上起笔，竖提，横点， 然后向左撇，最后右捺。
基本行书笔顺写法要领：
第一讲右点的写法写法要领：右点不宜写长，要圆润饱满、坚定肯切，忌用枯笔。
第二讲左点的写法写法要领：左点一般露锋入笔形体稍长，和其它笔画有连绵之态流畅飘逸
第三讲短横的写法写法要领：短横轻起微驻，不可锋芒毕露，长短粗细，视情而定。
第四讲中横的写法写法要领：中横笔画稍粗、雄强有力，起笔藏锋露锋视情而定，切忌软弱无力
第五讲长横的写法写法领：长横曲全字王笔，不可写得过短，也不可过于粗笨，收纵屈辰视情而定，笔画走向务求准确。?
第六讲垂露竖的写法写法要领：垂露竖收笔缩锋，不可外垂锋芒，虽有时与悬竖混用，但下列字者，忌用悬针。
第七讲垂露竖的写法写法要领：凡竖笔在庄时必用垂露，在中、在右时要视字而定，下列所举例字绝不可使用是针。?
第八讲悬针竖的写法写法要领：甚针竖亦曲锥画沙。要求中锋行笔，万毫齐发，收笔出锋切勿倾斜。
第九讲短撇的写法写法要领：短撇的位置、形态往往是全字乃至全篇的准绳，写此笔宜迅捷有力，力达笔端，马虎不得。
第十讲中撇的写法写法要领：中撇在左时，要较为粗重，收笔是否出锋，视情而定。行书的中撇，往往驻笔收锋。
第十一讲长撇的写法写法要领：长撇忌粗，不可力弱身弯，亦不可行笔过长，更不可一笔甩出，要收纵有度，伸展得法。
第十二讲竖钩撇的写法写法要领：光竖后撇加钩，谓之竖钩撒，即为竖。起笔取横势，此为竖钧撇起笔的关键。
第十三讲直捺的写法写法要领：直捺起笔藏锋，锋芒不可外露。直捺在行书中多被反捺、点笔所代，所以写法与变化颇而复杂
第十四讲平捺的写法写法要领：平捺起笔往往和前笔相连，不宜粗重，中锋行笔，一波三折，形如水波之状
第十五讲竖钩的写法写法要领：身长者均不宜过于粗重，挑钩处稍有力度，并注意钩身指向。有直挑平挑之别、出笔收笔之分
第十六讲弯钩的写法写法要领：弯钩应纤巧俊秀，内舍道劲，八面齐备，圆润丰满，出钩须以平势，忌挑而向里。
第十七讲横折钩的写法写法要领：行笔峻挺，切勿粗重侧笔环抱以取势。凡此笔，钩身不宜短，锋芒不内侧。
第十八讲横折钩的写法写法要领：竖笔忌粗，钩锋忌小意在承上启下。要求道劲峻挺，气骨内藏，丰润流动。
第十九讲竖弯钩的写法写法要领：起笔勿重，弯钩匆死，挑钩处内圆外方，锋尖直上。
第二十讲横折斜钩的写法写法要领：要求流动圆润，清爽秀雅 ，笔画勿粗，行笔忌迟。飞动中求其俊妙，纤细中不失坚挺。
第二十一讲竖弯的写法写法要领：藏锋顿笔，驻笔回锋钩身不宜大，笔画不宜粗，力求小巧别致点到为止。
第二十二讲斜钩的写法写法要领：舒展流畅，清秀峻埏下笔最忌手软，行笔切勿身弯，务必—笔到位。挑钧收放，视字形而定。
书法字体行书
行书是介于 草书 与楷书之间的一种字体,历代均有许多名家推动行书的发展,使它在书法艺术中的地位最终得以确立。下面我带给大家的是 书法字体 行书，希望你们喜欢。 书法字体行书欣赏书法字体行书1
书法字体行书2
书法字体行书3
书法字体行书4
书法字体行书5
行书学习要点
行书最突出的特点是，既具有楷书点画和体势的形态，又含有草书省略与使转的笔调;点画可多可少，结构随意而为。因此，在运笔过程中，既要体现灵动性，又须把握分寸感。针对学写行书，须掌握以下要领，我就此作简要 总结 ：
(1)要有楷书基础。行书与楷书的关系非常密切，楷书的点画形态最为规则，用笔 方法 比较齐备，因此楷书是练好行书的基础。行书依靠楷书的稳实间架，与落笔、行笔和收笔的功底。所以，学习书法的一般次序是，先学楷书，后学行草;先学写中、大字，后学写小字;先学一种书体，后取众家之长。
(2)注意楷草相间。由于行书是种姿态灵活而又多变的书体，含楷书成分多的称?行楷?，带草书笔意多的叫?行草?，其间没有严格固定的模式。因此在练习行书时，如不注意，不是限于板滞，就是趋于潦草;如果只着重运笔的盘环圆转，而忽略顿挫方折，那么写出的字容易柔弱不堪，或者常出败笔。
这就需要把握：近于楷书不受严饬法度的束缚，近于草书勿受放纵不羁的影响。
(3)掌握书写速度。楷书都是独立的点画，一笔是一笔，每笔均有起和收，书写速度比较慢，且均衡匀称，节奏变化少。但行书的运笔，速度要适当加快，基本上边构思边挥洒，锋毫提按频率增多，线条粗细也很明显，颇似?闲庭信步?，又如?行云流水?，所以起伏感、节奏感相应加强。这是行书的又一特点，也是属于书写者的基本功夫。
(4)恰当表达附钩。由于写行书的速度比楷书快，因此点画之间，不论横竖还是撇捺，往往带出连接的回笔附钩，字与字之间的搭锋也相应增多。这方面如果处置恰当，就能起到辉映携带、行气连贯的作用，也有婉通绚丽、畅达秀美的效果。但不能笔笔连结，繁复应用，否则也会形成盘环缭绕、拖泥带水的笔病，弄得满纸俗气，这是行书的大忌。
(5)熟练偏旁部首。不论行书结体如何变化，而它的偏旁、部首、字底、外框的写法，还是有规律的，熟悉了它的规律，也就相应学会了书写规矩。例如?三点水?四点火?宝盖头?皿字底?等等，既有习惯的几种写法，也有相对固定的程式。对此，经过较长时间的学习，熟练地掌握运用它，是很有裨益的。
(6)巧施同字变换。在一幅书艺作品中，对重复使用的字，应该改变形态，使其新奇生动;一字中的点画，也忌讳数道平行，避免雷同。王羲之在《兰亭集序》中，把20个?之?字写得各具面目，成为古今美谈。
同样，一种偏旁多次出现，也需要更换写法，苏轼《饮湖上初晴后雨》诗中，就有?潋、滟、濛、湖、淡、浓?六个字带?三点水?旁，如能相应变换写法，自会增加韵致情趣。
(7)相参别体生奇。写行书如能含带?篆情隶意?，就会别具一格，神采醒目。清代著名书法家何绍基，先师篆隶，后入楷门，继之把三体融于行书，另创独具风韵的行楷书体。还有位大书法家郑板桥，巧出心思，独树一帜，后人评论他?以隶行楷三体相参，古秀独绝?，并被誉为?乱石铺街?，可谓一个典型。
(8)力求欹正多姿。以欹侧间隔平正，是行书章法设置的一个重要手段。行书就要突破楷书结构横平竖直、四平八稳的格局，要有静有动，如立似行;而在高矮、方圆、大小的混合字体行列中，再杂以俯仰，左右欹侧，歪歪斜斜，曲中求直，力求达到?既知平正，务追险绝;既能险绝，复归平正?的奇妙境地，使人观赏之后，有种复式曲波感和优化组合感，当为成功的佳作。
好了，关于“杂字的行书写法”的话题就讲到这里了。希望大家能够通过我的讲解对“杂字的行书写法”有更全面、深入的了解，并且能够在今后的工作中更好地运用所学知识。