智永是王羲之后人，书传家法，对后世书法影响甚远。董其昌评价其字“力透纸背”，苏轼评其字“精能之至，返造疏淡”，何绍基评曰“含蓄而极富韵律意趣”。智永楷书，易上手易转体，自然舒展，而其楷书《千字文》堪称典范，是一千多年来最佳版本。
智永楷书《千字文》。一看到开头这10个字，不少人都懵了，这个…怎么写？
天地玄黄，宇宙洪荒，日月
天
作为全篇第一个字，“天”字整体平稳，结构端庄，奠定了整篇平和温润的基调。具体而言，在轮廓上呈三角形特征，第一横切笔快入，干脆利落，第二横略显平缓，细细品味可发现此中方圆之趣味。撇捺左右舒张，分量接近，饱满而自信，临习时应细细体会。
临习要点?
地
左右结构，提按对比明显，左边“土”部按笔饱满厚重，第一横与第一竖基本连成一个块面，是整个字的“字眼”，“也”部左聚而右散，左边凝成一团与“土”部合成此字的主体部分，竖弯钩舒展，留出较大的空间，疏密乃显。
临习要点?
玄
“玄”字是按笔的代表，整个字线条厚重，内部空间较小，第一笔要重重地按压，略作停顿，使之厚实凝重，交代清楚之后方可调锋向左出笔，之后利用惯性弹跳至横画的起笔，重切而入。写的时候注意观察起收笔的具体形态。
临习要点?
黄
“黄”字上下结构，但是凝聚一体，主要得益于横式线条与竖式线条之间明确的经纬编织关系。这种关系一方面使得整个字有很强的凝聚力，另外一方面也平均切割了文字内部的负空间。
临习要点?
宇
“宇”字第一点偏左，但是下方竖勾却偏右。这种左右错位的结构处理方法是智永楷书常见的造型方式，它能够使得整体活泼而有趣味。在具体的线条形态上，两个短横入笔的角度也不一样，学习的时候注意这些细节，不可概念化。
临习要点?
宙
“宙”字字形较扁，和“宇”字竖长的字形形成有趣的对比。这两个字的对比关系提示我们，临帖时不仅要观察文字本身，还要注意字与字之间的关系，或同或异，或相似或对比。这一点对于之后由临帖走向创作有极其重要的意义。
临习要点?
洪
“洪”字的字形也较扁，虽然是左右结构，但是两部分不是对比关系，而是团状的凝聚关系。因为此字左右都比较简单，不好处理成对比，故使之成一组。这种处理方法也适合运用于其他笔画较少的字。
临习要点?
荒
“荒”字的处理极为精彩，首先，在轮廓上可看出自左向右的发散形状。打破了概念性四平八稳的结构状态，取而代之的是不平衡的斜势，活泼有动感。在结构上，上、中、下三个部分，上面较凝聚，下面舒展，让头舒足，颇为潇洒。
临习要点?
日
“日”字线条笔画极少，故任其小。但在处理时，以面的造型方法取代线的造型方法。故按笔为主，凝重朴实，颇有憨味。写的时候也要观察具体的起收笔形状。比如两横即很不一样，要准确观察表现。
临习要点?
月
此字残缺不全，临写时可多参考其他版本。不过，临摹有了经验，学会提取智永楷书的造型、运笔规律后可自行根据经验自然书写。由此字顺便说一下，对于字帖中的残字或缺字，初临时可以略过，但在后期，能否自行补上，却是考验我们临习能力的重要因素。
临习要点?
（日月）盈昃，辰宿列张，寒来暑往
盈
此字上下结构，上部较长，下部较扁，二者有对比，趣味乃生。整个字都以露锋入笔，干净利索。由此字顺带说一下，部分劣质出版物，往往教初学者机械地藏锋入笔，如画圈圈，害人不浅。尤其颜、柳是重灾区，颜、柳二公泉下有知不知该作何感想。
临习要点?
昃
此字线条精神利索，第一笔顺势顿下，第二笔转折干脆。中部两横，弧度各为上下，且长横极其精彩，首先顿笔切入，按笔略行一段，然后缓缓提笔，略带弹跳，收笔之时又重按弹回，整个过程充分利用了笔尖的弹性完成。
临习要点?
辰
“辰”字外轮廓略近等腰梯形，稳定、舒展。在线条的处理上，智永善于运用长短线条之间的对比制造趣味，此字即是典型，短画如上方三横及一个小撇成一组。下方撇、捺及竖勾的长线与之形成对比，有节奏上的韵味之美。
临习要点?
宿
“宿”字字形方正，结构平稳，整体成团状。运笔时要注意起笔的形态，宝盖头中的横画尖锋入笔，而下方一横切笔直入，两个横画形成了强烈的反差，由此可见，智永楷书笔法丰富，并且表现在外。对初学者来说，是一个很好的范本。
临习要点?
列
“列”字在空间的处理上有巧思，将本属于右边立刀旁的小短竖归于左边，则左边成团状，成为整个字的主体，右边一个竖勾单列，成为一个字的主笔。一个字中如果有团状的主体，再加一两个较长的主笔，结构都很好看。
临习要点?
张
“张”字左右结构，左收而右放，左粗而右细。故第一笔要善于铺毫重压，运笔之时速度要慢，尤其在转折处，要善于利用笔毫的弹性交代出具体形状，否则笔画含糊，缺少力量感。
临习要点?
寒
这个字撇捺值得关注。用的都是秃笔推送，自然截止。有的学习者用概念化的书写方法，把撇捺写出尖来，味道即不对。智永的千字文在运笔上比较灵活自由，没有太多的约束。临摹的时候要准确抓住形态特征。
临习要点?
来
“来”字上下错位挪移，主笔竖勾也不在中心线上，在结构上制造了趣味。竖画运笔由侧方进入，进而折锋竖下，两个横画形态也有很大区别，临帖时要准确表现。
临习要点?
暑
“暑”字静中寓动，是上下两个部分左右错位挪移的典型代表。“耂”部第二个横画入笔方向值得关注，它由第一笔结束的末端弹跳而来，故逆锋入笔，与智永《千字文》中其他常见的露锋入笔不同。
临习要点?
往
“往”字的双人旁很有意思，与常见的写法不一致，反倒与大篆里面的某些写法很像。智永楷书作为隋代楷书的代表，部分写法还保留着一些古意。
临习要点?
怎样写好楷书？
1.练字应从哪种字体练起呢？o
学习书法的途径，传统观念认为应从唐楷入手，逆时而上，在写好楷书的基础上进一步练习南行、北碑、汉隶、秦篆。另一种观念认为从青少年手部肌肉发育尚不成熟的特点出发，可以从变化较少的秦篆入手，顺时而下，由行草而后楷书。这两种观念自有其道理。但我认为我们学习的硬笔书法与上文所述的毛笔书法有着本质的不同，所以我们不能因循其练习方法，更不能受惑于先学毛笔后学硬笔的传统观念。我们现在广泛使用的是硬笔，写不好毛笔字照样可以写好硬笔字，没有必要走弯路。
练习硬笔字应从哪种字体练起呢？我认为：从青少年的手部肌肉发育特点及硬笔书法笔画粗细均匀，变化较少的特点出发，应从不求运笔快慢和轻重变化的字体练起。最好是印刷体中的黑体字，这种字体的美感主要表现在其结构上，我们可以通过对黑体字的揣摩分析，掌握字的结构。在此基础上，我们才可以根据自己的个性和爱好，选择自己最喜欢的字体刻苦练习。
2.练字都应该练什么？
首先要练眼，即认真读帖。宋代的书法家黄庭坚说：“古代人学习写字不都是依靠临摹，他们常常把古人的书法作品张挂在墙壁上，专心致志的观看它，看准了才下笔。”唐朝的欧阳询发现了晋代索靖写的碑，爱不忍离，索性坐下读碑三天。读的帖越多，眼力就会越高，就知道了如何写才好，好在哪里。有一个成语叫 “眼高手低”，我认为：眼高是手高的前提。发现不了美，不知什么是美，就更谈不上创造美了。有不少同学以为书写潦草是所谓的行书，导致他们以丑为美的原因是他们“眼低手也低”。
其次要练脑或说练心。在细心观察的基础上还要把写得好的范字牢牢地记在心里，把其字形深深地刻在大脑里，无论何时，一旦提到这个字，马上就能想出这个字在字帖上的形状。做到胸有成帖，脑有成字。
第三要练手。练眼和练脑是为了搞清字该怎样写。心中能想出字的最好效果，手中不一定能写出这种最好效果，因为脑不一定能指挥得了手，手不一定能指挥得了笔。练手就是要达到心手一致，手笔一致的境界，所以练手也是至关重要的。练手主要是练指力、练腕力、练手感。写字的时间长了会感到手指发痛，手腕发酸，手不听使唤，多锻炼这一现象就会消失。经常帮老师在黑板上抄题的学生和办黑板报的学生写字往往又快又好，他们的指力和腕力就是如此练出来的。还要注意练手感，让大脑能指挥手，感觉到笔变成了手的一部分，变成了手的延伸，手能轻松的指挥笔，想快则快，想慢则慢，想轻则轻，想重则重，想写出什么样的效果就能写出什么样的效果。
第四要练结构，因为练字的关键是掌握字的结构。字的结构是指字的笔画的长短比例及笔画间的穿插避让关系。谢晓东在歌曲《中国人》中唱道：“最爱写的字啊是先生教的方块字，方方正正做人要象他……”“方方正正”概括了汉字的结构特点。掌握了汉字的结构，写出了方方正正，结构美观的黑体字，将其笔画稍加变化就能写出宋体、魏体、楷体、仿宋体、庞体、司马体、隶书等各种字体的汉字。如果掌握不住汉字的结构，无论如何对字的笔画进行修饰，进行美化，都是难看的赘物，越变越难看。所以掌握字的结构，写好黑体字是练好一切字体的关键和基础。
第五要练笔画。不少同学练过书法，他们从楷书练起，许多运笔的规则都忘了，只记住了顿笔。结果写出来的字拖拉累赘，状如鬼画符。我提倡大家从黑体字练起，抓住字形，取消顿笔。下面我给大家介绍几种常用笔画的写法和大多数同学在书写这些笔画时容易出现的毛病：
①点，由左上方向右下方运笔，有一个运笔过程。注意“点”也是有长度的，不能厾成圆点。
②横，由左至右平等运笔。关键是“横要平”，不能一头高一头低，或顿笔顿成波浪形。根据方块字的字形需要控制长短，不要太短或太长。
③竖，从上往下垂直运笔。关键是“竖要直”，不能左右歪斜，更不能写成竖钩。根据方块字的字形需要控制长短，不要太短或太长。
④撇，从右上方往左下方运笔，不要写成点撇或横撇。
⑤折，写折笔时，折角宜方不宜圆。不要在转角处大肆顿笔，写成脱肩的两个钝角，要写成一个直角。
这样写出来的字，如用圆珠笔写，就是类似火柴棍的幼圆体美术字；如用钢笔书写，就是标准的黑体字。虽然笔画单调，但只要结构准确，照样美观好看。就像蹲马步是练武术的基本功一样，横平竖直是写汉字的基本功。许多人写不好字的原因就是横不平竖不直、结构不准确。如果结构不对，笔画的变化再丰富也写不出好字来。
3.练字的一般步骤
在练习黑体字，掌握字的结构，练好基本功的基础上，可以选定自己喜欢的字体进行练习。选定字体的过程叫选帖，在选帖的基础上，还要经过读帖、描摹、临帖、背帖、创作五步。
第一步读帖。帖上汉字的读音我们都知道，无需再读。读什么？读字形，读结构，读笔画，分析揣摩字的笔画特点及笔画间的相互关系。例如：我们读黑体字的“中”，要读出“中”的一竖穿过了“口”的正中间，“口”字稍扁，横的长度是竖的长度的二倍，中间的长竖被“口”字的下横分成长度相等的两段，其上段又被“口”字的上横分成长度相等的两段。这就是读字形，读结构。不同字体，笔画具有不同特点，硬笔书法笔画的变化并不明显，也不易为中学生所掌握，这里就不再多说了。
第二步描摹。“描”指的是描红，即初学者在印好的红字帖上沿笔迹用蓝笔描写。“摹”指摹帖，即用透明纸覆在范字上，沿纸上的字影一笔一画的写，又叫写仿影。
第三步临帖。指把字帖置于一旁，看着字帖一字一字地写在作业纸上，这种方法有利于掌握字的笔法笔意，但不易掌握字的结构。
第四步背帖。指在临帖的基础上把字帖去掉，根据自己的记忆，回忆字帖上的字形，将其写在作业纸上的方法。这是练好字的关键一步，只有对所写的字精审细察，成竹在胸，才能下笔有神，准确无误。写字的时候，如能在所写的白纸上看到要写汉字的准确字形，做到“成字在纸，成字在胸”，下笔如描红，写一手好字就不成问题了。
第五步创作。在掌握了字帖上的字的写法的基础上，触类旁通，悟出字帖上没有的字的写法。根据自己表情达意的需要，写出一段有中心、有内容、自成体系的文字，这就是创作了。
如果能在平时的学习生活中写出一手与字帖接近的字，中学生练字的目的也就达到了。
4.练字的注意事项
下面我再谈谈练字应注意的几个问题：
第一个问题是书写工具的选择。“工欲善其事，必先得其器。”无论是钢笔还是圆珠笔都要选用书写流畅，线条粗细均匀的好笔。墨色太浅，难以辩认；墨色太黑，又给人以压抑感。在考试时往往会因此影响阅卷老师的心情，造成不必要的失分，所以笔迹的墨色以蓝黑色为最好。
第二个问题：练字应注意写字的姿势和执笔的方法。由于现在绝大多数的中学生使用的是圆珠笔，我就以圆珠笔为例谈谈写字的姿势和执笔的方法。用圆珠笔写字要采用坐姿，做到“头正、身直、臂开、足安”。由于圆珠笔写的字小，所以笔尖的活动要在视觉效果最好的区域。一般右手执笔，笔的位置要略偏右侧。眼睛距纸面约30厘米，胸部距桌边约10厘米。两臂自然伸展，小臂平枕桌面。以拇指和食指的指肚分别按住笔杆的左右两侧，中指第一关节左侧抵住笔杆的下方，无名指和小指依次贴靠中指自然弯曲成半握拳状，起直辖市控制作用。拇指与笔杆接触点到笔尖的距离约4厘米。笔杆斜靠在虎口上，与纸面成45－60度角，字越小，角度越大。如用钢笔写字还应注意笔尖在外，笔舌在里，让笔尖的中缝接触纸面，以保证出水均匀，线条流畅。`
浅的拼音
qiǎn、jiān。
浅，现代汉语规范一级字（常用字），读音为qiǎn、jiān，最早见于金文。六书中属形声字。浅字基本含义为水不深，如：深浅。引申含义为不久，时间短，如：年代浅。
字源演变：浅，最早见于金文。从水，_（jiān）声。本义为水不深。后逐渐演变为楷书体及简化版的浅字。
楷书“小”字怎么写
楷书“小”字的写法如下图：笔顺读写：竖折钩撇捺
拼音：xiǎo
部首：小
造字法：象形
总笔画：3
五笔：ihty
词性：形容词、名词、代词、动词
结构：单一结构(独体)
反义词：大
扩展资料相关组词：大小?小桥?小人?小马?小的?小孩?小象?小鱼?小说?小米?小草?小道?小心?小鸟
释义：
1.指面积、体积、容量、数量、强度、力量不及一般或不及所比较的对象，与“大”相对：～雨。矮～。短～精悍。
2.范围窄，程度浅，性质不重要：～事。～节。～题大作。～打～闹。
3.时间短：～坐。～住。
4.年幼小，排行最末：～孩。
5.谦辞：～弟。～可。～人（a.谦称自己，指地位低；b.指人格卑鄙的人；c.指子女；d.小孩儿）。
6.妾：～房。
出处：
1.小,物之微也。——《说文》
2.小往大来。——《易·泰》。疏:“阴生消耗,故称小。”
3..彼所小言尽人毒也。——《庄子·列御寇》。注:“细巧入人为小言。”?
4.嘒彼小星。——《诗·召南·小星》
5.受小球大球。——《诗·商颂·长发》
6.怨不在大,亦不在小。——《书·康诰》
如何写小楷?
问题一：怎么写好小楷 反复练一篇，由每个字从大到小，熟悉自然成。千万不可完全横平竖直，不是写美术字，心情适当放松、舒畅，一次写一列，注意贯气，先不必苛求每字都美，主要是大小有致、气韵和畅。也不能强用力，多看一些书家的心得，结合自己的实践进行领悟。我现在是每日最少一遍《心经》，切记别贪多、自迷，要懂得取舍，找合适自己的一门深入。
问题二：写小楷需要注意什么呢 要写好小楷，执笔与运腕是一个很关键的问题。郑子经说：“夫执笔者，法书之机键也”。尽管总的执法上与写行书及大楷并无很大的出入，但小楷也有其自身的特点，下面我们就来谈谈书写小楷时，在执笔和运腕方面需要注意的几个方面：（一）“指实掌虚，腕平掌竖”是基本大法所谓“指实”即为L、压、钩、格、抵的五指执笔法。L以大指第一节指肚紧贴笔管上方，力量朝右上方，要斜一点。压用食指上节端压住笔管外方，力量与大指相对。钩用中指上节靠近横纹处，弯曲如钩地钩住笔管，力量朝右下方。格用无名指爪肉相接处紧贴笔管，力量与中指相对。抵用小指紧贴无名指下端，藉以增加无名指的指力。由于五指的合理分布，力量由四面聚集笔管，一枝笔就坚实稳定地执在手中。书写小楷，执笔宜浅，当以指端贴管，因为指端处感觉灵敏。执笔浅则掌自然虚，掌虚则运动适意，无窒碍之势。南唐李后主所提出的“拔镫法”，历代书家各有不同的解释，有的人认为善于骑马的人，当以足尖踏马蹬，浅则易出入，有的人认为拔镫即古人用指尖持小棒挑拔灯心，比喻浅执之法，有的人认为由于浅执笔时，虎口状如马蹬（即凤眼执笔法），这三种解释尽管不同，但都是指执笔要浅，浅则易于转动。书写小楷，执笔不可太紧，亦不可太松，太紧则用笔易于僵硬，太松则点画易靡弱，故执管当用软硬劲，紧而不死，松而不脱，不宽不猛，有中和之道乃佳。赵h光《寒山帚谈》中说：“握管太紧则力止于管而不及毫，且反使管不灵动，又安能指挥如意哉。”这确为心得之语，笔力要透过肩、肘、腕、指贯注到笔尖，各关节部分的肌肉都不宜紧张用力，执得太紧则力止于管，腕部紧张则力止于腕，纵有臂力，亦不能贯注于笔尖，故苏轼提出把笔虽无定法，但必须欲虚而宽，只有虚而宽，才能运转自如。书写小楷时，若执笔太深（即执管在食、中指中节处），则掌势必不能虚，指深掌实，运笔时就不能回旋进退，容易导致气机窒滞，调运不灵的毛病。书写小楷时，执笔又不宜过高，以离笔头约一寸左右，低则沉着而坚定，字无飘忽之弊。唐韦荣宗说：“真书小密，执宜近头。”赵h光《寒山帚谈》也说：“真书宜稳重，故执笔去笔头一寸或一寸二分。”如写小楷时执笔太高，则画势虚浮，而无实力，况小楷以端重沉着为主，执笔稍低可以更好地控制笔力。书写小楷，腕宜平，掌宜竖（即肘腕部平桌面，腕能挺起则手掌微微竖起，与纸面保持一个斜直角度）。腕平掌竖则锋容易正，锋正则四面势全。在这里必须说明一点，书写小楷，在运笔时笔管不是永远与纸面保持垂直之状而平行运动着的，当以直为圆心，笔管随着笔势的往来，前后左右，翻腾起倒，惟意所使，及其收笔时，端若引绳，终则持之以正，则笔势自然圆活。特别是书写以方笔侧锋为主的小楷时，在发笔时，握管不宜正中直下，当使笔管向右后下方微微倾斜，以侧取势，则内无阻遏，自当流畅，往往可以达到得心应手的效果。朱和羹《临池心解》中说：“吾更谓执笔如枪法，左右前后，偏锋正锋，必随势转之，一气贯注，操纵在心，时亦微带侧意，运掉更灵。”这段话很值得我们回味的，若拘泥以中锋为定法，一味持之以正，则势必不能达到圆活自然的变化。总之，执笔之法，但取适意，不可好奇，这样才能使笔力行到充分的发挥。（二）指死腕活是写小楷的基本运腕方法书写小楷，手腕要松动灵活，不可过于紧张，用力过甚，反使手腕僵死，纵有腕力，亦不能将此力发挥出来，腕的作用主要在于调整笔锋，通过提按、顿挫等动作，暗换笔心，使之达到中锋行笔的目的，只有藏锋画中，才能沉劲入骨，使笔力充沛，笔势圆活，故作小楷时，笔头宜刚劲，而手腕令轻便，方寸以内的字以运腕为主，务求笔力从腕中来，则点画自然沉劲而不飘浮。指死腕活谓运笔......>>
问题三：如何才能写好小楷字呢 要想学习好小楷字，选正确毛笔、选正确的纸张、运用正确的临帖方法。这三项是很关键的。
选正确的毛笔：
毛笔的种类很多，在初次学习时，希望你选用“七紫三羊”的毛笔。因为“七紫三羊”的毛笔，笔芯硬，易于掌握，对你以后的学习很重要。
在选择笔峰时，我们应该选择适当的长短，因为笔锋太长不易于掌握，笔锋短适合写楷书，易于掌握，笔锋太短不易掌握小楷运笔规律。
选正确的纸张：
初学书法益用毛边纸、元书纸，有一定成绩后再用宣纸。
毛边纸是江西出产的竹纸，纸质细腻，薄而松软，呈淡**，没有抗水性能，托墨吸水性能好，既适于写字，又可用于印制古籍。四川产的毛边纸，分为两大类：一类是手工毛边，质地棉软，厚实而细腻，颜色为浅**，两面手感一样，用嫩竹浆手工造制。吸水适中，书写手感相当好，广大书法好爱者很是喜爱，为练习实惠品种。
元书纸是竹纸的一种。古称赤亭纸。采用当年生的嫩毛竹作原料，靠手工操造而成的毛笔书写用纸。主产于富阳市。有谢公纸或谢公笺之称。特点是，洁白柔韧，微含竹子清香，落水易溶，着墨不渗，久藏不蛀、不变色。在古代用于书画、写公文、制簿册等等。
宣纸分为生宣、半熟宣、熟宣。生宣吸水性和沁水性都强，易产生丰富的墨韵变化，以之行泼墨法、积墨法，能收水晕墨、达到水走墨流之艺术效果。写意山水多用它。熟宣是加工时用明矾等涂过，故纸质较生宣为硬，吸水能力弱，使得使用时墨和色不会洇散开来。因此特性，使得熟宣宜于绘工笔画而非水墨写意画。半熟宣也是从生宣加工而成，吸水能力界乎前两者之间，正适合写小楷。
正确的临帖方法：
有了楷书的功底，掌握了楷书的间架结构和笔法，再写魏碑、隶书和行书、草书。乃至篆书，就可以事半功倍。楷书又可以使魏碑、隶书的结体笔法得以丰富和变化，如诸遂良的楷书；楷书渗人行书、草书笔法可以增加灵动，如赵孟\的某些楷书碑字。
楷书练习最好的方法就是临贴，其实临哪本贴都可以，根据自己的喜好选择碑贴，王、颜、欧、柳、赵都可以，还有一个碑帖也比较好，就是唐朝钟绍京的《灵飞经》。但在购买碑贴的时候尽量购买质量较好的字贴。
在选帖的基础上，要经过读帖、描摹、临帖、背帖、创作五步。
第一步读帖
帖上汉字的读音我们都知道，无需再读。读什么？读字形，读结构，读笔画，分析揣摩字的笔画特点及笔画间的相互关系。例如：我们读汉字的“中”，要读出“中”的一竖穿过了“口”的正中间，“口”字稍扁，中间的长竖被“口”字的下横分成长度相等的两段，其上段又被“口”字的上横分成长度相等的两段。这就是读字形，读结构。不同字体，笔画具有不同特点。
第二步描摹。“描”指的是描红，即初学者在印好的红字帖上沿笔迹用毛笔描写。“摹”指摹帖，即用透明纸覆在范字上，沿纸上的字影一笔一画的写，又叫写仿影。
第三步临帖。指把字帖置于一旁，看着字帖一字一字地写，这种方法有利于掌握字的笔法笔意，但不易掌握字的结构。
第四步背帖。指在临帖的基础上把字帖去掉，根据自己的记忆，回忆字帖上的字形，将其写在纸上的方法。这是练好字的关键一步，只有对所写的字精审细察，成竹在胸，才能下笔有神，准确无误。写字的时候，如能在所写的白纸上看到要写汉字的准确字形，做到“成字在纸，成字在胸”，下笔如描红，写一手好字就不成问题了。
第五步出帖。在掌握了字帖上的字的写法的基础上，触类旁通，悟出字帖上没有的字的写法。根据自己表情达意的需要，写出一段有中心、有内容、自成体系的文字，这就是创作了。
如果能在平时的学习生活中写出一手与字帖接近的字，你练字的目的也就达到了。
练字姿势......>>
问题四：写小楷怎样布局 一是纵有行，横有列，这种布局适宜字数较多的内容而又必须在一定的尺幅之内完成的章法，通过计算，可以把握字数的多寡。小楷的格子宜稍扁，使其字距较紧，行距稍开，自然通篇布局齐整匀称，有人工攒翦之美，这种有行列纵横的界线，古人称之谓“乌丝阑”。蒋和《书法正宗》谓：“布白有三：字中之布白，逐字之布白，行间之布白，初学皆面停匀，既知停匀，则求变化，斜正疏密，错落其间。”由于每个字都被约束在同样大小的框架之中，因此也最容易束缚一个人的创作灵性。书写这种章法时要注意两点：一是每一格子内，即是一个小天地，在这个小天地里亦有一个小章法，字形的安排在这空间中要十分妥贴，恰到好处，既不可太大，顶天立地，充塞左右，又不可太小，天地空荡，左右虚旷，留白太少，则章法拘紧，留白太多，则布局疏散，而应大小匀称，上下左右，牝牡相得乃佳，书写小楷落笔时先要看准第一笔的位置，此笔一错，则全体失位，无法挽救，要掌握这种方法也不是一件容易的事，非多写多临摹，难得此妙。二要注意的是第个字都被约束在同样大小的空间范围之内，因此，切忌结构平板，大小一律，而应当尽量通过字形的大小，长短，广窄，奇正，疏密，开合，伸缩等变化，各尽字之自然姿态，力求在参差中求齐平，于错落中求匀称，这样，就可发弥补这种章法的不足之处，因此，书写这种章法时，重点要放在每个字的结构上，力求使其字形，富有自然的姿态，则平正通达之中有迷离变化之妙。二是纵有行，横无列，这种章法，在小楷中用得最多，晋唐人写经，元明人手卷，多喜用此法，这种布局由于打破了横格的束缚，因此从形式上说要比上一种章法来得灵活，有行无列，特别要注意到一行中参差起伏的变化，则行间错落有致，自有一段体态，汤临初《书指》说：“真书点画，笔笔皆须有意，所贵修短合度，意态完足，盖字形本有长短，广狭，大小，繁简，不可概齐，但能各就其体，尽其形势，虽复字字异形，行行殊致，乃能及其自然，令人的意外之想。“收写小楷，这种变化虽不如行草那样强烈，但亦当有参差错落的变化，方能极尽自然之美。
由于这种章法打破了横格的束缚，因此就要特别注意到每一行中上与下字之间的关系和行气的流贯，凡字无认疏密斜正，必有精神相挽之处，楷书往往就是通过字形跌宕的姿态而产生体势的，包世臣《艺用法双楫》曰：“古帖字体，大小颇有相径庭者，如老翁携幼孙行，长短参差，而情意真挚，痛痒相关。”这种于参差中求自然，于错落中求流贯的布局，大大地增添了小楷章法的情趣。
这种章法，其行款字距中间的空素地，亦有法度，一般地说，分间布白，远近宜匀，自然上下得所，左右相称，但亦有字距紧，行距宽者，明末黄道周，倪元璐往往喜欢采用这种章法。亦有字距开，行距亦开的章法，如杨凝式，张即之董其昌都喜采用此法，亦有字距紧，行距亦又红又专的章法，如颜真卿的《小字麻姑仙坛记》。总之，这种变通的布局，要密者不至于近，疏者不至于远，密者笔意流转，活泼不呆，则虽密犹疏，所谓空白少而神远是也。疏者笔势裹束，流通不滞，则虽疏犹密，所谓空白多而神密是也。只有这样，才能达到疏密得宜的效果。
三是横无列，纵无行，这种章法，完全打破了乌丝阑的拘束，因此最容易发挥一个人的艺术个性，最富有自由率真的笔墨情趣，它滥觞于金甲古文，亦即契刻文字和早期的钟鼎铭文，这些镌刻的古文字，在章法布局上或正或斜，或大或小，时疏时密 ，时长时短，奇古生动，参差错落，如丽天繁星，出之自然，古人作行草及小楷，常常借用此法，书写这种章法，必须注意三点：
1、书者要有统筹全局的观点。以统篇为一字，以整幅为一体，强调整体的平衡匀称，对比照应和我样统一，从局部的不平锋不对称去求得整体的平衡对称，从各......>>
问题五：转载怎样写小楷 第一章小楷的用笔第一节执笔与运腕的特点要写好小楷，执笔与运腕是一个很关键的问题。元郑（字子经）说：“夫执笔者，法书之机键也”。尽管在总的执法上与写行书及大楷并无很大的出入，但小楷也有其自身的特点，下面我们就来谈谈书写小楷时，在执笔和运腕方面需要注意的几个方面：（一）“指实掌虚，腕平掌竖”是基本大法所谓“指实”即为L、压、钩、格、抵的五指执笔法。L以大指第一节指肚紧贴笔管上方，力量朝右上方，要斜一点。压用食指上节端压住笔管外方，力量与大指相对。钩用中指上节靠近横纹处，弯曲如钩地钩住笔管，力量朝右下方。格用无名指爪肉相接处紧贴笔管，力量与中指相对。抵用小指紧贴无名指下端，藉以增加无名指的指力。由于五指的合理分布，力量由四面聚集笔管，一枝笔就坚实稳定地执在手中。书写小楷，执笔宜浅，当以指端贴管，因为指端处感觉灵敏。执笔浅则掌自然虚，掌虚则运动适意，无窒碍之势。南唐李后主所提出的“拔镫法”，历代书家各有不同的解释，有的人认为善于骑马的人，当以足尖踏马蹬，浅则易出入，有的人认为拔镫即古人用指尖持小棒挑拔灯心，比喻浅执之法，有的人认为由于浅执笔时，虎口状如马蹬（即凤眼执笔法），这三种解释尽管不同，但都是指执笔要浅，浅则易于转动。书写小楷，执笔不可太紧，亦不可太松，太紧则用笔易于僵硬，太松则点画易靡弱，故执管当用软硬劲，紧而不死，松而不脱，不宽不猛，有中和之道乃佳。明赵h光《寒山帚谈》中说：“握管太紧则力止于管而不及毫，且反使管不灵动，又安能指挥如意哉。”这确为心得之语。笔力要透过肩、肘、腕、指贯注到笔尖。各关节部分的肌肉都不宜紧张用力，执得太紧则力止于管，腕部紧张则力止于腕，纵有臂力，亦不能贯注于笔尖，故苏轼提出把笔虽无定法，但必须欲虚而宽，只有虚而宽，才能运转自如。书写小楷时，若执笔太深（即执管在食、中指中节处），则掌势必不能虚，指深掌实，运笔时就不能回旋进退，容易导致气机窒滞，调运不灵的毛病。书写小楷时，执笔又不宜过高，以离笔头约一寸左右，低则沉着而坚定，字无飘忽之弊。唐韦荣宗说：“真书小密，执宜近头。”赵h光《寒山帚谈》也说：“真书宜稳重，故执笔去笔头一寸或一寸二分。”如写小楷时执笔太高，则画势虚浮，而无实力，况小楷以端重沉着为主，执笔稍低可以更好地控制笔力。书写小楷，腕宜平，掌宜竖（即肘腕部平桌面，腕能挺起则手掌微微竖起，与纸面保持一个斜直角度）。腕平掌竖则锋容易正，锋正则四面势全。在这里必须说明一点，书写小楷，在运笔时笔管不是永远与纸面保持垂直之状而平行运动着的。当以直为圆心，笔管随着笔势的往来，前后左右，翻腾起倒，惟意所使，及其收笔时，端若引绳，终则持之以正，则笔势自然圆活。特别是书写以方笔侧锋为主的小楷时，在发笔时，握管不宜正中直下，当使笔管向右后下方微微倾斜，以侧取势，则内无阻遏，自当流畅，往往可以达到得心应手的效果。清朱和羹《临池心解》中说：“吾更谓执笔如枪法，左右前后，偏锋正锋，必随势转之，一气贯注，操纵在心，时亦微带侧意，运掉更灵。”这段话是很值得我们回味的，若拘泥以中锋为定法，一味持之以正，则势必不能达到圆活自然的变化。总之，执笔之法，但取适意，不可好奇，这样才能使笔力得到充分的发挥。（二）指死腕活是写小楷的基本运腕方法书写小楷，手腕要松动灵活，不可过于紧张，用力过甚，反使手腕僵死，纵有腕力，亦不能将此力发挥出来，腕的作用主要在于调整笔锋，通过提按、顿挫等动作，暗换笔心，使之达到中锋行笔的目的。只有藏锋画中，才能沉劲入骨，使笔力充沛，笔势圆活，故作小楷时，笔头宜刚劲，而手腕令轻便，方寸以内的字以运腕为主，务求笔力......>>
问题六：怎么练习小楷书法 学习小楷：
1、要有至少一本小楷字帖，推荐《晋唐小楷集》西泠印社出版，好的范本选择很关键，古人讲的取法乎上得乎其中。
2、要至少有一支小楷狼毫笔，写小楷笔要硬有弹性，特别是笔锋要好，可以看看善琏湖笔、农耕笔庄生产的适合小楷的毛笔，不建议买20元以下的笔，因为质量太差。
3、纸张的选择很关键，初学小楷不宜在生宣上来写，因为生宣很发，容易写成一团墨，可以在熟宣纸或者半熟的宣纸上练习，当然也可以用毛边纸，建议试试好的手工毛边纸，效果很不错。
4、墨汁要浓，但是不要用宿墨，可以用一得阁或者红星墨汁，写的时候墨蘸少量，毛笔不能蘸太多墨。
5练习方法：首先从钟繇、王羲之等人的小楷帖子入手比，因为是最历史上经典的，代表小楷的高峰，建议首先通临，找出规律，再从笔画精细出下工夫，然后是单个字关注结构，还有就是运笔初学恪守：指实掌虚，指死腕活。先守住这8个字，坚持一段时间再慢慢灵活用笔，达到死去活来的效果。
总之要持之以恒，小楷是不难的活儿，就是要大量的书写练习。
问题七：学习毛笔书法的小楷应如何入手? 首先，用笔可以用兼毫笔，因为唐朝时还没有长锋和羊毫的笔，是宋朝时才出现的，而唐朝时的书家一般都用的是进贡来的紫毫笔，就是宣城一带的一种黑色的兔子的背部和尾巴上的毛做的笔，但这种笔价格太高，所以尽量选用与其相近的笔，我个人认为兼毫的短锋笔与其最为接近。第二，临习哪本字帖，我建议您学习小楷的话做好就是《灵飞经》，因为其不仅写得好，刻石也是极为精妙，而且保存的也是十分完好，所以《灵飞经》是书法史上学习小楷的比较权威的一本字帖，元代的大书法家赵孟\就是学习的《灵飞经》，明代的董其昌有这样一段评论“赵孟\八体尽能，唯小楷尤精，小楷终生临钟绍京，尽十得三四尔。”钟绍京就《灵飞经》的作者，因为《灵飞经》后并无落款，所以后人猜测其作者是唐朝的钟绍京，所以我建议您就学习《灵飞经》，赵孟\只得十之三四，您如果能得七八，已为当世高人！最后，就是起点是否高的问题，我认为无所谓，如果您感觉有些高的话，就学习赵孟\的《道德经》。但是我认为你既然学赵孟\还不如直接学习《灵飞经》。
问题八：怎么写小楷快 反复练一篇，由每个字从大到小，熟悉自然成。千万不可完全横平竖直，不是写美术字，心情适当放松、舒畅，一次写一列，注意贯气，先不必苛求每字都美，主要是大小有致、气韵和畅。也不能强用力，多看一些书家的心得，结合自己的实践进行领悟。我现在是每日最少一遍《心经》，切记别贪多、自迷，要懂得取舍，找合适自己的一门深入。
生字楷书怎么写好看
楷书好看的写法：楷书要想写的漂亮，就要人为地去楷书的呆气，去制造“奇”，去找字结构中的0.618位。写好楷书的15个妙方：
1、写楷书时发笔逆入时速度要快，如惊蛇之入草；逆入作点后调锋时宜慢一些，所谓"迟回不进，以成藏头护尾之势"。
2、笔与笔交换过渡时要快，所谓"过贵乎疾"；钩法要快，蹲锋得势而出，所谓"
峻快以如锥"，快则力聚锋尖。
3、捺法宜抑扬顿挫，一波而三折，所谓"不徐不疾，欲卷复驻，得意徐乃出之"。
4、短撇要快，锐而且速，如鸟之啄物，所谓"仓皇而疾掩"。
5、挑法宜迟，仰笔锋，轻抬而进，所谓"贵乎迟留"。
6、长撇宜悠扬，贵险而劲，意欲婉转流畅，笔力送到而势有余韵。
7、楷书当以沉静为本，即用笔精到细腻，锋势备全，笔形到位，结字熨帖，有雍容自如之态，迹如前人所谓点画如刻入缣素，结构似天成铸就，增之不能，减之不得，故初学楷法，当缓笔以定其形势，切勿以字小而忙行笔势，亦勿以字大而慢展毫头，而是一种沉着的节奏-举止匆遽，易伤浅薄。
8、悬针宜徐，徐则意足而态有余妍。
9、垂露宜疾，疾则力劲而笔能复逆。
10、点贵乎重，其势如高峰之坠石。
11、至于长画中间之走笔当视其情况而定，或逆势涩进，而中截略细。毫内墨饱时用笔可略快，毫中墨少时用笔可略慢。
12、就虚实而言，按处皆实，提处皆虚，点画是实，就曲直而言，楷法妙在曲势中求直，不平中求平，或向或背，或向中有背，或背中有向，或上平而下高拱，如覆舟之状，有轻重徐疾，有疏密虚实，有曲直向背。久而久之，一一运用纯熟，用笔就会灵动起来，而墨色亦会在灵动的笔法中产生浓淡枯润的变化。
13、在书写楷书时最忌写一个字去蘸一次墨，这样永远不会有枯笔，有飞白，有干渴之笔。最理想的楷书用笔是画之当中浓，两边枯，不光而毛，涩中自有无穷之韵味；最理想的用墨是枯中见润，即在笔酣墨饱的情况下依靠速度和中锋、笔力和笔势拉出来的枯笔，有"干裂秋风，润含春雨"之状。一幅楷书墨色有变化，就会大大增强它的灵动性。
14、总之书写楷书没有绝对的快慢，就风格而言，有快节奏的楷书，所谓"作真如草"，故其作楷时肘下生风，有沉着痛快之状。不论迟速，肥瘦，都贵于控制在"度"的范围之内，过疾则笔即直过而意思浅薄，过迟则骨肉凝滞而笔力孱弱，太重则肥而露肉，太轻则瘦而露骨。
15、故作楷之法如闲庭之信步，有优游自得之状，缓以会心，疾以出奇，速以取劲，迟以取妍，能速而不速，谓之"赏会"，能速而速，谓之"入神"，赏会则含蓄蕴藉，入神则意外之笔流溢于纸上，此楷法用笔韵律之大略也。
好了，今天关于“浅字的楷书写法”的话题就讲到这里了。希望大家能够通过我的介绍对“浅字的楷书写法”有更全面的认识，并且能够在今后的实践中更好地运用所学知识。如果您有任何问题或需要进一步的信息，请随时告诉我。