四字篆楷行草书欣赏：
篆
楷
行
草
四?sì
［数］指事。甲骨文字形,象鼻子喘息呼气之形。本义:数目。三加一所得。
四,阴数也。四分之。——《说文》
1. 数名，三加一（在钞票和单据上常用大写“肆”代）：～方。～边。～序（即“四季”）。～体（a．指人的四肢；b．指楷、草、隶、篆四种字体）。～库（古籍经、史、子、集四部的代称。亦称“四部”）。～君子（中国画中对梅、兰、竹、菊四种花卉题材的总称）。
2. 中国古代乐谱的记音符号，相当于简谱中的低音“6”。
常用词组：
四壁 四边,四边儿 四边形 四不像 四称 四处 四川 四川盆地 四大皆空 四德 四谛 四方 四方步 四分五裂 四伏 四顾 四海 四合院儿 四化 四季 四溅 四郊 四脚朝天 四近 四境 四库 四库全书 四邻 四面 四面八方 四面楚歌 四旁 四平八稳
四字隶书书法作品
隶书源始于公元前三世纪，成熟于刻石鼎盛的公元前后，是由前文字篆书演化而来的一种文字(字体)。下面我带给大家的是四字 隶书书法 作品，希望你们喜欢。 四字隶书 书法作品欣赏四字隶书书法作品1
四字隶书书法作品2
四字隶书书法作品3
四字隶书书法作品4
四字隶书书法作品5
隶书的分析
隶书源始于公元前三世纪，成熟于刻石鼎盛的公元前后，是由前文字篆书演化而来的一种文字(字体)。没有哪一种字体与隶书一样在概念和文本上显示出极大的混乱和庞杂，当然也没有一种字体如隶书一样被世人喋喋不休：古隶、今隶、秦隶、分隶、佐书、佐隶、史书、八分、汉隶、楷隶、散隶、草隶、魏隶、隶书等等。对此，论者无意于吹毛求疵地纠缠于概念的界定，必须申述的是，隶书是文字史上从难到易，从繁到简，甚而进化论式地转化为实用性极强的一种实用文字。书史把这一转化过程概括为?隶变?。隶书在形成之始，作为篆书的辅助字体，同篆书的实用功能一样，本能地接转了?佐书?奴性(非艺术而实用)。质言之，隶书是手艺人在宗法制度下被人役使，非自觉地在文字实用范畴之内创造的一种醒目、规范且板滞的字体，它并不能因?汉字情结?及与其后转渡书法的关联而进入书法艺术之域。
统观隶书，因实用性之限制，其点画皆实，这许和刻碑因素大有关系。近现代出土的秦汉简不但为我们提供了从篆书至汉碑这一时段上的补白之作，也使我们看到了最早的墨迹。简牍书在竹木简光滑的表面仍以质实的笔画排列汉字，这多少给我们传导了这么一种信息，即隶书同简牍书一样，是手艺人在实用目的的驱使下，用老实淳朴且近乎愚昧的非 理性思维 ，以工艺制造式的次序抄录的汉字文本。《易》太极图像的虚实互动模型，是包涵天地潜在存在以及时空互应互转互融的一种有待于?破块启蒙?的洪荒之气，它具有美的无限发展的可能性。艺术图像所包涵的虚实对立统一，是作品之所以成为艺术的生命行为。隶书点画皆实而缺乏大虚，正是手艺人创造智性孱弱而使隶书进入不了书法艺术的最致命弱点，它只能在极其有限的字型结构上小打小闹，在限定度之内调节。这个弱点，只有当书法进入人文自觉之后，才能以创造主体的审美之维，把抽象于自然的运动符号，凝定成艺术图像，形成生命的张力。
隶书点画之实其表现形态是描。在中国书史印象式感悟批评的语境中，出现了?败笔?二字。征之书史，?败笔?是评价具有一定层次书家作品的专用词汇，很难想象，对于一个没有入门的书写者之作，如何轻佻的评判?败笔?!而且，?败笔?是具备一定水准的整幅作品(和文学用语不同)中字与字相对而言的。在上古甲、金、篆、隶、鸟虫书等字系中，很难用?败笔?词旨给以评判，因为这些字系本体已在实用之途上锤炼得完美至极，无艺术性而与工艺品有同质关系的构成作品是不能用艺术作品的评判标准去作审美价值判断的。也就是，隶书对点、线、面的修正和重塑，已达到了实用美的最高点。惟其如此，有关隶书能否作为艺术介质的问题也就随之出现了，下面笔点将逐点加以剖析。
点隶书之点均须藏锋逆入。出锋方向根据各字的结构规律化排列。如点下有横，则点之出锋倾右;凡?小?字例中，左点向左上，右点倾右上;?水?字例中，中间一点之布局必外拓于上下两点，其自上而下三点之出锋愈下愈斜。在隶书?点?的图式上，最大可能地追求规整与精到，点口清晰，端庄分明。成在何处也就败在何处，对于点，《永字八法》中说：?侧不得平其笔，当侧笔就右为之?，而在其后的《八法化势》里，(参看《汉溪书法通解》)如捉迷藏一样，发明了蝌蚪势、栗子点、杏仁势、柳叶势等等。实际上，隶书之点很简单，无非?就右?为之耳，在字之?水?部及下部也只是置陈的位置不同而已，就如把一个鸡蛋从A处挪至B处依然是哪个蛋一样。无论是《永字八法》还是《八法化势》等等，远没有卫夫人?如高峰坠石，磕磕然实如崩也?对点的张力概括得如此深刻。?高峰坠石?还有什么法则、程式吗?它是极具运动张力的、方向性的，但绝没有恒定轨迹，也就是在运动性上没有陈法。对隶书?点?的误读，前人既是我们的同谋者，也是使我们陷入泥潭的引路人。
康定斯基对点有精辟的剖析，?点本质上是最简洁的形。它是内倾的，它从未充分失去这一特点，即使在它的外表是锯齿形的情况下也是如此。?点纳入画面并随遇而安。因此，它本质上是最简明稳固的宣言，简单、肯定和迅速地形成的。?(《点?线?面》)康氏对点的锯齿形的宽容和对点的?随遇而安?的表述，是与中国传统审美观中略形质而重神采极其吻合的。点的锯齿形(传统谓为败笔)从美学角度分析，它比规范的点更具有美的无限可能性，它的变化比规整的点要丰富得多，精彩得多。不规范点之张力从广延性上讲，它在审美想象中可以虚拟出许多形状不同的面，并与未必规范化的线组合成非逻辑、数学所能测算的多向的面。隶书点之精到，在虚拟审美想象来说，是机械复制的精品，作为艺术而言只是败笔，其具体作品只不过是接受者审美视境中没有耐视性的可以挪移的机件。在隶书点画公式化的演绎中，我们永远找不到关于?点?的艺术性的答案，这正如康定斯基所说的新的公式是有生机的运动张力下的艺术图像。在隶书的温暖怀抱中，你临摹几天就可以翻版式地书写同样的文字，有人说这是书法，其实这是懒者的消极享受。若要离开这把椅子，就得运动，就得离开温暖的怀抱，这一寻求张力的运动需要付出一定的代价，也许是创作者毕其终生的。在隶书本体的发展上，邓石如、金农、何绍基等人充其量是一群懒汉，他们以牺牲自己生命价值作为取得苍白的艺术理想的殉葬品，对于他们抑或历史都是一出悲剧。他们没能象赵之谦、伊秉绶、于右任等人一样远离椅子温暖的怀抱，完成艺术生命的转渡，即便赵之谦、伊秉绶、于右任等人的隶书艺术水准也不是很高。
对于传统意义上的败笔(锯齿形、枯断之笔。?墨猪?只是未入门的人所拥有)，理论界已在时空审美观中对其进行了重新认识，当代书法实践图像的呈现，就充分证明了这一点。美是发展的，一切美都是活人的美，当下社会的审美观无疑是非理性主义的。传统意义上的败笔，在今天看来并非是丑的、有缺陷的，恰恰相反，它是具有美的图式符号。谓隶书(传统式的，形制是汉隶，而经转渡后的新隶书不完全是这种状况。)如何如何走向成熟，只是阐释者不能直面历史黑洞所发出的唯理论而理论的口耳之学而已。
线从空间意义上讲，隶书之线都是刻板的平行线的布置。这里笔者只对标志隶书成熟的波磔作一详尽分析。需要说明的是，此处隶书之概念接纳于传统范围中的隶书、简牍书等实用字系，当代的新隶书已与传统隶书概念摄定相去甚远，是书法的转渡。
借助隶书图式，将大大减少论者的庸辞。《张迁碑》被称为方正严峻，浑穆古拙。尤其此碑之方大异于《石门颂》、《曹全碑》、《张景碑》等圆笔刻石，因之在风格上可谓独特。碑字起始和束收多以刻板的方笔表现，这并不是纯化自然的美，而是后人对隶书比附式的误读。书法是抽象空间的线性艺术，隶书刻板之方笔尽管具有一定的美学价值，但这是没有艺术性的线条。在书法创作中，方笔图式如果不是刻意所为就倍加珍贵，如赵之谦、于右任、陆维钊的北碑系行草中的方笔;如果是刻意所为的方笔，必然同写美术字没有多大的区别，我们应该知道，美术字依然具有审美价值，但它不是书法艺术。在我们的生活中，创作者如要表现传统式的方格窗子，只能用均衡范围之内的线表现，想象开去，表现者所描摹窗格均衡、刻板的线条图式绝对算不上是一件艺术品，只有融合与之相匹配的它类图像，才能打破这种僵局，进入艺术领地，并传释一种审美情境。饶有兴味的是，画一棵树，因枝干空间的变化及丰富的交错，勿须改制，就足以成为艺术作品。以上例证间的质性区别就在于固守模式还是界破模式。方笔的生成必然是?描?，映照书论，?书者，散也?。(蔡邕《笔论》)?书者，如也，舒也，著也，记也?。(张怀瓘《书断》)?世间无物非 草书 ?。(翁方纲语)这本身就是对描摹式方笔的鄙弃和否定。
《曹全碑》是隶书圆笔之代表，它以外表华美而隐匿了作为书法艺术作品必须具备的源始自然的张力，线条美匀整而显得苍白无力，结体平衡简净而缺乏体势的激荡与跃动。横是模式，竖同样是一种模式。用后人所鼓吹的馆阁式?八法?征证此碑，毫无拒绝可言。《曹全碑》在书法美学价值上与隶书转渡之后出现的《石门铭》、《二爨》、《张猛龙》等碑不可同日而语。
波磔作为标志隶书成熟的神话象征，限制并阻止了字与字之间的行气。线的藏头护尾，从传统价值观上来说形成了厚重之感，但藏头护尾实质上切断了线的方向性上的本能张力。质言之，尿书中绝对的藏锋与回锋是线性运动上无限延伸的休止符，草书的出现就是对尿书藏头护尾的彻底背叛与革命，没有人比张瑞图对楷书神话体系打击的更彻底的。在隶书本体及转渡之后的字系上，赵之谦、郑谷口、于右任等等也相继打破藏头护尾的千古神话。艺术创作不能有陈规，当创作者以创造智性思维适体地表现出所要传释的美的情境时，他的一切技法手段都是艺术体外之物。就以执笔法为例，我们欣赏一幅书法作品时，有谁还穿凿式地考究创作者如何如何执笔!
隶书之波磔是S形左转90?的正体平置。S型律动，我们可视为两个C型连接。荷迦斯在《美的分析》中称S律动的波状线是大自然中呈现的适合绘画内部结构的基本线型，具有生物学和动力学上的同源性。对于构成艺术作品的线来说，?这些线条应当掺杂使用，甚至要和与之相对的，我可以称之为简单线条的那些线条配合起来，因为有的对象要求这样作?。(荷迦斯《美的分析》)隶书之波磔统统为单一向度上的S线，这是一种僵死的程式。反观绘画，中 国画 长条幅或横手卷之构图，S型律动随意而变，且S形之端点，可以从两角始，也可以作为S型端点的虚延从中间始，其律动的复杂变化由创作者创造智性的才情进行随意组合调节，这正如宇宙天体的形变是从气的螺旋波状中开始并以波状的形式运动一样，在于?动?而非?滞?。?为波必磔，贵三折而遣笔。?磔须战笔外发，得意徐乃出之?。(李世民《笔法诀》)可以想象，这种描摹做作过程是何等的狼狈，这样的描摹还有什么创造性可言，分明是一种下意识的动作游戏而已。综合上文，隶书横画在空间上的平行及端点起始位置之刻意固定，我们不妨这样概括为：波磔只是手艺人对直线的界破，也是他们低级审美观在时代局限下的一种原始的极具实用图式的表象。
面隶书之面是最不值一提的。历来隶书的阐释者对面之弱点都避而不谈。隶书在单字之层面上，只一味地以扁方形划地为牢，点画伸缩程度极其有限，书写者大都能体味到，写扁方字是既存的书法中最简单的符号形制。隶书的章法，无非是字叠字、行与行排列齐整而已。郑诵先先生一针见血地指出：?但一般来说，隶书是有了定型的字体，字体既有定型，笔法又都是方的居多，要想怎样地加以变革创新是相当困难的。因为行书和草书可以从?挪移位置?(移动字的偏旁来变易字形，行草是常有的)方面来分布，隶书同楷书一样是不可能的。?因之，论者也就没有必要再赘言了。
由上可以看出，隶书作为唯美的实用艺术，由于它森严的规定性及本身的诸限制，绝不可能给它带来艺术之美，它仅仅是实用艺术中的典型而已。?就大多数美的艺术而言，它是古人未认识的真，因为任何手工的劳动在古人眼中都具有奴性状态的痕迹。而且美的艺术这种精神的自由，迫使它们寓居于不允许有一般的，以实用的艺术做单一的尺度的地方。?(美的艺术同美和精神的纯粹的创造性)是处在靠近灵魂中心的隐蔽而高级地带的创造性理性。在这种创造性的理性中，位于灵魂的各种力量的惟一本源上的智性展开它的活动，并与各种力量结合在一起。这就是美的艺术对于实用的艺术的超越?。(雅克?马利坦《艺术与诗中的创造性直觉》)隶书只是一种作为前书法汉字书写的实用图式，它传输给书法艺术的仅仅是规范化汉字的线条的机件，它的启蒙作用和价值指归体现在进行多相混融而转渡之后。
隶书的学习
隶书又称佐书、八分书。正恒《四体书势》说：?隶书者，篆之捷也。?许慎《说文解字?叙》说：?秦天经书，涤除旧典，官狱务繁，初有隶书，以趋约易，而古文由此绝矣。?实际上隶书就是篆书的简约与急就。
隶书上承篆籀，下启行草。隶书产生于战果，兴于汉。至东汉则饰以波挑，这时期碑刻最多，形成中国石刻的第一次高峰。隶书因从篆书演变而来，有些字形还有篆书痕迹，但用笔改转为折，提按顿挫，形成了隶书独有的笔法。横挑是隶书最具特点的笔法，它往往是整个字的主笔，隶书中几乎无钩。隶书用笔分为方圆两大类，还有一种为方中寓圆。隶书用笔最忌以唐楷笔法掺入，其笔画教楷书更为舒展，要求纵逸尽势。
明赵宦光说：?篆籀相向成文，分隶相背各分，其势波折左右，其形连屈钩连，篆势有转无折，隶笔有折无转。?这对篆隶的不同特点作了概括的阐述。
在此以《汉乙瑛碑》为例，详细讲解隶书的用笔结体学习过程。
隶书推荐碑帖：汉碑：《乙瑛碑》、《张迁碑》、《曹全碑》、《石门颂》、《华山庙碑》、《史晨碑》、《礼器碑》、《西狭颂》。汉简：《居延汉简》、《武威汉简》。清隶：郑簠、金农、邓石如、伊秉授、何绍基等大家作品均可借鉴。
一二三四五六七八九十的甲骨文,金文,小篆,隶书,楷书,行书 怎么写
一的甲骨文、金文、小篆、隶书、楷书、行书 的书写方式如下：二的甲骨文、金文、小篆、隶书、楷书、行书 的书写方式如下：
三的甲骨文、金文、小篆、隶书、楷书、行书 的书写方式如下：
四的甲骨文、金文、小篆、隶书、楷书、行书 的书写方式如下：
五的甲骨文、金文、小篆、隶书、楷书、行书 的书写方式如下：
六的甲骨文、金文、小篆、隶书、楷书、行书 的书写方式如下：
七的甲骨文、金文、小篆、隶书、楷书、行书 的书写方式如下：
八的甲骨文、金文、小篆、隶书、楷书、行书 的书写方式如下：
九的甲骨文、金文、小篆、隶书、楷书、行书 的书写方式如下：
十的甲骨文、金文、小篆、隶书、楷书、行书 的书写方式如下：
扩展资料
一字的说文解字：
文言版《说文解字》：一，惟初太始，道立于一，造分天地，化成万物。凡一之属皆从一。弌，古文一。
白话版《说文解字》：一，开天辟地之初、万物形成之始，道立于一体化的浑沌，然后造化分出天地，化成万物。所有与一相关的字，都采用“一”作边旁。 弌，这是古文写法的“一”。
二字的说文解字：
文言版《说文解字》：二，地之数也。从偶一。凡二之属皆从二。弍，古文。
白话版《说文解字》：二，表示地的数。由成双的“一”构成。所有与二相关的字，都采用“二”作边旁。“弍”，这是古文写法的“二”。 ?
三字的说文解字： ?
文言版《说文解字》：三，天地人之道也。从三数。凡三之属皆从三。弎，古文三从弋。
白话版《说文解字》：三，代表天、地、人之道。由三画构成。所有与三相关的字，都采用“三”作边旁。“弎”，这是古文写法的“三”，采用“弋”作边旁。
四字的说文解字：?
文言版《说文解字》：四，阴数也。象四分之形。凡四之属皆从四。
白话版《说文解字》：四，阴数。像四分的形状。所有与四相关的字，都采用“四”作边旁。
五字的说文解字： ?
文言版《说文解字》：五，五行也。从二，阴阳在天地闲交午也。凡五之属皆从五。
白话版《说文解字》：五，金、木、水、火、土五行。依据“二”为字根，“二”表示天地两极，“乂”代表阴气和阳气交错，“五”表示阴阳两气在天地间交错。所有与五相关的字，都采用“五”作边旁。 ?
六字的说文解字： ?
文言版《说文解字》：六，《易》之数，阴变於六，正於八。从入，从八。凡六之属皆从六。 ?
白话版《说文解字》：六，《周易》常用的数，阴爻称为六，即阴爻的变数为六，阳爻的变数为八。字形采用“入、八”会义。所有与六相关的字， 都采用“六”作边旁。 ?
七字的说文解字： ?
文言版《说文解字》：七，阳之正也。从一，微阴从中衺出也。凡七之属皆从七。
白话版《说文解字》：七，阳的正数。字形采用“一”作字根，“一”表示阳气，折笔表示微弱的阴气从中斜斜冒出。所有与七相关的字，都采用“七”作边旁。
八字的说文解字： ?
文言版《说文解字》：八，别也。象分别相背之形。凡八之属皆从八。
白话版《说文解字》：八，划分、区别。像一分为二、相别相背的形状。所有与八相关的字，都采用“八”作边旁。
九字的说文解字： ?
文言版《说文解字》：九，阳之变也。象其屈曲究尽之形。凡九之属皆从九。
白话版《说文解字》：九，阳的最大变数。字节像事物曲折变化直至穷尽的样子。所有与九相关的字，都采用“九”作边旁。
十字的说文解字： ?
文言版《说文解字》：十，数之具也。一为东西，丨为南北，则四方中央备矣。凡十之属皆从十。
白话版《说文解字》：十，表示十进位所需数都已具备。“一”代表世界的东西，“丨”代表世界的南北，“一”和“|”相交成“十”，则表示东西南北中齐备。所有与十相关的字，都采用“十”作边旁。 ?
四字隶书书法作品
隶书是古文字长期变化发展的产物,它进一步突破象形拘束而抽象化,拓展了书法的用笔变化和字结构的空间安排。下面我带给大家的是四字 隶书书法 作品，希望你们喜欢。 四字隶书书法作品欣赏四字隶书书法作品1
四字隶书书法作品2
四字隶书书法作品3
四字隶书书法作品4
四字隶书书法作品5
关于隶书的学习
韩少辉
新时期以来，书法界发生了许多革命。以创作论，行 草书 革命所积累的成果最为丰厚，成效也更加凸显，唯隶书进度缓慢。虽然普遍地摒弃了?蚕头燕尾?的标准隶书模式，但又写得花哨、琐碎、靡弱。当年京剧界有个叫程长庚的，晚年对谭鑫培说?惟子声太甘，近于柔靡，亡国之音也。我死后，子必独步，然吾恐中国从此无雄风也。奈何!奈何!?他老人家这话不期然言中当代隶书的创作了。
文化 现象是一种社会精神的反映，秦汉和清代那样的时代必然产生雄浑、沉强、拙厚的书风，快餐文化泛滥和信仰缺失必然导致浮躁和靡弱之风流行。反映到书法领域，必然导致作品琐碎、摆布、做作，形式华丽而内容空乏。至于作者自身急功近利所导致的拼凑、集字、摹写、学习时人等流弊更是不一而足。
速成必然速朽!
隶书创作我推崇刘熙载的?高、大、深?理论：吐弃到人所不能吐弃之谓高，含茹到人所不能含茹之谓大，曲折到人所不能曲折之谓深。唯高境界、大气象、深意蕴方为隶书之特质。
隶书审美我崇尚傅山的?四宁四勿?理论：宁拙勿巧，宁丑勿媚，宁支离勿轻滑，宁真率勿安排。当代的隶书过分强调唯美性、趣味性和装饰设计性，恰恰与以沉雄和力量为主导的隶书审美相悖。如果想成为大家，如果想长长久久地伫立于书坛，就要扫靡丽去陈腐，而以真诚、朴素、大方和力量的面貌出现。《水浒》里的晁盖是草劫盗莽，却有帝王气象，大美存焉。
隶书的学习我提倡汉碑筑基，篆籀强骨，简帛丰韵。汉碑筑基和简帛丰韵似已成为习隶者共识，关键在于能否下得板凳要坐十年冷的功夫。篆籀强骨尚处于无意识或下意识状态，而没有形成有意识之理念。隶书神采之高古、朴茂、雄浑，线质之力强、气厚、势活非习篆籀不能得之。
我曾应约为《中国书法》写过一篇《医隶弊之药》的小 文章 ，今天读来，已然对症。不妨节录于此：
一、秦汉篆书每日服用，每日两个时辰，连服两年;一年后可兼服商周金文，每日1-2个时辰，连服1-2年。气色可红润，骨骼可硬朗。此乃滋阴之良药，习隶者不可不识。
二、汉隶中《礼器》《乙瑛》《曹全》择其一每日服用，每日两个时辰，连服两年，可得习隶之法;之后《张迁》《石门》《西狭》《衡方》《封龙山》等择其一二服之，每日两个时辰，连服两年，可得隶书之意;继之，《广武将军》《好大王》西汉刻石、秦隶、简帛书、民间刻石等择其一二服之，每日两个时辰，连服数年，可得隶书之趣。如此，由法及意及趣，方可本正源清，得隶书博、大、雄、拙、强、奇、高、深之一味。此乃壮阳之良药，习隶者不可不知。
三、哲学、美学、文学依据自身体质之需求择之，每日服用，厕上、枕上、车上皆可读之。每日1-2个时辰，服之终生，勿要间断。读书方可明理，明理看事看物方可入木三分，入木三分方可穷究他人不能究之本源和规律。如此，作品自然表现深刻，面目独到，品位高，意韵深。此乃滋阴壮阳大补之药，习隶者不可不晓。
此医隶弊之药方当服之有益，不妨一试。
好了，今天关于“四的隶书写法图片”的话题就讲到这里了。希望大家能够通过我的讲解对“四的隶书写法图片”有更全面、深入的了解，并且能够在今后的学习中更好地运用所学知识。