劲字的行书写法 劲字的各种写法

发布日期:2024-10-03         作者:千千百科网

   王羲之行书作品欣赏

   王羲之行书作品《兰亭序》被誉为天下第一行书,是他的代表作之一,王羲之的行书用笔方圆结合,刚柔并济。传说兰亭序是王羲之醉酒后的作品,当他清醒后试图模仿,但是都没有当时的神韵。

   《兰亭集序》

   兰亭序代表的姿媚瘦硬的笔风,被后来的人效仿,成为行书主流,知道唐代颜真卿创作的颜体被人们认可后,才有所改观。

  

   兰亭集序是中国晋代书法成就的表现,晋穆帝年间,王羲之和友人在会稽山阴聚会,那一次诗人们诗意大发,共创作了三十多首诗,后人编撰为《兰亭诗》。《兰亭集序》是王羲之为兰亭诗写的序言。这篇作品中凡事重复的字都不相同,王羲之尤其是在“之”字的写法上,更是各具风韵,全篇语言通顺流畅,自然易懂,是历代名篇。

   《兰亭集序》是一篇脍炙人口的散文,它不按常规,另辟蹊径无论是对眼前景物的描绘,还是对历史的评述谈论,都给人一种不一样的感受。虽然前后作者心态发生变化,但是可以看出通篇要表的的情感还是积极向上的。

   《兰亭集序》最大的成就是在他的书法上,醉意微醺的王羲之在写出作品的时候,潇洒自然,手法即平和有跌宕起伏,即像是经过精心安排的,又像是随意挥洒的放荡不羁,是中国书法艺术史上的一座高峰。

   从作品的结构上看,第一段着重写作者沉浸在山水风光的享乐中,之后因为痛苦思考,让作者感到无限的悲伤,全篇以悲来结尾,更是让人眼前一亮。

   王羲之奉橘帖内容

   《奉橘帖》是唐代根据王羲之的书法作品做的临摹本,全帖书风坦然清幽,字体娟秀俊美,该书法作品被保留在台北故宫博物馆内。

   王羲之奉橘帖

   《奉橘帖》只有几个字,但是每个字都不相同,有的方折,菱角分明;有的圆滑,圭角不露。似乎王羲之想让每个字都拥有他最独特的表现方式,他要展现给世人的是自己多年的书法经验,想要通过为数不多的字,将毕生所学都展现在人们面前,让后人看到,这就是我王羲之高超的书法技艺。

   《奉橘帖》依旧保留着王羲之在行书上过人的天赋,他的行书让每一个字灵活多变,写书的风格坦然清纯,与之结合的纵横聚散是那样的恰到好处。

   邱振中在《楷书笔法的形成》中就拿这篇《奉橘帖》做分析,认为王羲之的诸多作品中都有接近楷书的影子,魏晋南北朝时期随着笔画不间断的书写方法盛行起来后,写字的技巧也有所不同,王羲之作品中草书的影子也在逐渐减少,平直的笔画有明显增多的趋势。

   《奉橘帖》虽然只有两行文字,但是每一行的气势也不一样,首行因为“三”、“枚”两个字的左移,让原本垂直的轴线呈现出曲线分布的样式。

   “枚”字虽然整体向左倾,但最后一个字拥立向右,又让整个画面恢复均衡,“霜未降”三字通过笔画的映带,有呈现出弧形的状态,曲线的使用,让整幅作品有音乐的律动之感。

   王羲之小楷《孝女曹娥碑》

   王羲之的小楷作品《孝女曹娥碑》分为两个版本,这碑自从明朝以来就被镌刻到各种汇帖中,历史上有另外的看法,认为这虽然是晋人书写的,但是不一定是王羲之。

   王羲之孝女曹娥碑

   我们暂且不论这篇书法的作者是谁,但是他的研究价值依旧是很高的,宋高宗对这个碑的评价非常高,认为它的书写手法纤劲清丽,是晋朝人的风范,如果不是出生在晋朝的人,是达不到这种水准的。文徽明从另一个角度阐明了这篇碑文出自王羲之之手,他认为书写的手法古雅纯朴,要是不能掌握书法的精髓或是领略不到,纵观古今也只有王羲之这样的人,才能写出如此惊天地泣鬼神的作品。

   曹娥碑是东汉年间人们为了歌颂其美德为她的孝行立的石碑,最开始由蔡文姬的父亲写的,在宋朝的时候,王安石的女婿蔡卞重新将它临摹,并且一直保存到现在,所以我们现在看到的其实是宋朝的石碑。

   因为曹娥的孝道让世人非常感动,当时会稽上虞想要为她立碑,开始让魏朗写,但是很长时间也没有个结果,就让他的弟子邯郸完成,邯郸思考了一会,一挥而就,众人看了都惊叹不已,文字慷慨激昂,将曹娥好好歌颂了一把,宣扬了中国传统美德孝,蔡邕听说后来视察,他用手抚摸着碑文,百感交集。

   东晋二年的时候,王羲之看到了这块碑,被曹娥的事迹感动,写下了这篇碑文,由新安的吴茂先镌刻,这块碑的绢本如今被保存在辽宁博物馆内,供人们参观纪念。

   关于王羲之手札欣赏

   手札是指亲手写的信,就好像是现在我们说的亲笔信一样。王羲之一生写了多少手札我们不得而知,但是流传于世的手札有二十多篇有余。下面我们就简单介绍几篇给大家。

   王羲之

   《姨母帖》字体为行楷,是王羲之后裔王方庆的家物。包括了王羲之、王徽之、王献之等七人共十帖。董其昌还曾称赞这个帖子“奕奕生动,而且这帖子的用意都写明白了,王氏家族的传统风尚都已经全然呈现在纸上了”。

   王羲之的字体面貌都不是一成不变的,一般都有流畅熟练,用笔爽利和古雅质朴这两种,显然《姨母帖》属于后者。《初月帖》草书,这是王羲之留存于世的书帖中最好的书帖之一。和王羲之其他的草书作品比较,古意十足,可能是比较早期的作品。

   《初月帖》用笔、结字和章法都比较有特点,笔锋以中锋为主,结字大小不一,有的长有的短,有的平正有的却有倚斜。性子不求垂直匀称,行距也没有密疏划一,这就导致这个帖子的错落跌宕、变幻莫测的面貌,这一情况,可能和当时的人们追求自然潇洒的社会风气有关。

   《寒切帖》是王羲之晚年所写的。现在留存的是唐代勾填的摹本,这帖在宋代曾被送入绍兴内府,明代时又流入民间,现在藏于天津市艺术博物馆。文中谢司马,应是王羲之的至友谢安。这帖子书法遒劲腴润,沉着流动,体现了王羲之晚年书法的高度成熟,水到渠成。

   王羲之的经典名言是什么

   作为东晋著名书法家,王羲之在他的作品中书法的融入的不少情感,往往是自己思想最真实的写照,而王羲之的很多名言,也都通过自己的书法作品,很好的传给了后人。

   王羲之

   寄情山水的有感而发,人生在世的点评批判都成为能都对后世产生影响的点滴,不同时期的王羲之有不同的经历体验,早年王羲之更随王旷,专心练习书法,不被周围环境影响。

   王羲之的书法影响着他的子孙后代,王氏的书法也被好好的传承下去,武则天曾经想要王羲之的书法,据说王羲之的第九代孙子将祖先的作品做了一个合集编成《万岁通天贴》。

   王羲之的书法影响着一代又一代的书苑,他书圣的地位也出现了一个演变过程,南北朝的时候认为钟繇、张芝二人的书法水品最高,王羲之的名气被这二人盖过。而宋齐的时候学术界有统一认为是王献之的水品高于父亲王羲之。

   历史上第一次学习王羲之的 *** 在南朝梁,第二次在唐朝,唐太宗对于王羲之的书法可以用痴迷来形容,它不仅向天下征集王羲之的作品,还亲自为王羲之传写赞辞,唐太宗认为王羲之的书法接近完美,认为其他书法家都没有和他可比的可能性。

   从此王羲之在书法史上的地位才被确定下来,明清时期的书法家没有不尊敬王羲之的,虽然在清朝碑学有打破帖学的趋势,但是王羲之书圣的地位仍旧没有动摇。

   书圣王羲之的历代画像

   王羲之作为东晋著名的书法家,很多名人争相为他作画,想要将他留在后人心中,在世界各大博物馆中,都藏有王羲之的画像,这些画从不同角度描绘了王羲之的一生。

   王羲之画像

   王羲之出生琅玡王氏,他七岁就擅长书法,传说当时晋国皇帝要到北郊祭祀,王羲之把祝词写在木板上,派人雕刻,刻字的人把木板削了很多层,发现王羲之的墨迹一直印到木板里面,木工对王羲之笔力的雄劲非常吃惊,认为小小年纪能有这样的书法功底难能可贵。

   王羲之16岁的时候,正赶上郗鉴为自己的爱女招女婿,他知道王家是大家族,就像选一位做女儿的如意郎君。郗鉴派自己的管家带着礼品到王家,王家的子弟听说要招亲,都打扮一番出来见客。只有王羲之不是很在乎。

   王府的管家看少了一位,就寻思这人在哪,结果发现王羲之正躺在床上,对招亲一事一点都不在乎,郗鉴的管家回去后就说,当时王家所有人都出来欢迎,只有一位还躺在床上如无其事的。郗鉴大喜快让我看这个人,我要的就是这种人。

   东晋九年的时候,王羲之和谢安等人在绍兴兰亭游玩,当时大家饮酒作诗,据说在那一天众人一共作了三十几首诗,王羲之为诗集即兴写序,这就是有名的《兰亭集序》,据说王羲之在之后再也没能写出当时那种感觉。

   永和十一年王羲之因病弃官定居金庭后,专心练习书法,他的作品对后人影响很大,他的书法作品深受后人喜爱。

劲字的各种写法

  我擅长草书,便向你讲解一下草书“劲”的写法

  学习草书,它的书写是有一定的规则在里边。这种规则当然不像楷书那么森严,但也要有法则约束。前人在学习草书之前,都在楷书、行书的基础上摸爬滚打了很长一段时间,有些练几年的行书之后,再专攻草书;有些练了几十年楷书、行书、草书,兼而学之。为什么我说要“用楷书打基础,用行书练笔画”呢?这是因为:楷书能练习一个字体的基本间架结构,行书能练习字体的笔画连写笔法,就是我们常说的“笔断意连”,这种技法在草书中运用得更广泛。

  

  

劲字行书怎么写好看

  劲的行书书法

  行书,是一种书法统称,分为行楷和行草两种。它在楷书的基础上发展起源的,是介于楷书、草书之间的一种字体。

  劲的草书书法

  草书是汉字的一种字体,有广狭二义。广义的,不论年代,凡写的潦草的字都算作为草书。狭义的,即作为一种特定的字体,形成于汉代 ,是为了书写简便在隶书基础上演变出来的。

  劲的楷书书法

  楷书,汉字的一种字体,也叫楷体、正楷、真书、正书。由隶书逐渐演变而来,更趋简化,横平竖直。《辞海》书中解释说它“形体方正,笔画平直,可作楷模”。这种汉字字体端正,就是现代通行的汉字手写正体字。

常用字书法毛笔字行书写法?

  

  ,一起来学习,下面是我为你整理的书法作品欣赏,希望能帮助到你!

   书法作品欣赏欣赏

  书法作品欣赏1

  书法作品欣赏2

  

  书法作品欣赏3

   关于毛笔字的写法。 竖一般在字的左、中、右三个位置。垂露竖上方下圆,一般都在字的左侧,又称左竖。垂露竖的写法:

  1、提笔,提笔是毛笔字的换用写法,一般出现在在的第一笔。

  2、斜按,如图将毛笔自然按下。

  3、向下行笔,在第二部的基础上自然地向下行笔。

  4、轻提,向左下提笔

  5.再次斜按

  6、回笔,垂露竖就完成了

   毛笔字的情怀:

  应该指出,毛笔字教学,是功德无量的事。因为有这样的教学,一代代中国的孩子,都可以和有机会把中国字写得端庄方正、温文尔雅。中国字或许和世界上出现过的所有文字都不同。中国字是中国人所以被称为中国人的起点。中国字从它出生的时候起,就确定了中国人的文化走向和文化情怀。

  中国字的结构、笔划是一种深入人心的象形,一种中国人为人为文的不容置疑的端正和温文。不管过了多少年多少代,中国人都可以从这样的中国字里,找回中国人共通的遥远记忆。有了这个起点,中国的孩子开始成长,经受历练,最后都有机会完成一个大写的人字。因为中国字重要,因为中国字的美丽总是被毛笔表达得很真切,所以历来的中国人都指望自己的下一代,能写一手美丽的毛笔字,能把中国字写得很端正很温文。怎样才能完成这样的心愿呢?

  就是从一个个字写起,把一个个字先写好。毛笔字代代相传的教学是很成功的,可以说做得很伟大,在毛笔字作为主要书写工具的漫长岁月里,无以计数的中国人把中国字一个个都写得很好。

   关于行书的写法:

  首先要了解行书的运笔特点,即行书是流动的楷书,它的基本笔画就反映了这一特征。因此,我们通过基本笔画训练,逐渐掌握行书运笔要领,为写好行书奠定基础。

  点画:行书点虽小,但很重要,起着笔画的起止、过渡、装饰、承上启下、画龙点睛的作用。点有独立点、组合点两种。

  独立点,写法如楷书笔画中撇点,右下顿笔由轻到重转向左下,方向视下一笔画起笔位置而定。组合点,分横式排列、竖式排列,重点体现出点与点之间的呼应关系。

  横画:行书横画在字中起平衡作用,随意性大,起、收笔变化多端,短横有时处理成点,数横并存忌平行划一,要姿态各异。

  短横:起笔轻,收笔重,末端收笔可向左下勾出,以呼应下一笔。长横:起笔向左下轻落笔,快而有力向右运笔,驻笔后左下方出锋运笔中间轻、两头重。

  竖画:竖画有左竖、右竖、短竖、悬针、垂露之分。左竖向右上回锋与下笔呼应;右竖向左下出锋引带下画.

  悬针竖:垂直书写,出锋不可随意甩出,以免轻浮。垂露竖:收尾呈露珠状,但不一定垂直,往往左侧向左凸,右侧向右凸。

  撇画:撇在字中是支撑重心作用,具有较强的运动感,其特点飘逸劲健,灵动活泼。

  小撇:乃字之精神,写法与楷书同。要注意长短、粗细及笔的走向,出锋锐利

  长撇:中间部分要粗些,但勿过分,笔法与楷书同。

  回带撇:起笔、中间部分与楷同,只是收笔处回锋出钩,以连带下面笔画。

  捺画:在字中支撑字的重心,姿态飘逸,一波三折,给人以流动的美。

  斜捺:由轻到重再轻收笔出锋,与左撇呼应,行书中亦可写成反捺或捺点;

  平捺:写法同捺,关键把握好它的角度和长短。

  钩画:钩画种类繁多***竖钩、横钩、卧钩、斜钩、弯钩、竖弯钩、横折钩、横折弯钩等***,要做到稳重而有气势,体现出内在力量。

  横钩:逆势起笔与上笔遥相呼应,转角处不必像楷书那样严格,但要有力;

  竖钩:竖垂直钩处多变,可向左上勾出,亦可作左下方出锋。

  竖钩:竖垂直钩处多变,可向左上勾出,亦可作左下方出锋。

  横折:起笔重落,徐向右运笔,拐弯处快速向下弯去,至收笔处稍驻。

  提画:提画尖锐挺拔,劲健有力,能增加字的力度和速度,美观。可分为短提、长提、撇提。

  提:行书提起笔由上而左下迅速落笔,稍驻回笔向右上方迅速挑出,出锋尖利。

刚劲有力的书法字体

  刚劲有力的书法字体有:篆书字体、楷书字体、隶书字体、行书字体、草书字体五种。

  1、篆书。

  是甲骨文、大篆、小篆的统称,是一种呈现曲直相映乐趣的文字。广义的篆书,包括甲古文及金文,此处的篆书特别只大篆及小篆。

  大篆指金文、籀文、六国文字,它们保存着古代象形文字的明显特点;小篆也称“秦篆”,是秦国的通用文字,由李斯整理出来的。篆书,笔法瘦劲挺拔,直线较多。起笔有方笔、圆笔,也有尖笔,手笔“悬针”较多。大篆的简化字体,其特点是形体匀逼齐整、字体较籀文容易书写。

  2、隶书。

  亦称汉隶,是汉字中常见的一种庄重的字体,书写效果略微宽扁,横画长而直画短,呈长方形状,讲究“蚕头雁尾”、“一波三折”。是为了因应日益繁复的文书处理,秦狱吏程邈作出了这种方广字体,改变了篆书的结构,强调横平竖直、间架紧密。

  隶书写起来比篆书方便很多,为后代子孙节省了许多宝贵的时间,在学术上亦具有极大的价值。隶书起源于秦朝,在东汉时期达到顶峰,对后世书法有不可小觑的影响,书法界有“汉隶唐楷”之称。

  3、楷书。

  也叫正楷、真书、正书。由隶书逐渐演变而来,更趋简化,横平竖直,是在汉朝时以隶书字体作楷法加以改进的书体,今人称之为正楷。

  由于楷书写起来又比隶书方便,因此汉朝人民都采用它以适应实际生活的需要;楷书至唐代大盛,书家如颜真卿,以雄健恢弘的气势独树一格,影响后世甚钜。楷书,《辞海》解释说它“形体方正,笔画平直,可作楷模”,这种汉字字体,就是现在通行的汉字手写正体字。

  4、行书。

  是在隶书的基础上发展起源的,介于楷书、草书之间的一种字体,是为了弥补楷书的书写速度太慢和草书的难于辨认而产生的。行书,方不如隶书,圆不如篆书,换言之就是楷书的变体,因写起来像人行路,故称行书。

  一般认为行书起於东汉刘德升,至魏初钟繇稍变其异,二王造其极,行书乃大行於世。行书写起来十分方便,能达到赴速应急的目的。历代有名的行书作品多如天上的星星,而尤以东晋王羲之的《兰亭序》为第一书迹。行书的实质,是楷书的草化或草书的楷化。楷法多于草法的叫“行楷”,草法多于楷法的叫“行草”。

  5、草书。

  形成于汉代,是为了书写简便在隶书基础上演变出来的。有草篆、草隶、狂草等,草书结构省简、笔划纠连,书写流畅迅速,不易识别。在五种书体中,草书是最具抽象艺术特质的,有“书已尽而意不止、笔虽停而势不穷”之妙。历代能草书者,如东晋王献之、唐代怀素以及近代的于右任等,均能乱中有绪,独树一格,在狂乱中觉得优美。

奋斗二字

  奋斗二字的行书写法如下图:

  一、奋拼音: fèn

  释义:

  1.鼓起劲来;振作:振~。兴~。勤~。

  2.摇动;举起:~臂高呼。~笔疾书。

  3.姓。

  二、斗拼音: dòu 、? dǒu?

  释义:

  [ dòu ]

  1.对打:~殴。战~。

  2.比赛胜负,争胜:~力。~劲。

  3.使动物之间互争高下:~牛。

  4.拼合,对准,凑近。

  5.古同“逗”,逗引。

  [ dǒu ]

  1.中国市制容量单位(十升为一斗,十斗为一石):~酒只鸡(经常用作招待客人的简单酒食,家常便饭)。

  2.量粮食的器具:~筲之人(形容人器量狭小,见识短浅)。

  3.形容小东西的大:~胆。

  4.形容大东西的小:~室。

  5.像斗的东西:~车。~笠。~篷。熨~。

  6.星名,二十八宿之一,亦泛指星:南~。气冲~牛(怒气冲天)。

  7.特指“北斗星”:~折蛇行。

  8.古同“陡”,高耸的样子。

  9.〔斗拱〕(枓栱)拱是建筑上弧形承重结构,斗是垫拱的方木块,合称斗拱。

  10.古同“陡”,突然。

扩展资料

  汉字演变:

  相关组词:

  1.奋发[fèn fā]?

  精神振作,情绪?高涨。

  2.奋斗[fèn dòu]?

  为了达到一定目的而努力干:艰苦~。为实现伟大理想而~。

  3.奋力[fèn lì]?

  充分鼓起劲来:~拼搏。

  4.兴奋[xīng fèn]?

  振奋;激动。

  5.振奋[zhèn fèn]

  (精神)振作奋发:人人~,个个当先。

硬笔行书怎么写

  问题一:答字硬笔行书怎么写 书体不分硬软毛,写法都一样的,写法见图

   问题二:以字的硬笔行书怎么写好看

   问题三:“每”的硬笔行书写法 “每”的硬笔行书写法:

   1、字体:全新硬笔行书简体

   2、简介:

   硬笔书法是书法艺术百花园中一朵璀璨的奇葩。

   它的书写工具包括钢笔、圆珠笔、蘸笔、铅笔、塑头笔、竹笔、木笔、铁笔等,以墨水为主要载体,来表现汉字书写技巧。

   具有携带方便、书写快捷、使用价值广等特点。

   它与毛笔的区别在于变软笔的粗壮点画为纤细的点画,去其肉筋存其骨质。

   问题四:鸣字硬笔行书怎么写 鸣

   问题五:张字硬笔用行书怎么写 [张]字行书写法。如图:

   ?

   问题六:开字硬笔书法行书怎么写 请看插入,谢谢!

   问题七:硬笔行书大写零至拾怎么写好看?多谢啦!!!

   问题八:“留”的硬笔行书怎么写

   问题九:“广州”的硬笔行书怎么写 广州

   问题十:钢笔行书怎么写 (一)点

   1.带勾点 是由点带出勾挑,如“不”字,目的是牵引下一字。写法是先顺势写长点,用笔要由轻而重、由左而右,勾时再用力顿一下,然后迅速向左下勾出。带勾点要有一定的弯势,不能生硬僵直;线条要遭劲流利,不能软弱迟疑。

   2?带下点 是指上下两点一笔带下,如“淤”(于)字。写法是落笔写上点,用力顿一下,再提笔写下点,最后再用力顿一下,迅速勾出。上点略侧,下点稍平,上下点之间,用一细细的牵丝相连。使上下连贯、粗细分明,有形态、有动势。

   3.带右点 是由左点带出右点,如“以”字。写法是用笔轻落重按先写左点,然后提笔写右点,略顿一下用力向右上出,勾要短小。写带右点时左点要大右点要小,如两点差不多大,就缺少变化。

   4.合二点 是指左右两点相呼相应,如“六”字。写法是轻落重按写左点,然后用力向右上勾出,再顺着勾势写右点,最后用力向左下撇出。合二点虽然中间没有牵丝相连,但要一气呵成,左点与右点之间应左高右低,遥相呼应。

   (二)横

   1.下勾横 是指横画下面带勾,如“然”字。“然”字下面本来是四点,现改写为一横画,是采用了草书写法。写法是落笔略顿,再向右写横,至末端用力折笔向左下勾出。

   2.上挑横 是指横画上面带挑,如“古”字。写法是在写好一横后,再用力一顿翻笔上挑而出.上挑横与下勾横不同处是末端收笔的方向不一样,前者上挑,后者下勾;上挑是为了顺势写上画,下勾是为了开启下笔。

   (三)竖

   1.悬针竖 是指竖画下面尖尖的如针倒悬,如“半”字。写法是落笔略顿,接着由上而下、由重而轻写竖画。悬针竖要如针垂直端悬,不能东斜西倒。

   2.垂露竖 是指竖画下面不失如露水倒垂,如“申”字。写法是落笔略顿,接着由上而下写竖画,至末端再略顿一下,回锋收笔。垂露竖的两端用笔重而中间用笔轻,两端书写速度慢而中间书写速度快,竖中带挺呈曲势,如人挺立,显得精神饱满。

   3.曲勾竖 是指竖画下端带曲勾,如“抑”字。写法是写好一竖后,末端收笔时顺势向左下迅速勾出。曲勾竖的竖中略带曲势,并非一味地端直。

   4.仰勾竖 是指竖画下端带仰勾,如“隆”字。写法是落笔写竖画,至末端再用力向右上勾出。。仰勾竖与曲勾竖的差别是前者仰勾向上、由左而右,后者曲勾向下、由右而左;前者是承上笔,后者是启下画。

   (四)撇

   1.回锋撇 是指撇画下端回锋向上,如“化”字。写法是落笔稍重,随着向左下写撇,至撇尾再回锋向上收笔。因为撇尾回锋收笔,并非出锋收笔。所以撇尾不失而圆。

   2.挑脚撇 是指撇画下端挑脚向上,如“今”字。写法与回锋撇同,只是收笔时挑脚而出呈勾状。一般说,回锋撇往往是撇后写竖,笔势角度小,挑脚撇往往是撇后写捺,笔势角度大。

   3.斜撇斜 撇是楷书写法,撇端尖尖的,如“余”字。写法是落笔稍重,然后逐渐提笔向左下撇出,撇时要轻灵不要迟疑,而且力要送到撇尖。

   4.平撇 平撇在字头,短小而平,如“重”字。写法是落笔重,略顿,随后提笔迅速撇出。平撇的形态有点象鸟啄,短小尖锐。

   (五)捺

   1.斜捺 是指捺画斜而长,如“秦”字。斜捺在汉字中往往与斜撇相配,如同人的左右手。写法是顺着撇势轻落笔,略横行,接着转笔向右下方写。捺时要稍用力,随即向右平捺出。斜捺的形态是一波三折,故又称“波画”。

   2.回锋捺 是指斜捺的捺脚收笔处不是出锋而是回锋,如“天”字。写法与斜捺同,只是最后回锋收笔,露出下尖勾,目的是为了书写下一字。

   3.反捺 是从斜捺、回锋捺变化而来,如“木”字。写法是轻落笔,触纸后徐徐用力向右下行笔,然后用力向左下勾出。

   4.圆曲捺 是指游水捺的三弯处圆曲如环。写法是先落笔写一点,接着顺势写......>>

  好了,今天关于劲字的行书写法就到这里了。希望大家对劲字的行书写法有更深入的了解,同时也希望这个话题劲字的行书写法的解答可以帮助到大家。

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