一、行楷字体
1、书写风格：行楷是楷书的行书形式，字形规整、端庄大方，笔画平直，结构简洁明快。行楷注重笔画的工整和平衡，每个字的形状圆润、匀称。
2、结构特点：行楷的字形具有纵横相当的特点，上下左右的笔画长度基本相等，整体构图较为均衡。每个字的笔画之间有一定的间隔，字与字之间的间距比较明显。
3、书写方式：行楷的书写方式相对工整，需要较高的精确度和稳定性。书写时要注意笔画的起承转合，力度与速度的控制，以求达到整体平衡和美感。
4、应用范围：行楷字体适用于正式场合和书法作品展示，如公文、书信、宣传标语、书法作品等。由于其规整端庄的特点，行楷也常用于印章、商标等设计中。
二、行书字体
1、书写风格：行书是一种行草字体，笔画连续流畅，充满生动力。行书在书写时注重速度和劲道，具有潇洒豪放的艺术感。
2、结构特点：行书笔画间流畅连接，字形之间没有明显的间隔。每个字的上下左右笔画长度不完全相等，有更大的变化和灵活性。
3、书写方式：行书的书写方式较为自由，注重笔画的运动轨迹和节奏感。书写时需掌握各种书写技巧，如点画、提线、勾勒等，以表现出行书的独特魅力。
4、应用范围：行书字体常用于临帖、速写和个人书法作品中，它富有情感和表现力，能够展现作者的个人风格和艺术追求。行书也可应用于诗词碑刻、题字、书法展览等。
行楷注重规整、端庄，适用于正式场合和书法作品展示；而行书则追求流畅、潇洒，更适用于临帖和个人书法作品。行楷和行书在字形结构、书写方式以及应用范围上都有所区别，但都是中国书法中的重要字体，都具有独特的艺术魅力。选择何种字体取决于书法者的个人风格偏好和应用需要。
多练字的好处
1、提升字迹美观：通过多练字，可以培养良好的字形和书写习惯，使字迹更加美观整洁。不仅可以提高书写的工整度和规范性，还能调整字的间距、厚度和结构，使字形更加协调、平衡，增加视觉美感。
2、增强手腕灵活性：书写需要大量的手部运动，频繁地运用手指、手腕和手臂的协调动作。多练字可以有效锻炼手腕的灵活性和协调性，增强手部肌肉力量，使笔画流畅自然。
3、培养耐心和专注力：书写是一项需要耐心和专注力的活动。多练字需要时刻保持集中注意力，将思绪聚焦于每一笔每一画，从而培养出耐心和专注力。这种专注力的培养不仅在书写中有益，也能够延伸到其他学习和工作中。
4、改善书写速度和效率：多练字可以提高书写速度和效率。通过不断地练习，可以加快手写的速度，增加书写的流畅度和连贯性。这对于在考试或工作中需要大量手写的情况下尤为重要，可以提高工作效率。
钢笔字行书练字方法技巧
1、上下要对齐：上下结构的字要做到上下重心对齐，不论上宽下窄，还是上窄下宽，其重心要在一条线上。如：重、宝、南、画等字重心线在竖画上；又如窗、家、图等字的重心在点画上。不对称的字的重心在交叉点，如：各、要、含、命等字。
2、字是练出来的，多练自然会写得好楷书的点画要分布有序，错落有致，不重叠交叉。书写时注意笔画避让，避免出现笔画重叠和交叉的败笔，容易出现败笔的字如：给、米、拾等字。
3、均匀来安排”：指一字之中笔画分布均匀，间隔相近，松紧一致。如“量”字，各横画之间间隔要均匀；“州”字竖画间隔均匀，“杉”字三撇之间要匀称变化。
4、相同笔画不一样：书法讲究自然美，一幅作品中字与字或笔画与笔画之间都存在差异，好象一片森林中找不到两棵完全相同的树，一棵树上找不到完全相同的两片树叶一样。如相同的笔画注意长短、方向的区别。
5、一字之中有重点：任何事物都有主次之分，书法也讲究主次分明。一字之中总有一至三个突出的重点笔画，郑州钢笔字老师谈到这些笔画一般要求写得舒展挺拔，为了重点突出，一般要把其它笔画写得更收敛一些。
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欧体
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[ōu tǐ]欧体始祖欧阳询生于南朝陈武帝永定元年（557），卒于唐太宗贞观十五年（641），字信本，潭州临湘人（今湖南）。以楷书和行书著称。为书法史上第一大楷书家，其字体被称为"欧体"，与颜（真卿）体，柳（公权）体，赵（孟頫）体并驾齐驱。
中文名
欧体
创始人
欧阳询
类 别
楷书
年 代
唐
目录
1创始人介绍
2笔法理论
传授诀 八诀 结字三十六法3代表作
1创始人介绍编辑
欧阳询（557一641年），字信本，潭州临湘（今湖南长沙）人，楷书四大家（欧阳询、颜真卿、柳公权、赵孟頫）之一。隋时官太常博士，唐时封为太子率更令，也称“欧阳率更”。与同代另三位（虞世南、褚遂良、薛稷），并称初唐四大家。因其子欧阳通亦通善书法，故其又称“大欧”。欧阳询楷书法度之严谨，笔力之险峻，世无所匹，被称之为唐人楷书第一。他与虞世南俱以书法驰名初唐，并称“欧虞”，后人以其书于平正中见险绝，最便初学，号为“欧体”。
2笔法理论编辑
传授诀
每秉笔必在圆正，气力纵横重轻，凝思静虑。当审字势，四面停均，八边俱备；长短合度，粗细折中；心眼准程，疏密被正。最不可忙，忙则失势；次不可缓，缓则骨痴；又不可瘦，瘦当枯形，复不可肥，肥即质浊。细详缓临，自然备体，此是最要妙处。贞观六年七月十二日，询书付善奴授诀。
八诀
丶[点]如高峰之坠石。
L[竖弯钩]似长空之初月。
一[横]若千里之阵云。
丨[竖]如万岁之枯藤。
[斜钩]劲松倒折,落挂石崖。
[横折钩]如万钧之弩发。
丿[撇]利剑截断犀象之角牙。
\[捺]一被常三过笔。[1]
结字三十六法
一、排叠字欲其排叠疏密停匀，不可或阔或狭，如“寿、藁、画、窦、笔、丽、赢、爨”之宇，“奉”旁，“言”旁之类，《八诀》所谓“分间布白”，又曰“调匀点画”是也。高宗《书法》所谓“堆垛”亦是也。
二、避就避密就疏，避险就易，避远就近，欲其彼此映带得宜。又如“庐”字，上一撇既尖，下一撇不当相同，“府”字一笔向下，一笔向左，“逢”字下“？”拔出，则上必作点，亦避重叠而就简径也。
三、顶戴 字之承上者多，惟上重下轻者，顶戴欲其得势，如“叠、垒、药、鸾、惊、鹭、髻、声、 医”之类， 《八诀》所谓“斜正如人，上称下载”，又谓“不可头轻尾重”是也。
四、穿插 字画交错者，欲其疏密、长短、大小匀停，如“中、 弗、井、曲、册、兼、禹、禺、爽、尔、襄、甬、耳、奥、由、垂、车、无、密”之奥， 《八诀》所谓“四面停匀，八边具备”是也。
五、向背字有相向者，有相背者，各有体势，不可盖错。相向如“非、卯、好、知、和”之类是也，相背如“北、兆、肥、根”之类是也。
六、偏侧字之正者固多，若有偏侧欹斜，亦当随其字势结体。偏向右者，如“心、戈、衣、几”之类；向左者，如“夕、朋、乃、勿、少、宏”之类；正如偏者，如“亥、女、 丈、矢、互、不”之类。字法所谓偏者正之，正者偏之， 又其妙也。《八诀》又谓“勿令偏侧”亦是也。
七、挑？ 字之形势，有须挑？者，如“戈、弋、武、九、气”之类；又如“献、励、散、断”之字，左边既多，须得右边？之；如“省、炙”之类，上偏者须得下？之，使相称为善。
八、相让 字之左右，或多或少，须彼此相让，方为尽善。如“马”旁、 “糸”旁、 “鸟”旁诸字，须左边平直，然后右边可作字，否则妨碍不便。如“辩”字，以中央“言”字上画短，让两“辛”出，又如“鸥、鹌、驰”字，两旁俱上狭下阔，亦当相让，又如“呜、呼”字，口在左者宜近上；“和、扣”字，口在右者宜近下，使不妨碍，然后为佳，此类是也。
九、补空 如“我、哉”字，作点须对左边实处，不可与“成、戟”诸戈字同。如“袭、辟、餐、赣”之类，欲其四满方正也，如《醴泉铭》“建”字是也。
十、覆盖 如“宝、容”之类，点须正，画须圆明，不宜相著，上长下短。
十一、贴零如“令，今、冬、寒”之类是也。
十二、黏合 字之本相离开者，既欲黏合，使相著顾揖乃佳，如诸偏旁字“卧、鉴、非、门”之类是也。
十三、捷速如“风、凤”之类，两边速宜圆揽，用笔时左边势宜疾，背笔时意中如电是也。
十四、满不要虚 如“圆、圃、田、国、 回、包、南、隔、目、四、勾”，之类是也。
十五、意连 字有形断而意连者，如“之，以、心、必、小、川、州、水、求”之类是也。
十六、覆冒字之上大者，必覆冒其下，如“雨’头，“穴”头，“家、荣”字头，“奢、金、食、逢、巷、泰”之类是也。
十七、垂曳 垂、如“都、卿、卯、拜”之类，曳，如“水、支、欠、度、更、走、民、也”之类是也。
十八、借换又如《醴泉铭》“秘”字就“示”字右点，作“必”字左点，此借换也。又如“秋”字为“？”，“鹅”字为“？”之类，为其字难结体，故互换如此，亦借换也，所谓“东映西带”是也。
十九、增减 字之有难结体者，或因笔画少而增添，如“新”字为“？”，“建”字为“？”是也。或因笔画多而减省，如“曹”字为“？”，“美”字为“？”。但欲体势茂美，不论古字当如何书也。
二十、应副字之点画稀少者，欲其彼此相映带，故必得应副相称而后可。又如“龙、诗、仇、转”之类，必一画对一画，相应亦相副也。
二十一、撑拄字之独立者，必得撑拄，然后劲健可观。如“千、下、于、丁、手、可、 弓、司、予、矛，永、亨、亭、宁、卉、巾、草”之类是也。
二十二、朝揖 凡字之有偏旁者，皆欲相顾，两文成字者为多，如“邹、谢、锄，储”之类，与三体成字者，若“弼、斑”之类，尤欲相朝揖。《书法》所谓“迎相顾揖”是也。
二十三、救应凡作字，一笔才落，便当思第二三笔如何救应，如何结裹。《八诀》所谓“意在笔先，文向思后”是也。
二十四、附丽 字之形体，有宜相附近者，不可相离，如“形、影、 飞、起、超、饮、勉”。凡有“文、欠、支”旁者之奥，以小附大，以少附多是也。
二十五、回抱回抱向左者，如“曷、丐、易、菊”之类，向右者，如“艮、鬼、包、旭、它”之类是也。
二十六、包裹谓如“团、圃”打圈之类，四围包裹也。“尚、向”上包下，“幽、凶”下包上， “匮、 匡”左包右，“旬、匈”右包左之类是也。
二十七、却好 谓其包裹斗凑，不致失势，结束停当，皆得其宜也。
二十八、应接 字之点画，欲其互相应接。两点者如“小、八”自相应接，三点者如“忝”则左朝右， 中朝上，右朝左，四点如“然、 热”二字， 则两旁二点相应，中间相接。
二十九、小成大 宇以大或小者，如“门？”下大者是也。以小成大，则字之成形及其小字，故谓之小成大，如“孤”字只在末后一捺，“宁”字只在末后一竖钩，“欠”字一拔，“戈”字一点之类是也。
三十、小大成形 谓小字、大字各字有形势也。东坡先生曰：“大字难于结密而无间，小字难于宽绰而有余”。若能大字结密，小宇宽绰，则尽善尽美矣。
三十一、小大大小 《书法》曰：“大字促令小，小字放令大，自然宽狭得宜。”譬如“日”字之小，难与“国”字同大，如“一、二”字之疏，亦欲字画与密者相间，必当思所以位置排布，令相映带得宜，然后为上。或曰：“谓上小下大，上大下小，欲其相称。”亦一说也。
三十二，各自成形 凡写字，欲其合而为一亦好，分而异体亦好， 由其能各自成形故也。至于疏密大小、长短阔狭亦然，要当消详也。
三十三、左小右大 此一节乃字之病，左右大小，欲其相停，人之结字，易于左小而右大，故此与下二节，著其病也。
三十四、左高右低 左短右长 此二节皆字之病。不可左高右低，是谓单肩。左短右长，《八诀》所谓勿令左短右长是也。
三十五、褊 学欧书者易于作字挟长，故此法欲其结束整齐，收敛？密，排叠次第，则有老气。《书谱》所谓“密为老气”，此所以贵为褊也。
三十六、相管领 欲其彼此顾盼，不失位置，上欲覆下，下欲承上，左右亦然。[2]
《间架结构九十二法》
1， 天覆者凡画皆冒于其下 上面是宝盖的字，其余笔画应帽于其下。如：宇、宙、定
封面
2， 地载者有画皆托于其上 下面有底托状的字，其余笔画应托于其上。如：至、孟、圣
3， 让左者左昂右低 以左半部为主的字，左边要高，右边要低。如：部、幼、即
4， 让右者右伸左缩 以右半部为主的字，右边要长，左边要短。如：绩、议、读
5， 横担者中画宜长 有横担的字，中横应该写得长些；如：喜、吾、安
6， 直卓者中竖宜正 有竖笔贯中的字，中竖应正直不歪。如：甲、平、干、午
7， 勾拿法其身不宜曲短 以横折钩为主笔，且被包围部分笔画较多的字，横折钩宜长直而挺，折角正方。如：葡、萄、蜀、葛
8， 勾衂法不可直长其势 以横折钩为主笔，且被包围部分笔画较少的字，横折钩宜稍短而右 倾，折角内收。如：句、匀、勿
9， 画短撇长 横短撇长；如：左、在、尤、龙
间架结构摘要九十二法(20张)
10，画长撇短 横长撇短；如：右、有、灰
11，画短直长 横画短竖画长的字，撇捺应延伸。如：木、本、朱
12，画长直短，撇捺宜缩 横画长竖画短的字，撇捺应缩短为相背的点，两相呼应。如：乐、集
13，横长直短 在一个字中，横长则竖宜短，横长而细挺，竖短而粗健。如：十、上、下、士
14，横短直长 在一个字中，横短则竖宜长。横短略粗，竖垂直下挺。如：才、斗、丰、井
15，上下有画，须上短而下长 上下有横画的字，应上短而下长。如：丕、正、亚
16，左右有直，须左收而右展 左右有竖画的字，左边应收而右边伸展。如：目、自、因、固
落款
17，左撇右直，须左缩而右垂 左为撇画右为竖画的字，应左撇短右竖长。如：川、升、邦
18，左直右撇，左敛而右放 左为竖画右为撇画的字，左竖应收缩上靠而右撇应放展。如：伊、侈、修
19，点复者，宜偃仰向背以求变 有几点的字，各点方向要不同，使其有所变化。如：亦、赤、然
20，画重者，宜鳞羽参差以化极 有数横或者数竖画的字，各横长短要不同，使其不显得呆板。如：三、冉
21，两平者，左右宜均 由两个相等部分组成的字，左右要均匀。如：颜、顾 、騵
22，三合者，中间务正 由三部分组成的字，中间务正。如：御、谢、树
23，两段者，上下平分中微加饶减 由上下两部分构成的字，上下两部分各占一半，中间稍加变化。需、留
24，三联者，头尾伸缩间仍要停匀 由上中下三部分组成的字，头和尾伸缩要得当，突出主笔，协调统一。如：章、意、素、累
25，左边小者宜齐上 左偏旁小的字，左边笔画要与右边笔画的上边取齐。如：吸、呼、峰、峻
26，右边小者齐其下 右偏旁小的字，右边笔画应靠下或与左边下部齐平。如和、知、细
27，外四叠者，体格必整方 在字的四周出现相同的笔画，应排列整齐，大小相当，形成包围。如：嚣、器
28，内四叠者，布置匀密 内为四叠的字，布置要均匀、紧密。如：爽、齿
29，斜勒者，不宜平平则失势 斜勒笔画不要写平，写平了则没有气势。如：七、也 、 乜、此
30，平勒者，不宜倚倚则无仪 平勒画若写斜了则不端正。如：云、去、且、旦
31，纵捺之字，必要攒头收尾 有斜捺的字，要藏锋入笔，回锋收笔。如：丈、尺、史、又
32，纵戈之法，最忌力弱身弯 纵戈之字，最忌无力而又弯曲。如：武、成、或
33，横戈不厌曲 有卧钩的字，其卧钩要弯曲圆润，切忌细长直挺。如：恩、息、必、志
34，伸勾贵抱持 有竖弯钩且呈下包上的字，其竖弯钩要尽量向右伸展，以便包住被包围的部分。如：勉、旭、抛
35，承上之人，正中为贵 承上之“人”字，应恰在正中。天、父、外、文
36，屈勾之势，退缩斯宜 左右结构的字中，竖弯钩居左时，应缩小让右。如：鸠、辉
37，马齿法其拏钩之锋注射四点之半。马齿的钩锋，应对着四点之中。有横四点的字，横点的折钩的钩尖应指向二、三点之间。如：鸟、马
38，上平之字，宜齐首 上边为平画的字，其顶应相齐。如：师、明、既、野、
39，下平之字，宜齐足 笔画靠下的字，应与底对齐。如：朝、故、辰
40，重捺者，须有缩有伸 有几个捺画的字，应有缩有伸。如：谈、茶、黍
41，叠趯者，当或挑或驻 有几个钩提的字，有的要挑起钩，有的要藏笔锋。如：禁、林、森
42，上下钩趯者，下钩明而上钩暗 上下有钩提的字，下钩明显而上钩要隐藏。如：哥、柔
43，俯仰钩挑者，俯钩缩而仰钩伸 有俯钩和仰钩的字，俯钩要收，仰钩要放。如；冠、寇、宅
44，上占地步者，听其上宽 以上部为主的字，应让上边宽。如：普、皆、齐
45，下占地步者，任其下阔 以下部为主的字，下部应宽。如：表、禹
46，右占者，右不妨独丰 以右部为主的字，右部可丰满些。施、腾、靖
47，左占者，左无嫌偏大 以左部为主的字，左部应大些。如：敬、敛、刘
48，左右占者，中宜逊 以左右为主的字，中间宜小。如；弼、辩、衍、仰
49，中间占者，中独雄 以中间为主的字，中部应大。如：掷、番；
50，上下占者中小，以上下为主的字，中间应小。如：莺、寡
51，纵腕宜典劲 背抛钩的书写要弯中带曲，圆润有力。如：风、飞、气
52，横腕贵圆隽 竖弯钩的书写要求竖直钩圆，应圆润俊秀。如：先、见、元、毛
53，纵撇恶鼠尾 竖撇最忌象老鼠的尾巴，要避免末端细而无力。如；庭、居、底
54，联撇恶排牙 有并排几个撇的字，不要写成象一排牙齿。要有大小变化。如：友、及、反、皮
55，三撇法，以下撇首，顶上撇之腹 连着三撇的字，下撇应依次顶着上撇的中间。如；修、参、须、形
56，三点法，一下点提锋与上点驻笔相应 三点的写法，第三点的出锋应与首点的结尾相对应。如：治、洪、流、海
57，卜字直勿偏，与上截中部相对 卜字要写正不要偏，与上截的中间相对。如：是、足、走
58，土字直勿偏，与下截左紧正对 老字头中竖是字的中心。土字要写正不要偏，与下截左边的竖画要对正。如：者、老、考
59，错综者，贵迎浪穿插而恶纷纭 结构错综复杂的字，要穿插对应退让，但不能乱。如：繁、馨
60，缜密者，宜布置安排而嫌挤杂 结构紧密的字，布置要得当，不要显得拥挤杂乱。如：继、缠
61，当悬针而垂露，则无韵 当悬针的笔画若成垂露（结尾如露珠、圆形），则不美观。如：车、申、中、巾
62，当垂露而悬针，则无力 当垂露的若悬针，则显得无力。如：卓、单
63，体虽宜斜，而字心必正 倾斜型体的字要找准折画和撇画的中心位置，体虽是斜的，但字心要正。如：易、乃、母、力；
64，形本自正，而骨力必坚字体本是正的，要写得有骨力；如：正、主、本、王
65，字本瘦者，其形勿短 字本来就瘦的，字形不要写得太短。如：身、目、耳、贝；
66，字本矮者，用笔宜肥 字本来就矮的，就写得粗壮些。如：白、工、日、四
67，盖下之法，撇捺宜均 盖下（指人）的写法要使撇和捺匀称。如：会、合、金、命；
68，趁下之势，左右相称 撇捺居中下俯的字，其捺脚双脚齐平，左右对称。如：琴、吝、各、谷
69，虽宜肥，而勿肿 虽宜肥的字，但不要显得臃肿；如：土、山、公、止
70，虽宜瘦而勿臞 笔画较少 形体较长的字，笔画要适当加粗，切忌细长无力。如：了、寸、才、卜
71，疏而丰之 笔画少的字，就写的丰满些；如：上、下、千、小
72，密者匀之 笔画繁多的字，笔画间要相互迎让，布白均匀。如：赢、鼎
73，堆叠者，消纳之 三角同型的字，在笔画的运用上要有变化。既不拥挤，也不松散；如：晶、磊、森
74，积累者，清晰之 由下而上堆积起来的字，笔画要合理安排，伸缩有度，繁而不乱。如：糜、零、靡
75，下画宜微长，以承右竖之末 下面的横画，应该稍微长点，以与右竖的末尾相接。如：口、日、田、
76，末钩宜微拖似有带下之势 末笔为竖钩的字，竖钩的钩锋稍像左平出，象有萦带下字之势。如：丁、宇、亭
77，之迭中字，宜于上略大而下小 走之上的字，应上略大而下稍小，且紧靠左下。如：远、还、逮
78，画长撇短者，右不宜用捺 横长撇短的字，右边不宜用捺而用反捺（长点）。如：矢、契 、莫
79，左竖不嫌短，右竖不嫌长 在一个字中，左竖短，则右竖不宜长；如：作、仰、冲、行
80，左竖不嫌，长右竖不嫌短 左竖不嫌长，右竖不嫌短。如：臣、巨、佳
81，宝盖之勾，如鸟之视胸乃妙 宝盖的钩，要写得象鸟低头看自己的胸部一样才好；如：官、空、宰、
82，排摹之画，如工之镂物乃佳 纂集排列的笔画要象精工雕刻的那样才叫精美。如：赫、鹧、鬻（yu)
83，从卩之字，准此 带单耳旁的字，横折钩宜短，长竖应为垂露，直挺向下；如：印、叩、却
84，从邑之字准此 带右耳旁的字，弯钩稍大，长竖应为悬针，直挺下垂。如：郊、郑、邻
85，从埠之字准此 带左耳旁的字，弯钩稍小，长竖应为垂露，直挺向下。 如：阪、陔
86，从葵之字准此 带登字头的字，撇伸捺展，两脚齐平，舒展盖下。如：登、凳
87，从祭之字准此 带祭字头的字，撇直捺伸，左低右略高，宽展盖下；如：祭、蔡、察
88，从众之字准此 带乑字底的字，上为短撇，中位垂露竖。如：聚
89，从豕之字准此 从豕的字，以此为标准；如：家、象、豪
90，单人旁字准此 从单人旁的字，以此为标准；如：仁、仪、俯、休
91，双人旁准此 从“彳”的字，以此为标准；如：徐、循、行、很
92，带竖弯钩字准此 带竖弯钩的字，以此为标准。如：乳、乱、色、包
3代表作编辑
唐代碑刻——《九成宫醴泉铭》
公元632年镌立于麟游(今属陕西)。魏徵撰文，欧阳询正书。
九成宫书法
记述唐太宗在九成宫避暑时发现醴泉之事。笔法刚劲婉润，兼有隶意，是欧阳询晚年经意之作，历来为学书者推崇。
书法鉴赏：
尺寸：碑高247厘米，宽120厘米
碑文24行，每行50字
该书作笔力劲健，点画虽然瘦硬，但神采丰润饱满，向上的挑笔出锋含蓄，带有隶书笔意。字体结构典雅大方，法式严谨，看似平正，实则险劲。字形采用长方形态势，字句、行距都较大，章法显得宽松而清晰。
九成宫此碑文，往往使许多初学者产生误解，一打眼看似很简单，觉得容易上手，但是，写上几年就知道，能写出欧阳询这个水平，实在非属易事。大家可以这么想，欧阳询从小学写字，写这块碑的时候已经70多岁，那就是已经所谓的达到了人书俱老的境界，已经达到了想写不好都不可能的化境。自从欧阳询辞世以后，历代不乏模仿追慕者，但是，不要说超越，就是比肩的都没有出现过，许多人写白了头，也就还是在照猫画虎，仅得其形，未得其神韵。史上学欧者众多，包括近代以学欧扬名者不在少数，但临帖临的形神兼备的没有一个。于是，有些人就退而求其次，把欧楷面前加上了自己的姓氏，号称某某氏欧楷了，这也是一种无奈！中国书法经数千年文化积累，绚烂多姿，底蕴宏大！真的不需要创新，能继承已经不错了，更不要说像某些人经常挂在嘴边的创新、创新！回视书法历史，你会发现你所谓创新的一笔，早已经湮没在古人的笔墨之中了
书法字体行书
行书是介于 草书 与楷书之间的一种字体,历代均有许多名家推动行书的发展,使它在书法艺术中的地位最终得以确立。下面我带给大家的是 书法字体 行书，希望你们喜欢。 书法字体行书欣赏书法字体行书1
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行书学习要点
行书最突出的特点是，既具有楷书点画和体势的形态，又含有草书省略与使转的笔调;点画可多可少，结构随意而为。因此，在运笔过程中，既要体现灵动性，又须把握分寸感。针对学写行书，须掌握以下要领，我就此作简要 总结 ：
(1)要有楷书基础。行书与楷书的关系非常密切，楷书的点画形态最为规则，用笔 方法 比较齐备，因此楷书是练好行书的基础。行书依靠楷书的稳实间架，与落笔、行笔和收笔的功底。所以，学习书法的一般次序是，先学楷书，后学行草;先学写中、大字，后学写小字;先学一种书体，后取众家之长。
(2)注意楷草相间。由于行书是种姿态灵活而又多变的书体，含楷书成分多的称?行楷?，带草书笔意多的叫?行草?，其间没有严格固定的模式。因此在练习行书时，如不注意，不是限于板滞，就是趋于潦草;如果只着重运笔的盘环圆转，而忽略顿挫方折，那么写出的字容易柔弱不堪，或者常出败笔。
这就需要把握：近于楷书不受严饬法度的束缚，近于草书勿受放纵不羁的影响。
(3)掌握书写速度。楷书都是独立的点画，一笔是一笔，每笔均有起和收，书写速度比较慢，且均衡匀称，节奏变化少。但行书的运笔，速度要适当加快，基本上边构思边挥洒，锋毫提按频率增多，线条粗细也很明显，颇似?闲庭信步?，又如?行云流水?，所以起伏感、节奏感相应加强。这是行书的又一特点，也是属于书写者的基本功夫。
(4)恰当表达附钩。由于写行书的速度比楷书快，因此点画之间，不论横竖还是撇捺，往往带出连接的回笔附钩，字与字之间的搭锋也相应增多。这方面如果处置恰当，就能起到辉映携带、行气连贯的作用，也有婉通绚丽、畅达秀美的效果。但不能笔笔连结，繁复应用，否则也会形成盘环缭绕、拖泥带水的笔病，弄得满纸俗气，这是行书的大忌。
(5)熟练偏旁部首。不论行书结体如何变化，而它的偏旁、部首、字底、外框的写法，还是有规律的，熟悉了它的规律，也就相应学会了书写规矩。例如?三点水?四点火?宝盖头?皿字底?等等，既有习惯的几种写法，也有相对固定的程式。对此，经过较长时间的学习，熟练地掌握运用它，是很有裨益的。
(6)巧施同字变换。在一幅书艺作品中，对重复使用的字，应该改变形态，使其新奇生动;一字中的点画，也忌讳数道平行，避免雷同。王羲之在《兰亭集序》中，把20个?之?字写得各具面目，成为古今美谈。
同样，一种偏旁多次出现，也需要更换写法，苏轼《饮湖上初晴后雨》诗中，就有?潋、滟、濛、湖、淡、浓?六个字带?三点水?旁，如能相应变换写法，自会增加韵致情趣。
(7)相参别体生奇。写行书如能含带?篆情隶意?，就会别具一格，神采醒目。清代著名书法家何绍基，先师篆隶，后入楷门，继之把三体融于行书，另创独具风韵的行楷书体。还有位大书法家郑板桥，巧出心思，独树一帜，后人评论他?以隶行楷三体相参，古秀独绝?，并被誉为?乱石铺街?，可谓一个典型。
(8)力求欹正多姿。以欹侧间隔平正，是行书章法设置的一个重要手段。行书就要突破楷书结构横平竖直、四平八稳的格局，要有静有动，如立似行;而在高矮、方圆、大小的混合字体行列中，再杂以俯仰，左右欹侧，歪歪斜斜，曲中求直，力求达到?既知平正，务追险绝;既能险绝，复归平正?的奇妙境地，使人观赏之后，有种复式曲波感和优化组合感，当为成功的佳作。
行书如何写好？
1.练字应从哪种字体练起呢？
学习书法的途径，传统观念认为应从唐楷入手，逆时而上，在写好楷书的基础上进一步练习南行、北碑、汉隶、秦篆。另一种观念认为从青少年手部肌肉发育尚不成熟的特点出发，可以从变化较少的秦篆入手，顺时而下，由行草而后楷书。这两种观念自有其道理。但我认为我们学习的硬笔书法与上文所述的毛笔书法有着本质的不同，所以我们不能因循其练习方法，更不能受惑于先学毛笔后学硬笔的传统观念。我们现在广泛使用的是硬笔，写不好毛笔字照样可以写好硬笔字，没有必要走弯路。
练习硬笔字应从哪种字体练起呢？我认为：从青少年的手部肌肉发育特点及硬笔书法笔画粗细均匀，变化较少的特点出发，应从不求运笔快慢和轻重变化的字体练起。最好是印刷体中的黑体字，这种字体的美感主要表现在其结构上，我们可以通过对黑体字的揣摩分析，掌握字的结构。在此基础上，我们才可以根据自己的个性和爱好，选择自己最喜欢的字体刻苦练习。
2.练字都应该练什么？
首先要练眼，即认真读帖。宋代的书法家黄庭坚说：“古代人学习写字不都是依靠临摹，他们常常把古人的书法作品张挂在墙壁上，专心致志的观看它，看准了才下笔。”唐朝的欧阳询发现了晋代索靖写的碑，爱不忍离，索性坐下读碑三天。读的帖越多，眼力就会越高，就知道了如何写才好，好在哪里。有一个成语叫“眼高手低”，我认为：眼高是手高的前提。发现不了美，不知什么是美，就更谈不上创造美了。有不少同学以为书写潦草是所谓的行书，导致他们以丑为美的原因是他们“眼低手也低”。
其次要练脑或说练心。在细心观察的基础上还要把写得好的范字牢牢地记在心里，把其字形深深地刻在大脑里，无论何时，一旦提到这个字，马上就能想出这个字在字帖上的形状。做到胸有成帖，脑有成字。
第三要练手。练眼和练脑是为了搞清字该怎样写。心中能想出字的最好效果，手中不一定能写出这种最好效果，因为脑不一定能指挥得了手，手不一定能指挥得了笔。练手就是要达到心手一致，手笔一致的境界，所以练手也是至关重要的。练手主要是练指力、练腕力、练手感。写字的时间长了会感到手指发痛，手腕发酸，手不听使唤，多锻炼这一现象就会消失。经常帮老师在黑板上抄题的学生和办黑板报的学生写字往往又快又好，他们的指力和腕力就是如此练出来的。还要注意练手感，让大脑能指挥手，感觉到笔变成了手的一部分，变成了手的延伸，手能轻松的指挥笔，想快则快，想慢则慢，想轻则轻，想重则重，想写出什么样的效果就能写出什么样的效果。
第四要练结构，因为练字的关键是掌握字的结构。字的结构是指字的笔画的长短比例及笔画间的穿插避让关系。谢晓东在歌曲《中国人》中唱道：“最爱写的字啊是先生教的方块字，方方正正做人要象他……”“方方正正”概括了汉字的结构特点。掌握了汉字的结构，写出了方方正正，结构美观的黑体字，将其笔画稍加变化就能写出宋体、魏体、楷体、仿宋体、庞体、司马体、隶书等各种字体的汉字。如果掌握不住汉字的结构，无论如何对字的笔画进行修饰，进行美化，都是难看的赘物，越变越难看。所以掌握字的结构，写好黑体字是练好一切字体的关键和基础。
第五要练笔画。不少同学练过书法，他们从楷书练起，许多运笔的规则都忘了，只记住了顿笔。结果写出来的字拖拉累赘，状如鬼画符。我提倡大家从黑体字练起，抓住字形，取消顿笔。下面我给大家介绍几种常用笔画的写法和大多数同学在书写这些笔画时容易出现的毛病：
①点，由左上方向右下方运笔，有一个运笔过程。注意“点”也是有长度的，不能厾成圆点。
②横，由左至右平等运笔。关键是“横要平”，不能一头高一头低，或顿笔顿成波浪形。根据方块字的字形需要控制长短，不要太短或太长。
③竖，从上往下垂直运笔。关键是“竖要直”，不能左右歪斜，更不能写成竖钩。根据方块字的字形需要控制长短，不要太短或太长。
④撇，从右上方往左下方运笔，不要写成点撇或横撇。
⑤折，写折笔时，折角宜方不宜圆。不要在转角处大肆顿笔，写成脱肩的两个钝角，要写成一个直角。
这样写出来的字，如用圆珠笔写，就是类似火柴棍的幼圆体美术字；如用钢笔书写，就是标准的黑体字。虽然笔画单调，但只要结构准确，照样美观好看。就像蹲马步是练武术的基本功一样，横平竖直是写汉字的基本功。许多人写不好字的原因就是横不平竖不直、结构不准确。如果结构不对，笔画的变化再丰富也写不出好字来。
3.练字的一般步骤
在练习黑体字，掌握字的结构，练好基本功的基础上，可以选定自己喜欢的字体进行练习。选定字体的过程叫选帖，在选帖的基础上，还要经过读帖、描摹、临帖、背帖、创作五步。
第一步读帖。帖上汉字的读音我们都知道，无需再读。读什么？读字形，读结构，读笔画，分析揣摩字的笔画特点及笔画间的相互关系。例如：我们读黑体字的“中”，要读出“中”的一竖穿过了“口”的正中间，“口”字稍扁，横的长度是竖的长度的二倍，中间的长竖被“口”字的下横分成长度相等的两段，其上段又被“口”字的上横分成长度相等的两段。这就是读字形，读结构。不同字体，笔画具有不同特点，硬笔书法笔画的变化并不明显，也不易为中学生所掌握，这里就不再多说了。
第二步描摹。“描”指的是描红，即初学者在印好的红字帖上沿笔迹用蓝笔描写。“摹”指摹帖，即用透明纸覆在范字上，沿纸上的字影一笔一画的写，又叫写仿影。
第三步临帖。指把字帖置于一旁，看着字帖一字一字地写在作业纸上，这种方法有利于掌握字的笔法笔意，但不易掌握字的结构。
第四步背帖。指在临帖的基础上把字帖去掉，根据自己的记忆，回忆字帖上的字形，将其写在作业纸上的方法。这是练好字的关键一步，只有对所写的字精审细察，成竹在胸，才能下笔有神，准确无误。写字的时候，如能在所写的白纸上看到要写汉字的准确字形，做到“成字在纸，成字在胸”，下笔如描红，写一手好字就不成问题了。
第五步创作。在掌握了字帖上的字的写法的基础上，触类旁通，悟出字帖上没有的字的写法。根据自己表情达意的需要，写出一段有中心、有内容、自成体系的文字，这就是创作了。
如果能在平时的学习生活中写出一手与字帖接近的字，中学生练字的目的也就达到了。
4.练字的注意事项
下面我再谈谈练字应注意的几个问题：
第一个问题是书写工具的选择。“工欲善其事，必先得其器。”无论是钢笔还是圆珠笔都要选用书写流畅，线条粗细均匀的好笔。墨色太浅，难以辩认；墨色太黑，又给人以压抑感。在考试时往往会因此影响阅卷老师的心情，造成不必要的失分，所以笔迹的墨色以蓝黑色为最好。
第二个问题：练字应注意写字的姿势和执笔的方法。由于现在绝大多数的中学生使用的是圆珠笔，我就以圆珠笔为例谈谈写字的姿势和执笔的方法。用圆珠笔写字要采用坐姿，做到“头正、身直、臂开、足安”。由于圆珠笔写的字小，所以笔尖的活动要在视觉效果最好的区域。一般右手执笔，笔的位置要略偏右侧。眼睛距纸面约30厘米，胸部距桌边约10厘米。两臂自然伸展，小臂平枕桌面。以拇指和食指的指肚分别按住笔杆的左右两侧，中指第一关节左侧抵住笔杆的下方，无名指和小指依次贴靠中指自然弯曲成半握拳状，起直辖市控制作用。拇指与笔杆接触点到笔尖的距离约4厘米。笔杆斜靠在虎口上，与纸面成45－60度角，字越小，角度越大。如用钢笔写字还应注意笔尖在外，笔舌在里，让笔尖的中缝接触纸面，以保证出水均匀，线条流畅。
第三个问题：练字要心平气静，善始善终，不能心浮气躁，敷衍了事。写字的时候要做到一笔不苟，每一笔都要写得实实在在。有人练字的时候，喜欢在结束前乱画一气，这种乱画是练字的大忌，不但有损笔尖的寿命，而且让练了半天，刚刚取得的进步化为乌有。
第四个问题：不要轻易变换字体。练字要有恒心，有毅力，要练好扎实在基本功。练字要坚持经常，不能一曝十寒，三天打渔，两天晒网。须知：一日练功一日功，一日不练十日空。在掌握了字体结构的基础上，可以选择自己喜欢的字体坚持不懈的练下去，轻易不要变换字体。因为一旦变换字体，又得从头练起。
第五个问题：要学用结合，练写合一，有的同学练字的时候写得很好，但写作业的时候又瞎写一气，这们是永远练不好字的。练过的字平时用到了，应该写的象练时那样好，练一个用一个，在用中学，在学中用，学用结合才能练好字。
第六个问题：各科教师要齐抓共管密切配合。首先教师要写规范字，其次还要鼓励学生练字。对作业书写潦草的学生要批评教育，让其改正。督促学生练字不只是语文教师的责任，每个教师都有责任。
5.练字有三种境界。
大家都看过金庸的长篇小说《笑傲江湖》，其中有一段对练剑的精辟论述：初学乍练之时，以手使剑，有时剑不听使唤，甚至会伤及自己。练过一段时间之后手剑合一，以心使剑，剑随心走，剑术就达到了一个较高的层次。剑术的最高层次是心剑合一，无剑无我。举手投足即是剑着，飞花摘叶，皆是利剑，一枚细细的绣花针也能抵挡三个剑术高手，这样的剑术可以说达到了出神入化的境界。
练字也是这样，我们练字的最初阶段同样是以手使笔。笔由不听手的使唤到逐渐熟练有一个过程，进一步可以发展到笔手合一的境界。这时写字的时候感觉笔是手的一部分，不是在用笔写，而是在用手写。只要我们认真练习，是可以达到这一境界的。
练字的第二个境界是以心使笔，心笔合一，心动则笔动。笔下所写的就是心中所想，达到了这一境界，书法水平可以说是小有成就了。包括我在内的我们大家都要努力向这一目标迈进。
练字的第三个境界是师法造化，无我无笔。古代许多著名的大书法家都是这样的。如王羲之见白鹅游水之姿，悟出“浮鹅钩”的笔势；张旭见担夫争路，公孙大娘舞剑，从中悟到结构点画的争让穿插关系和用笔的疾徐、节奏，大大丰富了其狂草的写法；怀素观夏云海涛，领悟到草书的大气磅礴、翻江倒海之势；颜真卿观屋漏痕、锥画沙，理解了用笔的迟涩和力度。这是我们练字的理想境界，达到了这一境界，无论有笔无笔，软笔硬笔，即使是一段枯枝，一把破笤帚，都能写出绝妙的书法作品。
好了，今天关于“隔字行书写法”的话题就到这里了。希望大家能够通过我的讲解对“隔字行书写法”有更全面、深入的了解，并且能够在今后的生活中更好地运用所学知识。