波的钢笔行书写法 行书硬笔书法作品欣赏

发布日期:2024-09-22         作者:千千百科网

  1、以和谐为主,松紧宽窄的把握,决定“风”度。游丝引带是行书的特点。但是,你看它的间架结构,大体上还是和楷书接近的。

  2、请大家注意这一笔,就是转折过来连接反趯的这一笔。没有楷书的基础,你就写不出这种笔画来。这个楷书的基础的原因。至于说,反趯这一笔之后,里面的“虫”字竖笔是出头的好,还是不出头的好,这些都不是重要的。古人这两种写法都有。

  3、不管是行书还是楷书,包括后面的草书,一定要注意左撇和右边反趯这一笔中间的这个宽度。如果太宽了,这个字就散了;太紧了,这个字就会显得过于勒得慌,就会感到喘不过气来。

扩展资料

  行书历史:

  明代傅山说:“作字先做人,人奇字自古。纲常叛周孔,笔墨不可补。未习鲁公书,先观鲁公诂,平原气在中,毛颖足吞虏。”

  清代刘熙载在《艺概.书概》中写道:“笔性墨情,皆以其人之性情为本。”又说:“书,如也,如其学,如其才,如其志,总之曰如其人而已。”人常说“字乃人之衣冠”,“品德不高,落墨无法”。 在我国封建时代,历代都把书品作为考核人品的一项非常重要条件。以书取士,要想作官,必须写一手好字。

  写不好字,别说作官甚至找个文差也很难。 自秦始皇统一中国后,踌躇满志到处巡狩,巡狩到那里,就要在那里立石记功,这些记功石碑上的字都由他的丞相李斯来写,这也说明书法艺术在秦代已明确受到重视。

  百度百科-行书

行书硬笔书法作品欣赏

   硬笔书法具有实用性和艺术性,学习硬笔书法不仅要追求高层次的艺术水平,还要注重其实用价值。下面我带给大家的是行书硬笔书法作品,希望你们喜欢。

行书硬笔书法作品欣赏

   行书硬笔书法作品1

  

   行书硬笔书法作品2

  

   行书硬笔书法作品3

  

   行书硬笔书法作品4

  

   行书硬笔书法作品5

   硬笔书法的简单介绍

   硬笔书法是书法艺术百花园中一朵璀璨的奇葩。它的书写工具包括钢笔、圆珠笔、蘸笔、铅笔、塑头笔、竹笔、木笔、铁笔等,以墨水为主要载体,来表现汉字书写技巧。具有携带方便、书写快捷、使用价值广等特点。它与毛笔的区别在于变软笔的粗壮点画为纤细的点画,去其肉筋存其骨质。

   硬笔书法是书法艺术百花园中一朵璀璨的奇葩

   它的书写工具包括钢笔、圆珠笔、蘸笔、铅笔、塑头笔、竹笔、木笔、铁笔等,以墨水为主要载体,来表现汉字书写技巧。其中钢笔签字笔中性笔 为之最,经常练习硬笔书法有助于陶冶情操,提高生活情趣。

   硬笔书法作品字体错落有致,笔划遒劲,刚柔并济,可以看出作者采用隶书和行书的表现手法进行创作,更可以看出作者旷达乐观的个人性格和细腻的生活情趣。

   硬笔的要领

   硬笔书法具有实用性和艺术性,学习硬笔书法不仅要追求高层次的艺术水平,还要注重其实用价值。在教学中应把实用性放在第一位,提高教学指导方法的科学性、规范性,如何使学生能快速掌握硬笔书法技法是每个老师所追求的目标。经过多年的教学实践,从传统书法理论的宝库中提炼所适合的精华,总结出楷书书写技法,对高深的专业术语用通俗易懂的语言进行讲解,提高学生的学习兴趣和效率,从而达到事半功倍。横上斜?:由于人们的视觉误差,横画一般要向右上方稍斜一点,这样容易得势。打破?横平竖直?的误人子弟的俗念,让学生一击顿悟,改变原有的书写笔法。

   1、竖挺直:

   竖常为一字之脊梁,要使一个字立如松,书写时必须做到挺直,但要注意曲中见直。竖有悬针、垂露之分。不仅要告诉学生如何写好悬针和垂露,还要告诉他们如何运用。本人发现悬针常会用于一字之中的末笔,收笔出锋,而垂露则要停顿后转入下笔。

   2、撇捺出锋:

   撇捺为一字之翼,只有出锋飘逸才能有灵动之美。书写时注意撇捺要对称,不宜一高一低。撇捺又如人体之手或足,有一波三折之美,捺画一定要写出捺脚而出锋之。

   3、点要快:

   点为一字之眼,一个小点其中也蕴含起落的节奏,要想起到画龙点睛的效果,书写时要点到为止,眼到手到,强调一个快字。不能拖拉,写成一短线段。书写时要凌空而入,腾空而起,似小鸡吃米,时起时落。点有斜点、竖点、左点、撇点之分。其中唯有撇点用笔时要先重后轻,其它则先轻后重。

钢笔行书怎么写

  (一)点

  1.带勾点 是由点带出勾挑,如“不”字,目的是牵引下一字。写法是先顺势写长点,用笔要由轻而重、由左而右,勾时再用力顿一下,然后迅速向左下勾出。带勾点要有一定的弯势,不能生硬僵直;线条要遭劲流利,不能软弱迟疑。

   2·带下点 是指上下两点一笔带下,如“淤”(于)字。写法是落笔写上点,用力顿一下,再提笔写下点,最后再用力顿一下,迅速勾出。上点略侧,下点稍平,上下点之间,用一细细的牵丝相连。使上下连贯、粗细分明,有形态、有动势。

   3.带右点 是由左点带出右点,如“以”字。写法是用笔轻落重按先写左点,然后提笔写右点,略顿一下用力向右上趯出,趯勾要短小。写带右点时左点要大右点要小,如两点差不多大,就缺少变化。

   4.合二点 是指左右两点相呼相应,如“六”字。写法是轻落重按写左点,然后用力向右上勾出,再顺着勾势写右点,最后用力向左下撇出。合二点虽然中间没有牵丝相连,但要一气呵成,左点与右点之间应左高右低,遥相呼应。

  (二)横

  1.下勾横 是指横画下面带勾,如“然”字。“然”字下面本来是四点,现改写为一横画,是采用了草书写法。写法是落笔略顿,再向右写横,至末端用力折笔向左下勾出。

   2.上挑横 是指横画上面带挑,如“古”字。写法是在写好一横后,再用力一顿翻笔上挑而出.上挑横与下勾横不同处是末端收笔的方向不一样,前者上挑,后者下勾;上挑是为了顺势写上画,下勾是为了开启下笔。

  (三)竖

  1.悬针竖 是指竖画下面尖尖的如针倒悬,如“半”字。写法是落笔略顿,接着由上而下、由重而轻写竖画。悬针竖要如针垂直端悬,不能东斜西倒。

   2.垂露竖 是指竖画下面不失如露水倒垂,如“申”字。写法是落笔略顿,接着由上而下写竖画,至末端再略顿一下,回锋收笔。垂露竖的两端用笔重而中间用笔轻,两端书写速度慢而中间书写速度快,竖中带挺呈曲势,如人挺立,显得精神饱满。

  3.曲勾竖 是指竖画下端带曲勾,如“抑”字。写法是写好一竖后,末端收笔时顺势向左下迅速勾出。曲勾竖的竖中略带曲势,并非一味地端直。

   4.仰勾竖 是指竖画下端带仰勾,如“隆”字。写法是落笔写竖画,至末端再用力向右上勾出。。仰勾竖与曲勾竖的差别是前者仰勾向上、由左而右,后者曲勾向下、由右而左;前者是承上笔,后者是启下画。

  (四)撇

  1.回锋撇 是指撇画下端回锋向上,如“化”字。写法是落笔稍重,随着向左下写撇,至撇尾再回锋向上收笔。因为撇尾回锋收笔,并非出锋收笔。所以撇尾不失而圆。

   2.挑脚撇 是指撇画下端挑脚向上,如“今”字。写法与回锋撇同,只是收笔时挑脚而出呈勾状。一般说,回锋撇往往是撇后写竖,笔势角度小,挑脚撇往往是撇后写捺,笔势角度大。

   3.斜撇斜 撇是楷书写法,撇端尖尖的,如“余”字。写法是落笔稍重,然后逐渐提笔向左下撇出,撇时要轻灵不要迟疑,而且力要送到撇尖。

   4.平撇 平撇在字头,短小而平,如“重”字。写法是落笔重,略顿,随后提笔迅速撇出。平撇的形态有点象鸟啄,短小尖锐。

  (五)捺

  1.斜捺 是指捺画斜而长,如“秦”字。斜捺在汉字中往往与斜撇相配,如同人的左右手。写法是顺着撇势轻落笔,略横行,接着转笔向右下方写。捺时要稍用力,随即向右平捺出。斜捺的形态是一波三折,故又称“波画”。

   2.回锋捺 是指斜捺的捺脚收笔处不是出锋而是回锋,如“天”字。写法与斜捺同,只是最后回锋收笔,露出下尖勾,目的是为了书写下一字。

   3.反捺 是从斜捺、回锋捺变化而来,如“木”字。写法是轻落笔,触纸后徐徐用力向右下行笔,然后用力向左下勾出。

   4.圆曲捺 是指游水捺的三弯处圆曲如环。写法是先落笔写一点,接着顺势写一竖,再提笔向右拐弯,然后回锋或藏锋收笔。写回曲捺要注意两点,一是拐弯要圆曲不能生硬,二是捺尾要圆浑不能尖利。

   5.平捺 在字的下面起托的作用,因比字头或字中的斜捺角度较小波画较平而名之,如“之”字。写法是回锋落笔,略横,随着向右下用笔,然后用力平平捺出。平捺与斜捺一样,形态是一波三折,有一种流动的势态。

   6.挑勾捺 是指平捺的捺脚上挑,如“超”字。写法是写好平捺后,捺脚不平出,而是顺势上挑成勾状,目的是为了便于写“走”字里面的部分。挑勾捺其实是在平捺快写后顺着笔势自然形成的一种写法,不可勉强为之。

  (六)挑

  1.短挑 是挑画的一种,线条短小,如“地”字。短挑在行书中是承着其他点画书写而出,短小精锐,恰似一把短剑。写法是落笔后略顿,随即逐渐提笔用力挑出。

   2.撇折挑 是指撇和挑连写,如“福”字。写法是先写一撇,然后折笔用力向右上迅速挑出,撇折挑要注意折处,书写时点画务必交待清楚,不能含含糊糊,拖泥带水。

  (七)勾

  1.蟹爪勾 是指竖勾屈曲似蟹爪,如“寺”字。写法是先写竖画,然后转笔向左行笔,再翻笔向上勾出。蟹爪勾是竖勾的变化写法,形态优美、线条雄健、气势酣畅。

   2.戈勾 即戈字勾,如“戊”字。写法是侧锋落笔,然后纵笔而下,勾时用力翻笔向上勾出。戈画平中带弧有韧劲,刚中含柔见纵势。

   3.背抛勾 是指从背面反抛勾出,如“夙”字。写法是顺势写上横画,拐弯时折笔而下,然后宛转提笔写下弯画,再翻笔向左上勾出。背抛勾转弯抹角处不能生硬有棱角,勾尖要向内,对着字心首画。

   4.浮鹅勾 因形同白鹅浮绿水而名,如“毛”字。写法是落笔稍重,接着用笔向下写直画,随即提笔拐弯写横,最后翻笔向上勾出。浮鹅勾要鹅头高昂,鹅身平正,方正中呈圆势,态度雍容大方,气宇轩昂不几。

   5.回锋勾 如同回锋捺是斜捺的快写形式一样,回锋勾是浮鹅勾的快写形式,如“也”字。写法是顺势写竖横圆曲折,然后翻笔由上绕一小圈向下勾出。回锋勾与浮鹅勾的不同处除了勾的形式和方向不一样外,是回锋勾的竖横向内圆曲而浮鹅句的竖横向外开拓。向内圆曲的比较宛转流利,向外开拓的比较雄健挺拔。

  (八)折

  1.横勾折 是指横画加折勾,如“罪”字。写法是落笔先写横画,折时稍用力向左下方勾出。横勾折不仅要横与勾的笔画分明,而且转折要自然有力。

   2.竖勾折 是指竖画加折勾,如“问”字。写法是先写竖画,要心胸挺起,折时不妨笔略提起,再顿下去,然后迅速向左上勾出。

   3.曲折 在行书中用得很多,凡是撇捺连续快写都成曲折,如“根”字。写法是落笔写撇画,接着向右折笔,再随即向下勾。曲折形似闪电,富于动态。

   4.撇捺折 是撇捺的连写,但书写较工整,如“衣”字。写法是落笔稍重,再逐渐提笔写撇,然后回锋向右下方写反捺,即成。撇捺折在撇捺的交接处要连写,要有折的风味。

   5.三弯折 是指三弯折曲折成三弯,如“乃”字。写法是先落笔写横,再折笔写弯,接着顺势向下弯出。三弯折要折而有韧劲,弯曲自然舒展。

   6.内勾折 是由横撇折的外勾变为内勾,如“序”字。写法是写好横画后,接着翻笔写撇,撇要成内包势,随即趁势向右上勾出。

   7.鹅勾折 是浮鹅勾的快速简便写法,如“光”字。写法是依势落笔写短斜竖,随即折笔向右上勾出。鹅勾折的折处要圆润遒丽,用笔要流畅明净。

硬笔书法是楷书吗?

  硬笔书法是用硬笔书写汉字的艺术。然对‘硬笔’概念的界定不出以下二类:一类是铅笔、钢笔、圆珠笔、水笔等由西方工业文明所造就的半自动化书写工具;另一类是较难确证起源的竹笔、羽毛笔等传统性工具。由这二类工具通过各类媒介而在纸等媒体上留下的痕迹,并具备一定的艺术性,可称之为“硬笔书法”。书法在当今日趋发展的形式下,线条的艺术性越来越被书界所重视。当代著名书法家沈鹏曾说:“在书法表现的要素中,我看重线条。线条是由条形到神韵的最重要的手段、桥梁,更确切说是基因。”各大书体、各书家字体,各书法作品品位高低的差异,也与其线条特性及水平高低的不同重要相关。书法作品的创造,首先是线条美的独特的发现和创造。可见,线条是书法的基因,是书法风格和品位高低的标志,是书法创作的首要。

  线条这一说法(或曰概念)是否适用于硬笔书法?人们常常认为,钢笔线条一细二硬三露四单一,故应放弃或淡化对其线条的追求,而应重视对其结字、章法、神韵等的探索。这种看法是“钢笔字”的一个误区。毛笔尚且讲多大笔写多大字,钢笔也应说多粗笔写多大字,常用钢笔粗细的单一,与写出的字相比,主要矛盾是笔细,或曰字大,就其硬笔书法意义而言,应有一套粗细不同、弹性各异的笔,再加之对纸和垫板的精心选择,事实可以证明,钢笔线条能够由单一走向丰富。硬笔书法的成熟就在于其线条的完善,它不仅具备书法线条的一般属性,而且也应独具硬质弹性的特性,由此构成了独立的硬笔书法线条。

  硬笔书法的线条如此重要,然而线条在实际中又显得薄弱,因此我想就本文对其在性质、类型、线条美学价值方面作系统的探讨,藉以抛砖引玉。

  一、硬笔书法线条的性质

  “ 硬笔书法线条的性质总体定位在‘骨形筋露微肉’六字上。具体有九个性质,曰‘九感’:一曰“形感”。‘远取诸物、近取诸身’而得其形,其走势于骨,肇于自然,而微肉裹其外,其形或直,若针、若锥、若枯槁等;或曲、若蛇形、或兰叶、若扁舟等。二曰‘力感’。‘善笔力者多骨’,‘多力微筋者圣’。骨生于力,钢笔用力由用力方向及大小而定,并非力大便有‘力感’,而是善力者方有‘力感’,善力者笔稳笔健且融自然,有力透纸背之感。”(1)三曰“律感”。即节奏之感。由用力大小、书写速度、线条粗细等诸方面变化的节奏而构成,律感便是诸方面“阴阳”变化的韵律,是心感手感的律动合一。四曰“意感”。它乃线条所借自然诸物之意象,是其抽象的“原始美”,它既单纯、基本、典型,又丰富,“沈鹏曾说过‘单纯包括万物,丰富趋向一体’。五曰‘质感’,即为‘内劲之美’,是线条的‘真质美’。或挫或巧或丑或媚或俗或雅或今或古等,此感靠字内外功夫去涵养。六曰‘静感与动感’。静者稳定但单一也,在乎于线条单纯、粗狂;动者飞扬也,在乎于线条丰富、变化及线条间的意连。楷书线条以静为主以动为辅。(2)七曰“个性感”,即“风格感”,是硬笔书法家个人风格、书写习惯、基本功底、审美情趣等在线条中的反映。“个性感”具有典型性、唯一性、借鉴性和可借鉴性,是书家成熟的表现。八曰“含蓄感”。“线条的单纯不是平铺直过,用硬笔作书最忌平直而过,当暗藏波澜;线条之含蓄表现为美学思想的“中和”和用笔复合用力渐动和微动(甚至不易察觉)之统一。”(3)九曰“迁移感”,即有移植、改造、提炼、简约毛笔书法线条的“表象感”,虽然是硬笔书法线条,却有毛笔味。

  现代硬笔书法既植根于传统毛笔书法之中,又寄否定于毛笔书法之外,全赖出新于硬笔书法特色之上。硬笔书法线条尤为如此。

  二、硬笔书法线条的类型

  如果说线条性质是它的“内涵”,那么线条类型则是它的外延。硬笔书法线条的种类也随着其发生、发展、繁荣而逐步丰富起来,真是千姿百态。“但按线条衍生的源头对其逻辑划分,可分为三种类型,即:流畅的线条、流畅涩重合一的线条及刻写之间的线条。”(4)

  (一)、偏重发钢笔特性的“流畅的线条”。这种线条产生缘于钢笔书写流利便捷的实用性。提倡这种线条的有八十年代的庞中华、顾仲安等。庞中华在平动基础上又注意了用力轻重变化,其线条光滑且有粗细之变,由起收笔简约、实用而美感;顾仲安楷书线条注意了对起收笔的适当强化,然中间用力较均匀,其线条端庄而单一。后来人们开始注意了线条全程书写,既抓两头又重视中间变化,形成了这类线条的规范,这类线条实用美观,深受广大书法爱好者和实用派硬笔书家所喜爱。

  (二)、借鉴毛笔书法线条——“流畅涩重合一”的线条。早期涉足硬笔书法的书家,大都是毛笔书法家,如邓散木,他十分强调仿效毛笔线条的特征,但这仅仅是起步,却是可喜的。“到八十年代的硬笔书法热,硬笔书界开始注意了毛笔线条用硬笔技法的诠释,这样便出现了‘流畅涩重合一’的线条。它的出现是硬笔书法发展的必然,是书法传统钢笔化的时代的结晶。涩重的线条采用的是逆锋运笔或匀或非匀用力的笔法,而流畅涩重合一的线条往往采用‘小巧灵活的调锋’,使顺峰变为逆锋或反之而实现。”(5)显然,这种线条具有传统性与艺术性,颇有“帖味”,为书界所青睐。

  (三)、借鉴篆刻单刀法的“刻写之间”的线条。“以刀代笔”的甲骨文、单刀法的篆刻、篆刻的边款、浩瀚的碑林,对以硬质材料为笔的钢笔书法影响很大。“谢非墨由此提出‘将硬笔书法本质界定在写与刻之间’‘并咬定青山不放松’。这种线条不仅留有墨迹,而且还有深深的划痕,作品背面粗糙不平。其笔法笔先冲入纸面,行笔间用力下压‘其颖如锥’,深入进纸,或停或回收笔。其线条具有‘简洁、刚健、棱角分明’的韵味;”(6)这种线条颇有“金石气”,有时还有浓烈的“碑味”,为书界所喜爱。

  三、硬笔书法的线条美

  硬笔书法艺术是线条的艺术。线是书法中最基本的元素,线在我国造型艺术中,又是最简洁、最概括、最单纯而又最深刻的,是人类生命的象征。“日本近代画家村上华岳说过‘线是贯穿整个宇宙的最根本的东西’”。(7)线条是书法家表情达意、精神、气质、学养得以流露的媒介。我们在欣赏一幅书法作品时,首先映入欣赏着眼目的也是线条,也是欣赏者沟通书家的桥梁,通过线条欣赏者可以获得精神上的美的享受,心灵上得以慰藉、净化和震撼。线条是硬笔书法艺术的主旋律,是灵魂,作为纯艺术的寻绎,书法家可以紧紧抓住线条反复“锤炼”反复“讴歌”。如果说,毛笔的线条能充分自由的在点、线之间快速变幻身形的话,硬笔的线条唯有可怜的拖着自己清瘦的身段翩翩起舞。如此的先天不足使硬笔在表现形态上只能将注意力集中在点、线方面。

  然而在近年来硬笔书法热潮的兴起,在硬坛这块广阔的土地上却佳作纷呈,风格迥异,或秀美,或老辣,或雄强,或生挫……这些都充分证明了硬笔的线条自有其存在的意义和特殊的美学价值。那么,硬笔书法线条的美学价值具体体现在哪里呢?“唐朝著名诗人杜甫有论毛笔书法的名句‘书法贵瘦硬方通神’,正好为硬笔书法的线条题写了具有前瞻性的绝妙评语。(8)与毛笔书法相比,硬笔书法的基本形态特征是“瘦”,工具的本质使其特点体现为“硬”这硬非生硬,而是使观者有绵里藏针般的感受。用风格化的名词来提炼它的理想?刚健。刚者,坚强也,如千仞铁塔,稳定压倒一切,充满力度美;健者,挺劲也,是弹性的张力与纸面接触时耕下的轨迹。它决不是拖泥带水,又非蜻蜓点水。其实,比其毛笔书法来,硬笔要达到笔笔中锋的程度要快得多。“晋卫夫人的《笔阵图》中提到:‘善笔力者多骨,骨微肉者谓之筋书’”。(9)“米芾在《自述学书帖》中论述的更为深刻:‘要得笔,谓骨筋皮肉、脂泽风神皆全,犹如一佳士也。又笔笔不同,三字三画异,故作异;重轻不同,出于天真,自然异。……。又,得笔则虽细如鬓发,亦圆,不得笔虽粗如橼,亦褊。此虽心得,亦可学’”。(10)因此,刚为骨,健为肉,硬笔书法线条的本体基调大致可定。

  基调一定下,线条在作品中的表现就可以加以衡量了。一幅硬笔书法作品的鉴赏跟其它艺术品一样,首先关注的当属整体美。而组成整体的正、负空间的分割,黑白色块对比的节律,都是线条的长短、粗细、方圆、正侧、疏密等诸因素有机调和的结果。抽象地看,是点线在一定时空中按某种一定的节奏所构成的造型。经过对整体的扫描之后,基本的点线品质则是我们要进一步加以赏析的重心。传统的毛笔书法对点线的追求历来是摆在一个很高的层次,甚至在评价一位书法家作品时,往往先看点线功力如何,崇尚无一笔无来历。对硬笔书法来说,工具特性的局限使毛笔书法式的标准称为不太实际的参照系统,但如果作品的点线任其自编自演,一点也不参照前人的宝贵经验,恐怕作品的耐看程度要大打折扣了。毕竟,历史证明:缺乏对线条的理性锤炼将无法产生真正完美的作品,其风格或许能流行一时,但决不会墨泽千秋。二王、颜真卿、米芾、王铎等历代书法大师的杰作可以为证。因此,提高一幅书法作品线条的质量,一定程度上即是提高书法作品的艺术性,在刚健的基调规范下,高品质的硬笔书法线条应具有的审美标准可分为:

  (一)力量美 力量感是书写着力度的运用在观赏者心理的投射。此力量并非可简单地理解为物理学上的概念,虽说只要写字,就肯定要注入力量,但这种所谓的力量,是书法中的一种巧力,是手、指、腕的运作技巧在意识高度协调、控制下且化合了书写者本身审美观念、书写经验的自然运动。体现的感觉一般是“劲挺”。古代书法术语在这方面有很多强调,如力透纸背、万毫齐力、全身力到、笔力千钧。“中国书法在很早的时候就强调笔力,但也有一个过程。在甲骨文时代,笔力表现是无意识的,它受工具的限制,要拿刀刻,当然不会想到笔力有力与否。到汉代隶书的时代,线条应该说表现得比较充分了,但线条的力量感还没有被绝对重视,线条还是依附于文字而存在。真正主动追求线条力量感,要到汉末特别是魏晋南北朝以后,其标志是蔡浥《九势》的提出。”(11)硬笔书法虽使用的工具不同,但二者同为书法,就必然有内在的相同的联系。我觉得硬笔在表现力美方面还要优于毛笔,硬不是生硬,硬是力的象征。这种力跟自然力是没有关系的,它完全是一种感觉,是书家在长期书法实践中功力的积累,力是训练有素的笔墨技巧的体现。离开了笔力,整幅作品就会显得毫无生气。这种“力”赋予了硬笔书法作品的生命意义,“生命来源于运动,有力才能有运动,一运动起来便会对线条直接产生效果:有粗有细,有枯有润,有长有短,有变化,有生气,有动感,有质感。”(12)硬笔书法作品力求的就是这种效果,“刚劲之力如铁画银钩,柔和之力似绵里裹铁。尽管有风格的不同,然而都以不同的表现手法在他们的作品中体现出共性的力度美。富有力度感的作品之所以美,是因为它能使观赏者在这种凝固而静止的字形中领略到生命的风采、心灵的律动。如果笔力弱薄,书法美就无法得到充分的表现和发挥。”(13)

  (二)节奏美 节奏感的存在就是一种生命的存在、活泼的存在。我们从节奏感里面发现了一种活力,然后在活力里面体验到了生命的价值。毛笔书法能够表现出很多书法家的个性,硬笔书法也如此,在硬笔书法线条里面熔铸了每一位书家的独特的生命价值,庞中华是庞中华,王正良是王正良。再进而言之,每位书家生命的活力都体现了线条节奏感的审美价值。如:空间节奏、用笔起伏节奏、空白节奏、方向节奏等。“硬笔虽然笔尖的弹性较小,不能像毛笔‘惟笔软则奇怪生焉’,但要表现线条轻重变化的节奏感,必须重视笔下的提按、起收、行笔变化,即古人谓‘一波常过三折’,否则线条便显得苍白无力,状若死蛇,”(14)无一派生机活力。

  (三)立体美 这是一个矛盾的说法,因为线条本身是平面化的存在,根本不可能符合三维空间长、宽、高的物理标准,可缺乏立体感,线条就单薄乏味,不耐看。真正的立体感应是沉着、浑厚的并能让人感受到线条中蕴藏的丰富信息。其实,硬笔工具不像毛笔那样由“万毫”制成,它的笔头构造也就由薄薄的二片钢片组构;简单的说,书法所强调的立体感是一种抽象地经过提炼的空间。在创作具体的硬笔书法作品中,又因书体不同、书者的审美趣味各异而自具形态。如写谢继东的行书运笔流利,以露锋为主,线条清劲有力,作者似乎偏爱流畅的力度美。王正良的长篇力作《文心雕龙》则带有较浓的毛笔位,此作点线内敛,典雅含蓄,秀润清朗,作者凭借深厚的毛笔书法功底,使观者领略到了硬笔线条的另一种风采。

  综上所述,如沈鹏所说:“线条是单纯的,也是最丰富的;难以单纯,所以其丰富更可贵,也更难得。”(15)在层层探索了硬笔书法线条的物质形态、审美标准后,再就深层挖掘的话,势必触及线条的本体。应为,线条是作者内在意蕴的外在状态。“美国艺术家罗伯特.亨利认为:‘每一部真正艺术品的背面,是存在状态的到达。即比寻常的存在瞬间更长的时刻,无论这种活动性是依赖于毛笔、钢笔、凿刀,还是借助语言,其结果不过是这种状态的副产品。’”(16)概括而言,每幅硬笔书法作品都称得上是书写者的一篇“心情故事”,是每一个人生片段的浓缩记录。对硬笔书法而言,作品是硬笔线条由形到神的美学展露,是对生活当下这一片刻的诗性体验通过笔尖凝聚在纸上的留痕。因此,每位书家保存的等身作品,既是他书风的演变史,又是一辈子的艺术人生记录。

  作为线条化的硬笔书法更需要艺术线条无穷的魅力,作为逐步走向独立的硬笔书法艺术更需要硬笔书法线条的独立。作为硬笔书法爱好者,我们在具体的书写过程中,如何把握线条的本体基调并巧妙运用,以及怎样准确表现书写内容的深层内涵,使之和谐结合,并丰富线条的形态趣味,将是我们长期探索的课题。

硬笔书法基本笔画捺的写法

   硬笔书法基本笔画捺的写法

   硬笔书法基本笔画捺的写法,书法是中国特有的一种传统艺术被誉为无言的诗,但是大部分的人提到书法的第一反应就是会想到是毛笔书法,但其实不止,还有硬笔书法。以下分享硬笔书法基本笔画捺的写法。

硬笔书法基本笔画捺的写法1

   钢笔行书基本笔画的写法

  

   1、斜捺 是指捺画斜而长,如“秦”字。斜捺在汉字中往往与斜撇相配,如同人的左右手。写法是顺着撇势轻落笔,略横行,接着转笔向右下方写。捺时要稍用力,随即向右平捺出。斜捺的形态是一波三折,故又称“波画”。

  

   2、回锋捺 是指斜捺的捺脚收笔处不是出锋而是回锋,如“天”字。写法与斜捺同,只是最后回锋收笔,露出下尖勾,目的是为了书写下一字。

  

   3、反捺 是从斜捺、回锋捺变化而来,如“木”字。写法是轻落笔,触纸后徐徐用力向右下行笔,然后用力向左下勾出。

  

   4、圆曲捺 是指游水捺的三弯处圆曲如环。写法是先落笔写一点,接着顺势写一竖,再提笔向右拐弯,然后回锋或藏锋收笔。写回曲捺要注意两点,一是拐弯要圆曲不能生硬,二是捺尾要圆浑不能尖利。

  

   5、平捺 在字的下面起托的作用,因比字头或字中的斜捺角度较小波画较平而名之,如“之”字。写法是回锋落笔,略横,随着向右下用笔,然后用力平平捺出。平捺与斜捺一样,形态是一波三折,有一种流动的势态。

  

   6、挑勾捺 是指平捺的捺脚上挑,如“超”字。写法是写好平捺后,捺脚不平出,而是顺势上挑成勾状,目的是为了便于写“走”字里面的部分。挑勾捺其实是在平捺快写后顺着笔势自然形成的一种写法,不可勉强为之。

  

硬笔书法基本笔画捺的写法2

   捺的写法如下图:

  

   撇的写法如下图:

  

   现代汉语通用字笔顺规范:

   "忄"先写点和点,最后写竖。

   "匕"先写撇,后写竖弯钩。

   "万"先写横,再写横折钩,后写撇。

   "母"字的最后三笔是点、横、点。

   "及"先写撇,再写横折折撇,后写捺。

   "乃"先写横折折折钩,再写撇。这个字和"及"字形相近,但笔顺完全不同。

   "火"先写上面两笔,即点和撇,再写人字。

   "登"的右上角先写两撇,再写捺。

   "减"先写左边的点和提,再右边的"咸"字"。

硬笔书法基本笔画捺的写法3

   硬笔书法的分类特点

   硬笔书法分硬笔书法艺术和实用硬笔书法,前者主要是强调艺术性,后者主要是强调实用性。硬笔书法的艺术性,主要是通过线条与结构的变化表现出书写者对书法艺术的认识和感受,它追求的是美感、情感、趣味、意境、个性,等等;而实用硬笔书法,即日常写字,主要是满足实用,能做到易写易认即可,关键是做到书写快捷和规范,所以实用硬笔书法,是以行书为主的。

   硬笔书法艺术

   硬笔书法的特点,主要是与毛笔书法相比较而言的。一、由于硬笔笔尖的材质比较硬,它的线条变化没有软笔--毛笔变化大;二、由于一般使用的硬笔,是以钢笔、圆珠笔、铅笔等为主,所以线条相当于毛笔来说要细微得多,所以字型也要小得多,甚至比毛笔的小楷还要小;三、由于笔的材质的缘故,硬笔比毛笔易控制。

   实用硬笔书法

   以行书为基础,并借用部分草书写法,用以满足日常工作、学习、生活需要所使用的手写体。以钢笔为主,包括圆珠笔和铅笔等硬笔。实用硬笔书法,主要是强调实用性,不过多强调艺术性。实用硬笔书法,能做到易写易认即可,关键是做到书写快捷和规范,行书的特点就是易写,并能写得快捷,规范的行书也易认,所以实用硬笔书法,是以行书为主的。

   写好硬笔书法方法

   要想写好字,首先要提高审美意识,也即知道字写成什么样才比较好看,为什么好看;其次,能用自己手中的笔写出自己想写出的好看的形状,这就是你控制笔的能力,也即运笔基本功。所以有一定的审美意识和一定的基本功,那就一定能写好字!无论是提高审美意识,还是加强基本功的'训练,都要求平时多看、多写、多琢磨,做到眼到、手到、心到。练字没有任何的捷径可走。

   那么什么样的字,才算是比较好看的字呢,一个字的好坏无非是看它的线条与间架结构;对于一幅字而言,除了单个字要写得好看外,还要看它的布局(即章法)。美的线条当是来龙去脉交待清楚、行笔流畅自如、轻重缓急得当,呈现出美的形态与神态,充满活力,或轻或重、或缓或急、或刚或柔,归于自然。

   而交待不清、呆板迟疑、轻重无常的线条自然就是不好看的了;间架结构,即一个字的笔画搭配,如笔画的长短、曲直、摆放的角度,笔画间的间距、粗细(轻重)、前后照应关系,等等。对于初学者,在字的间架结构上当先求匀称、端庄为宜,然后才能根据需要与个人的习惯爱好(个性)考虑变化。

  

   布局,也叫“章法”,即字的排列。如字的大小、形状、排列的位置与摆放的角度、上下左右的照应关系,等等。就毛笔书法而言,还要考虑墨色的浓淡、枯湿的变化,不过实用的硬笔书法可以忽略这些。就一般实用的写字而言,章法布局当做到二点:首先是在一行或一列中,让每一个字的重心基本在同一条直线上;其次是将字的大小、形状稍作区分。

   一般而言,笔画多的字写紧凑些,线条尽量细一点,笔画少的字写松一点,形状小的字线条尽量写粗些。但一般情况下,依然是笔画多的字大些,笔画少的字小些。不过有些笔画少,但属笔画舒展的,也可写大些,如“中”字的竖画,“安”字的横画,“人”字的撇捺画等,就可以根据前后字的搭配需要而异。

   在楷书的章法中,字的大小区分不很明显;而在行书的章法中,字的大小区分可以十分明显,有些草书中更加明显。另外,在行书中适当夸张个别字的主要笔画,对整篇来说,也会产生生动美好的效果。比如毛泽东的书法,字的大小变化极大,错落有致,大气磅礴,别有一番雄伟的气势。

   知道了怎么样就能把字写得比较好看,那赶紧去练哟!带着兴趣去练,勤练、多临摹,既可以加强控制笔的能力,也可以学习别人好的写法。多看字帖,反复地临摹,熟能生巧,这就是最佳的方法。

   只要你坚持这样做,就一定有大收获,并且趣从中来呢!说不准练字会给你的人生带来意想不到的收获!或者从此会改进你的人生!其实不是说不准,而是肯定的,练字的好处很多很多,比如对你的文字水平的提高会大有裨益,比如对你的性格的改善会大有裨益等等,在此,因为篇幅有限,不再赘述,自己在今后的练字过程中去体会。

怎样练好钢笔字?

  练好钢笔书法

  1.练字应从哪种字体练起呢?

  学习书法的途径,传统观念认为应从唐楷入手,逆时而上,在写好楷书的基础上

  进一步练习南行、北碑、汉隶、秦篆。另一种观念认为从青少年手部肌肉发育尚

  不成熟的特点出发,可以从变化较少的秦篆入手,顺时而下,由行草而后楷书。

  这两种观念自有其道理。但我认为我们学习的硬笔书法与上文所述的毛笔书法有

  着本质的不同,所以我们不能因循其练习方法,更不能受惑于先学毛笔后学硬笔

  的传统观念。我们现在广泛使用的是硬笔,写不好毛笔字照样可以写好硬笔字,

  没有必要走弯路。

  练习硬笔字应从哪种字体练起呢?我认为:从青少年的手部肌肉发育特点及硬笔

  书法笔画粗细均匀,变化较少的特点出发,应从不求运笔快慢和轻重变化的字体

  练起。詈檬怯∷⑻逯械暮谔遄郑?庵肿痔宓拿栏兄饕?硐衷谄浣峁股希?颐强梢

  酝ü?院谔遄值拇?Ψ治觯?莆兆值慕峁埂T诖嘶?∩希?颐遣趴梢愿?葑约旱母

  鲂院桶?茫?≡褡约鹤钕不兜淖痔蹇炭嗔废啊?

  2.练字都应该练什么?

  首先要练眼,即认真读帖。宋代的书法家黄庭坚说:“古代人学习写字不都是依

  靠临摹,他们常常把古人的书法作品张挂在墙壁上,专心致志的观看它,看准了

  才下笔。”唐朝的欧阳询发现了晋代索靖写的碑,爱不忍离,索性坐下读碑三天

  。读的帖越多,眼力就会越高,就知道了如何写才好,好在哪里。有一个成语叫

  “眼高手低”,我认为:眼高是手高的前提。发现不了美,不知什么是美,就更

  谈不上创造美了。有不少同学以为书写潦草是所谓的行书,导致他们以丑为美的

  原因是他们“眼低手也低”。

  其次要练脑或说练心。在细心观察的基础上还要把写得好的范字牢牢地记在心里

  ,把其字形深深地刻在大脑里,无论何时,一旦提到这个字,马上就能想出这个

  字在字帖上的形状。做到胸有成帖,脑有成字。

  第三要练手。练眼和练脑是为了搞清字该怎样写。心中能想出字的最好效果,手

  中不一定能写出这种最好效果,因为脑不一定能指挥得了手,手不一定能指挥得

  了笔。练手就是要达到心手一致,手笔一致的境界,所以练手也是至关重要的。

  练手主要是练指力、练腕力、练手感。写字的时间长了会感到手指发痛,手腕发

  酸,手不听使唤,多锻炼这一现象就会消失。经常帮老师在黑板上抄题的学生和

  办黑板报的学生写字往往又快又好,他们的指力和腕力就是如此练出来的。还要

  注意练手感,让大脑能指挥手,感觉到笔变成了手的一部分,变成了手的延伸,

  手能轻松的指挥笔,想快则快,想慢则慢,想轻则轻,想重则重,想写出什么样

  的效果就能写出什么样的效果。

  第四要练结构,因为练字的关键是掌握字的结构。字的结构是指字的笔画的长短

  比例及笔画间的穿插避让关系。谢晓东在歌曲《中国人》中唱道:“最爱写的字

  啊是先生教的方块字,方方正正做人要象他……”“方方正正”概括了汉字的结

  构特点。掌握了汉字的结构,写出了方方正正,结构美观的黑体字,将其笔画稍

  加变化就能写出宋体、魏体、楷体、仿宋体、庞体、司马体、隶书等各种字体的

  汉字。如果掌握不住汉字的结构,无论如何对字的笔画进行修饰,进行美化,都

  是难看的赘物,越变越难看。所以掌握字的结构,写好黑体字是练好一切字体的

  关键和基础。

  第五要练笔画。不少同学练过书法,他们从楷书练起,许多运笔的规则都忘了,

  只记住了顿笔。结果写出来的字拖拉累赘,状如鬼画符。我提倡大家从黑体字练

  起,抓住字形,取消顿笔。下面我给大家介绍几种常用笔画的写法和大多数同学

  在书写这些笔画时容易出现的毛病:

  ①点,由左上方向右下方运笔,有一个运笔过程。注意“点”也是有长度的,不

  能厾成圆点。

  ②横,由左至右平等运笔。关键是“横要平”,不能一头高一头低,或顿笔顿成

  波浪形。根据方块字的字形需要控制长短,不要太短或太长。

  ③竖,从上往下垂直运笔。关键是“竖要直”,不能左右歪斜,更不能写成竖钩

  。根据方块字的字形需要控制长短,不要太短或太长。

  ④撇,从右上方往左下方运笔,不要写成点撇或横撇。

  ⑤折,写折笔时,折角宜方不宜圆。不要在转角处大肆顿笔,写成脱肩的两个钝

  角,要写成一个直角。

  这样写出来的字,如用圆珠笔写,就是类似火柴棍的幼圆体美术字;如用钢笔书

  写,就是标准的黑体字。虽然笔画单调,但只要结构准确,照样美观好看。就像

  蹲马步是练武术的基本功一样,横平竖直是写汉字的基本功。许多人写不好字的

  原因就是横不平竖不直、结构不准确。如果结构不对,笔画的变化再丰富也写不

  出好字来。

  3.练字的一般步骤

  在练习黑体字,掌握字的结构,练好基本功的基础上,可以选定自己喜欢的字体

  进行练习。选定字体的过程叫选帖,在选帖的基础上,还要经过读帖、描摹、临

  帖、背帖、创作五步。

  第一步读帖。帖上汉字的读音我们都知道,无需再读。读什么?读字形,读结构

  ,读笔画,分析揣摩字的笔画特点及笔画间的相互关系。例如:我们读黑体字的

  “中”,要读出“中”的一竖穿过了“口”的正中间,“口”字稍扁,横的长度

  是竖的长度的二倍,中间的长竖被“口”字的下横分成长度相等的两段,其上段

  又被“口”字的上横分成长度相等的两段。这就是读字形,读结构。不同字体,

  笔画具有不同特点,硬笔书法笔画的变化并不明显,也不易为中学生所掌握,这

  里就不再多说了。

  第二步描摹。“描”指的是描红,即初学者在印好的红字帖上沿笔迹用蓝笔描写

  。“摹”指摹帖,即用透明纸覆在范字上,沿纸上的字影一笔一画的写,又叫写

  仿影。

  第三步临帖。指把字帖置于一旁,看着字帖一字一字地写在作业纸上,这种方法

  有利于掌握字的笔法笔意,但不易掌握字的结构。

  第四步背帖。指在临帖的基础上把字帖去掉,根据自己的记忆,回忆字帖上的字

  形,将其写在作业纸上的方法。这是练好字的关键一步,只有对所写的字精审细

  察,成竹在胸,才能下笔有神,准确无误。写字的时候,如能在所写的白纸上看

  到要写汉字的准确字形,做到“成字在纸,成字在胸”,下笔如描红,写一手好

  字就不成问题了。

  第五步创作。在掌握了字帖上的字的写法的基础上,触类旁通,悟出字帖上没有

  的字的写法。根据自己表情达意的需要,写出一段有中心、有内容、自成体系的

  文字,这就是创作了。

  如果能在平时的学习生活中写出一手与字帖接近的字,中学生练字的目的也就达

  到了。

  4.练字的注意事项

  下面我再谈谈练字应注意的几个问题:

  第一个问题是书写工具的选择。“工欲善其事,必先得其器。”无论是钢笔还是

  圆珠笔都要选用书写流畅,线条粗细均匀的好笔。墨色太浅,难以辩认;墨色太

  黑,又给人以压抑感。在考试时往往会因此影响阅卷老师的心情,造成不必要的

  失分,所以笔迹的墨色以蓝黑色为最好。

  第二个问题:练字应注意写字的姿势和执笔的方法。由于现在绝大多数的中学生

  使用的是圆珠笔,我就以圆珠笔为例谈谈写字的姿势和执笔的方法。用圆珠笔写

  字要采用坐姿,做到“头正、身直、臂开、足安”。由于圆珠笔写的字小,所以

  笔尖的活动要在视觉效果最好的区域。一般右手执笔,笔的位置要略偏右侧。眼

  睛距纸面约30厘米,胸部距桌边约10厘米。两臂自然伸展,小臂平枕桌面。以拇

  指和食指的指肚分别按住笔杆的左右两侧,中指第一关节左侧抵住笔杆的下方,

  无名指和小指依次贴靠中指自然弯曲成半握拳状,起直辖市控制作用。拇指与笔

  杆接触点到笔尖的距离约4厘米。笔杆斜靠在虎口上,与纸面成45-60度角,字

  越小,角度越大。如用钢笔写字还应注意笔尖在外,笔舌在里,让笔尖的中缝接

  触纸面,以保证出水均匀,线条流畅。

  第三个问题:练字要心平气静,善始善终,不能心浮气躁,敷衍了事。写字的时

  候要做到一笔不苟,每一笔都要写得实实在在。有人练字的时候,喜欢在结束前

  乱画一气,这种乱画是练字的大忌,不但有损笔尖的寿命,而且让练了半天,刚

  刚取得的进步化为乌有。

  第四个问题:不要轻易变换字体。练字要有恒心,有毅力,要练好扎实在基本功

  。练字要坚持经常,不能一曝十寒,三天打渔,两天晒网。须知:一日练功一日

  功,一日不练十日空。在掌握了字体结构的基础上,可以选择自己喜欢的字体坚

  持不懈的练下去,轻易不要变换字体。因为一旦变换字体,又得从头练起。

  第五个问题:要学用结合,练写合一,有的同学练字的时候写得很好,但写作业

  的时候又瞎写一气,这们是永远练不好字的。练过的字平时用到了,应该写的象

  练时那样好,练一个用一个,在用中学,在学中用,学用结合才能练好字。

  第六个问题:各科教师要齐抓共管密切配合。首先教师要写规范字,其次还要鼓

  励学生练字。对作业书写潦草的学生要批评教育,让其改正。督促学生练字不只

  是语文教师的责任,每个教师都有责任。

  5.练字有三种境界。

  大家都看过金庸的长篇小说《笑傲江湖》,其中有一段对练剑的精辟论述:初学

  乍练之时,以手使剑,有时剑不听使唤,甚至会伤及自己。练过一段时间之后手

  剑合一,以心使剑,剑随心走,剑术就达到了一个较高的层次。剑术的最高层次

  是心剑合一,无剑无我。举手投足即是剑着,飞花摘叶,皆是利剑,一枚细细的

  绣花针也能抵挡三个剑术高手,这样的剑术可以说达到了出神入化的境界。

  练字也是这样,我们练字的最初阶段同样是以手使笔。笔由不听手的使唤到逐渐

  熟练有一个过程,进一步可以发展到笔手合一的境界。这时写字的时候感觉笔是

  手的一部分,不是在用笔写,而是在用手写。只要我们认真练习,是可以达到这

  一境界的。

  练字的第二个境界是以心使笔,心笔合一,心动则笔动。笔下所写的就是心中所

  想,达到了这一境界,书法水平可以说是小有成就了。包括我在内的我们大家都

  要努力向这一目标迈进。

  练字的第三个境界是师法造化,无我无笔。古代许多著名的大书法家都是这样的

  。如王羲之见白鹅游水之姿,悟出“浮鹅钩”的笔势;张旭见担夫争路,公孙大

  娘舞剑,从中悟到结构点画的争让穿插关系和用笔的疾徐、节奏,大大丰富了其

  狂草的写法;怀素观夏云海涛,领悟到草书的大气磅礴、翻江倒海之势;颜真卿

  观屋漏痕、锥画沙,理解了用笔的迟涩和力度。这是我们练字的理想境界,达到

  了这一境界,无论有笔无笔,软笔硬笔,即使是一段枯枝,一把破笤帚,都能写

  出绝妙的书法作品。

  让我们用心写字,而不仅仅是用手写字,努力向这一理想的境界迈进吧!

  下面谈谈第四个问题:我是怎样练字的。

  开始时我用毛笔临《颜勤礼碑》,后来我找到一本《99天钢笔字速成字帖》,该

  帖精选99个具有代表性的汉字,要求练习者每天练习一个,记住一个,学会一个

  。练完99天,99个汉字都会写了,触类旁通,其它的汉字也都会写了。我从《颜

  勤礼碑》中找出这些汉字,每天一个,刻苦练习,不到一个月,就有了明显的进

  步。

  后来,有同学说,我写的颜体很有“颜”味,只是软而无力,原因是我在运笔的

  时候做不到“中锋行笔”,很多情况下都是拖笔。这个同学是一个眼高手低的人

  ,发现了我的毛病,却不能帮我改正。我多方求教,认真观察别人如何写字,终

  于发现了这一诀窍:原来,别人写字的时候常常捻动笔杆,让笔尖随着运笔转动

  ,始终处于笔画的中间,这样就做到了“中锋行笔”。

  后来,我的另一个同学对我说:“你的字笔画很规范,但组合到一块后并不美观

  ,主要原因是结构不对。要想掌握字的结构,你不如跟着我学写黑体字,笔画象

  火柴棍一样的黑体字,只有结构对了才美观。”于是我就用板刷沾水,照着报纸

  新闻的黑体字标题在地板上练习。很快我就掌握了黑体字的写法,并为一些班级

  书写了大字标语。我发现,在学会黑体字后,许多从未练习过的字体,只要对其

  基本笔画稍加练习就能写成。这也是我今天建议同学们从黑体字练起的原因。

  1993年,我参加石家庄市教委组织的书画比赛获三等奖,如今我经常帮助同事们

  出壁报,写大字,既巩固了练字的效果又提高了写字的水平,既帮助了别人又陶

  冶了自己。

  以上我们谈了练字的方法和注意事项,如果大家按我说的去做,我想你一定会取

  得进步的,因为我指导学生练字就取得了良好的效果,最后我就谈谈这个问题。

  作为一名语文教师不但要自己写好字,还要指导学生写一手好字。为了让学生写

  好字,我曾经让学生写过“每日一字”,经过练习,98届学生李超学习庞中华体

  钢笔字达到了很高的水平,牛鲲鹏的钢笔字方正谨严自成一体。我还为学生搞过

  多次书法讲座,并多次组织学生参加书法比赛。2001届学生胡占雄、李墨等人的

  硬笔书法作品曾在“世纪之星”书法比赛中获奖。如今,我在学生中开展评比“

  星级书写能手”的活动,学生练字的热情很高。“三星级书写能手”孙瑞静同学

  不但书写工整清楚,而且达到了每分钟50多字的书写速度。

  最后我还想告诉大家:写一手漂亮的汉字其实并不难,只要你用心练用心写总会

  成功的。当你看到一个个端庄秀丽的汉字从你的笔下流淌而出的时候,当你看到

  一页页整洁清楚的作业在你的笔下诞生的时候,当你看到作业本上的红对钩和“

  优”的时候,你不觉得写好汉字也是一种艺术享受吗?让我们走进汉字书法的艺

  术世界,尽情的挥毫泼墨吧!

  练好钢笔字

  对于小学生,以及一些字体尚未定型的广大青年来说,一般比成年人容易些。这

  是因为他们容易接受新的字体,一旦有正确的引导,选择合适的字体,正确的方

  法,再有持之以恒的态度,在短期内便可收到良好的效果。而对于字体已定型的

  成年人,要练好钢笔字就不那么容易了。由于他们以前没有注意字的好坏,一些

  难看甚至错误的写法已成恶习,很难改正。他们现在想练字,但往往只在现有的

  字体上修修补补,选择和自己相似的字体上打主意,这样常常是好的没有学到,

  坏的没丢掉,以至越练越难看。

  那么怎样让这些人练好字呢?我的经验是:首先必须使他们完全忘掉以前的字体

  ,从零开始,从最基本的点划练起。然后再练结构。对钢笔字来说,最重要的是

  结构问题,结体的好坏直接影响着字的美观。所以要写好钢笔字结体最重要。但

  现在有一个很不好解决的问题,就是很难把以前的字体忘掉,在临帖过程中常常

  把旧习惯带入新字体。要改变这种状况,最好的办法首先是选择与自己以前的字

  体载然不同的正楷字进行摹写。练正楷是为了正形,练上一两个星期或更长的时

  间,就可以正形。当形正了以后,也应选择与本人原字体截然不同的,并且是自

  己认为美观的行书字帖进行临摹。如以前的字体拘谨则选择奔放的字帖;如字体

  散漫则选择严谨的字帖;如字体呆板则选择潇洒的字帖;如字体软滑则选择坚挺

  的字帖,若字体臃肿则选择清秀的字帖......这样练上二到三个月,就可以学会

  新的字体。在学习中常常遇到这样的问题,在刚开始几天进步还快,但过一个时

  期反到觉得越写越差,这是正常现象。这时要沉住气,继续练下去,再经过一段

  时间的努力,就能走出困境而上轨道。临摹的目的是将以前的字忘掉,将字帖上

  的字记住,加以应用。在这以后,就要安排字与字,行与行之间的关系,也就是

  所谓的章法布白。对一般只想把字写得好看些,而不想在这方面有所成就的人来

  说,能做到以上所说的就足够了。这是我在学习中得到的经验,也曾将这些经验

  介绍给别人,效果都不错。

  如果想在钢笔书法艺术上有所成就,那就不是一朝一夕所能达到的。不仅必须借

  鉴毛笔书法的用笔、结体、章法、气韵等等,还必须充分发挥钢笔所固有的特点

  。只有这样,才能繁荣钢笔书法艺术,才能使她具有强大而永久的生命力。否则

  ,钢笔书法只能是毛笔书法的附庸,不能有所发展、有所创新,也就不会有强大

  、永久的生命力。

硬笔行书怎么写

  问题一:答字硬笔行书怎么写 书体不分硬软毛,写法都一样的,写法见图

   问题二:以字的硬笔行书怎么写好看

   问题三:“每”的硬笔行书写法 “每”的硬笔行书写法:

   1、字体:全新硬笔行书简体

   2、简介:

   硬笔书法是书法艺术百花园中一朵璀璨的奇葩。

   它的书写工具包括钢笔、圆珠笔、蘸笔、铅笔、塑头笔、竹笔、木笔、铁笔等,以墨水为主要载体,来表现汉字书写技巧。

   具有携带方便、书写快捷、使用价值广等特点。

   它与毛笔的区别在于变软笔的粗壮点画为纤细的点画,去其肉筋存其骨质。

   问题四:鸣字硬笔行书怎么写 鸣

   问题五:张字硬笔用行书怎么写 [张]字行书写法。如图:

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   问题六:开字硬笔书法行书怎么写 请看插入,谢谢!

   问题七:硬笔行书大写零至拾怎么写好看?多谢啦!!!

   问题八:“留”的硬笔行书怎么写

   问题九:“广州”的硬笔行书怎么写 广州

   问题十:钢笔行书怎么写 (一)点

   1.带勾点 是由点带出勾挑,如“不”字,目的是牵引下一字。写法是先顺势写长点,用笔要由轻而重、由左而右,勾时再用力顿一下,然后迅速向左下勾出。带勾点要有一定的弯势,不能生硬僵直;线条要遭劲流利,不能软弱迟疑。

   2?带下点 是指上下两点一笔带下,如“淤”(于)字。写法是落笔写上点,用力顿一下,再提笔写下点,最后再用力顿一下,迅速勾出。上点略侧,下点稍平,上下点之间,用一细细的牵丝相连。使上下连贯、粗细分明,有形态、有动势。

   3.带右点 是由左点带出右点,如“以”字。写法是用笔轻落重按先写左点,然后提笔写右点,略顿一下用力向右上出,勾要短小。写带右点时左点要大右点要小,如两点差不多大,就缺少变化。

   4.合二点 是指左右两点相呼相应,如“六”字。写法是轻落重按写左点,然后用力向右上勾出,再顺着勾势写右点,最后用力向左下撇出。合二点虽然中间没有牵丝相连,但要一气呵成,左点与右点之间应左高右低,遥相呼应。

   (二)横

   1.下勾横 是指横画下面带勾,如“然”字。“然”字下面本来是四点,现改写为一横画,是采用了草书写法。写法是落笔略顿,再向右写横,至末端用力折笔向左下勾出。

   2.上挑横 是指横画上面带挑,如“古”字。写法是在写好一横后,再用力一顿翻笔上挑而出.上挑横与下勾横不同处是末端收笔的方向不一样,前者上挑,后者下勾;上挑是为了顺势写上画,下勾是为了开启下笔。

   (三)竖

   1.悬针竖 是指竖画下面尖尖的如针倒悬,如“半”字。写法是落笔略顿,接着由上而下、由重而轻写竖画。悬针竖要如针垂直端悬,不能东斜西倒。

   2.垂露竖 是指竖画下面不失如露水倒垂,如“申”字。写法是落笔略顿,接着由上而下写竖画,至末端再略顿一下,回锋收笔。垂露竖的两端用笔重而中间用笔轻,两端书写速度慢而中间书写速度快,竖中带挺呈曲势,如人挺立,显得精神饱满。

   3.曲勾竖 是指竖画下端带曲勾,如“抑”字。写法是写好一竖后,末端收笔时顺势向左下迅速勾出。曲勾竖的竖中略带曲势,并非一味地端直。

   4.仰勾竖 是指竖画下端带仰勾,如“隆”字。写法是落笔写竖画,至末端再用力向右上勾出。。仰勾竖与曲勾竖的差别是前者仰勾向上、由左而右,后者曲勾向下、由右而左;前者是承上笔,后者是启下画。

   (四)撇

   1.回锋撇 是指撇画下端回锋向上,如“化”字。写法是落笔稍重,随着向左下写撇,至撇尾再回锋向上收笔。因为撇尾回锋收笔,并非出锋收笔。所以撇尾不失而圆。

   2.挑脚撇 是指撇画下端挑脚向上,如“今”字。写法与回锋撇同,只是收笔时挑脚而出呈勾状。一般说,回锋撇往往是撇后写竖,笔势角度小,挑脚撇往往是撇后写捺,笔势角度大。

   3.斜撇斜 撇是楷书写法,撇端尖尖的,如“余”字。写法是落笔稍重,然后逐渐提笔向左下撇出,撇时要轻灵不要迟疑,而且力要送到撇尖。

   4.平撇 平撇在字头,短小而平,如“重”字。写法是落笔重,略顿,随后提笔迅速撇出。平撇的形态有点象鸟啄,短小尖锐。

   (五)捺

   1.斜捺 是指捺画斜而长,如“秦”字。斜捺在汉字中往往与斜撇相配,如同人的左右手。写法是顺着撇势轻落笔,略横行,接着转笔向右下方写。捺时要稍用力,随即向右平捺出。斜捺的形态是一波三折,故又称“波画”。

   2.回锋捺 是指斜捺的捺脚收笔处不是出锋而是回锋,如“天”字。写法与斜捺同,只是最后回锋收笔,露出下尖勾,目的是为了书写下一字。

   3.反捺 是从斜捺、回锋捺变化而来,如“木”字。写法是轻落笔,触纸后徐徐用力向右下行笔,然后用力向左下勾出。

   4.圆曲捺 是指游水捺的三弯处圆曲如环。写法是先落笔写一点,接着顺势写......>>

涛的连笔字体怎么写

  1)连笔字即行书,草书的俗称,凡笔画首尾相连皆是连笔字。

  2)涛草书的几种写法

  涛字的方正字迹-邢体草书简体写法

  涛字的钟齐流江硬笔草体写法

  涛字的书体坊米芾体写法

  草书有章草、今草、狂草之分。草书基本内容包括以下三个方面:一是,草书是笔画省略,结构简便的书体。二是,草书是以点画作为基本符号来代替偏旁和字的某个部分,是最具有符号化特征的书体。三是,草书的笔划之间字与字之间相互连带呼应,是便于快捷书写和便于表达书者情感的书体。

  3)涛字行书的几种写法

  涛字的德彪钢笔行书写法

  涛字的方正硬笔行书简体写法

  涛字的经典繁行书写法

  涛字的全新硬笔行书简写法

  涛字的叶根友毛笔行书简体写法

  行书的特点:

  行书是介于楷、草间的一种书体。写得比较放纵流动,近于草书的称行草;写得比较端正平稳,近于楷书的称行楷。

  在书写过程中,笔毫的使转,在点画的各种形态上都表现得较为明显,这种笔毫的运动往往在点画之间,字与字之间留下了相互牵连,细若游丝的痕迹,这就是丝连。

钢笔字怎么写出笔锋?

  问题一:钢笔字怎样才能写出笔锋来? 关键在运笔技巧,普通钢笔就行啊!要有轻有重,有急有缓嘛,关键在怎么写不在用什么笔;书法笔更是不错的选择,垂直一点或轻一点就锭,放平一点或重一点就粗。

   问题二:如何练出笔锋 不知道你说的是钢笔书法的笔锋还是毛笔书法的笔锋,先说一下钢笔书法的笔锋。笔锋确实比较难练,因为在快速写字时,笔的转折和提顿的频率会减少,所以笔锋也会变得比较钝,要想写出笔锋首先要放慢写字的速度,当然因人而异了。在写出锋的笔画如撇,捺,勾,折时尽量将笔写到,就是将笔里的墨水一直行运到每个笔画的尽头。注重笔画的饱满,后续可以将速度加快,但不要潦草,把笔到,注重笔画之间的牵连,增加一些牵丝的笔画。至于毛笔书法,笔锋是要靠行笔时的用笔来把握的,行笔时将笔的笔尖在出锋的时候向上迅速上提,但不要太快,为了是笔锋更加犀利可以用一写笔尖较好的笔,在上提时注意不要草率,行墨要均匀,笔锋处应仍有墨,不要飞白。总之一句话,练字是需要不断地坚持,在不懈坚持的同时还要注重领会,领会字与字之间的联系,笔画和笔画之间的错落,搭配。

   还有你说自己练字时不能心如止水,我这有个办法,常常用在自己心情低落,心神不定的时候。你在练字的时候可以放些轻柔的音乐,练字时可以写一写宋词,唐诗。在练字的同时进入诗词中的意境。用心的去想,用心的去练。然后慢慢地就会进入很好的状态了。这种事情靠自己来把握的,不要太过于牵挂,过去的事就让它过去,想想明天的太阳依旧会升起,开心地好每一天才是最重要的。

   问题三:钢笔字的捺怎么写? 像这样要有笔锋,详细! 20分 捺:横捺、竖捺、侧捺、短捺及反捺。

   捺画的写法

   捺画有“一波三折”、“蚕头燕尾”之称,粗细分明,书写难度较大。由轻到重,由左上方,向右下方行笔,底刃取平。捺有斜捺和平捺之分。

   斜捺的写法:

   起笔较轻,向右下从轻到重行笔,行至捺脚处 向右水平方向从重到轻提笔,收笔要出尖。

   平捺的写法:

   写法同斜捺,但下笔时先要写一小弯,然后再向右下(略平一些)从轻到重行笔,收笔平出,轻快出尖。

   问题四:钢笔如何才能写出笔锋 用钢笔写出笔锋其实并不难,对临摹毛笔字贴、如:欧、颜、柳、赵、以及二王,有空把毛笔练练可以锻炼手法及运笔轨迹,如此二者结合对练好钢笔字有着显著的功效、写出笔锋不同的笔画笔锋以及字行的结构和摆法简直一如反掌

   问题五:写字怎样有笔锋 笔锋是指毛笔的笔尖部分。古人要求字字中锋运笔,沉着稳重。

   笔画处理中分为露锋和藏锋,笔画中大都藏锋,少量露锋。

   您说的笔锋,估计是指露锋,在行草中运用露锋,但也不要滥用。

   出锋就是笔锋运到笔画结束,逐渐提笔,线条逐渐细到尖。

   比方说有个笔画:提,就是相对显著的出锋。

   用长毫毛笔恭可更多出锋效果。

   如果用硬笔的话,就需要体会笔的弹性,因较毛笔而言其弹性小,所以要配合力道使用,也能写出笔锋效果。

   问题六:钢笔笔锋怎么练 如何练出笔锋 从基本笔画入手

   网上很多视频

   看着学直观一些

   问题七:钢笔笔锋怎么写,笔法讲究吗 首先选用的钢笔笔尖笔道不能太细,最好0.5以上的笔尖。那种特细财会钢笔是不行的,其次就是要出笔峰的地方运笔要快,慢了就笔峰出不来,还有就是多看字帖多练习。就能熟练掌握出笔峰的技巧。

   问题八:如何让学生写出有笔锋的字来 这要靠学生的天份加勤练习

   问题九:钢笔笔锋是什么意思,怎么写出笔锋?用钢笔练字时需要注意什么? 粉笔铅笔记号笔圆珠笔,自来水笔签名笔。都属于硬笔。写出的字也都叫做硬笔字。能够提出这个问题的您,看来自然是努力进取的青年。硬笔字,毛笔字,写出字来都是要讲究《精气神》的。您所说的《笔锋》,指的就是 落笔 运笔 收笔时的力度之体现。每一个汉字,都有它的间架结构。楷书自不必说,楷模,规范,法度严谨,不容变更。否则精气神黯然失色。这里,主要说《行楷,行书,行草》的笔锋如何体现,从而使得自己写出的字,生动活泼。红军不怕远征难。――红,最后一个横笔,可顿可收。那就要看《流连忘返》里面的上流下连。――这就看写字当时的情绪发挥了。军,末笔可垂露,可悬针。――这也就体现出了笔锋。征,第三笔,一竖笔,可顿的利索些,也可与第四笔的一横相连贯。于是就似乎潇洒流畅些。说的不少了,我随便抹几个字,你瞧瞧看看参考参考琢磨琢磨。――算是相互切磋抛砖引玉吧!(这几个字是随便用记号笔写的)

   问题十:钢笔字怎样才能写出笔锋来? 关键在运笔技巧,普通钢笔就行啊!要有轻有重,有急有缓嘛,关键在怎么写不在用什么笔;书法笔更是不错的选择,垂直一点或轻一点就锭,放平一点或重一点就粗。

  好了,关于“波的钢笔行书写法”的话题就讲到这里了。希望大家能够对“波的钢笔行书写法”有更深入的了解,并且从我的回答中得到一些启示。

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