右上起笔，竖提，横点， 然后向左撇，最后右捺。
基本行书笔顺写法要领：
第一讲右点的写法写法要领：右点不宜写长，要圆润饱满、坚定肯切，忌用枯笔。
第二讲左点的写法写法要领：左点一般露锋入笔形体稍长，和其它笔画有连绵之态流畅飘逸
第三讲短横的写法写法要领：短横轻起微驻，不可锋芒毕露，长短粗细，视情而定。
第四讲中横的写法写法要领：中横笔画稍粗、雄强有力，起笔藏锋露锋视情而定，切忌软弱无力
第五讲长横的写法写法领：长横曲全字王笔，不可写得过短，也不可过于粗笨，收纵屈辰视情而定，笔画走向务求准确。?
第六讲垂露竖的写法写法要领：垂露竖收笔缩锋，不可外垂锋芒，虽有时与悬竖混用，但下列字者，忌用悬针。
第七讲垂露竖的写法写法要领：凡竖笔在庄时必用垂露，在中、在右时要视字而定，下列所举例字绝不可使用是针。?
第八讲悬针竖的写法写法要领：甚针竖亦曲锥画沙。要求中锋行笔，万毫齐发，收笔出锋切勿倾斜。
第九讲短撇的写法写法要领：短撇的位置、形态往往是全字乃至全篇的准绳，写此笔宜迅捷有力，力达笔端，马虎不得。
第十讲中撇的写法写法要领：中撇在左时，要较为粗重，收笔是否出锋，视情而定。行书的中撇，往往驻笔收锋。
第十一讲长撇的写法写法要领：长撇忌粗，不可力弱身弯，亦不可行笔过长，更不可一笔甩出，要收纵有度，伸展得法。
第十二讲竖钩撇的写法写法要领：光竖后撇加钩，谓之竖钩撒，即为竖。起笔取横势，此为竖钧撇起笔的关键。
第十三讲直捺的写法写法要领：直捺起笔藏锋，锋芒不可外露。直捺在行书中多被反捺、点笔所代，所以写法与变化颇而复杂
第十四讲平捺的写法写法要领：平捺起笔往往和前笔相连，不宜粗重，中锋行笔，一波三折，形如水波之状
第十五讲竖钩的写法写法要领：身长者均不宜过于粗重，挑钩处稍有力度，并注意钩身指向。有直挑平挑之别、出笔收笔之分
第十六讲弯钩的写法写法要领：弯钩应纤巧俊秀，内舍道劲，八面齐备，圆润丰满，出钩须以平势，忌挑而向里。
第十七讲横折钩的写法写法要领：行笔峻挺，切勿粗重侧笔环抱以取势。凡此笔，钩身不宜短，锋芒不内侧。
第十八讲横折钩的写法写法要领：竖笔忌粗，钩锋忌小意在承上启下。要求道劲峻挺，气骨内藏，丰润流动。
第十九讲竖弯钩的写法写法要领：起笔勿重，弯钩匆死，挑钩处内圆外方，锋尖直上。
第二十讲横折斜钩的写法写法要领：要求流动圆润，清爽秀雅 ，笔画勿粗，行笔忌迟。飞动中求其俊妙，纤细中不失坚挺。
第二十一讲竖弯的写法写法要领：藏锋顿笔，驻笔回锋钩身不宜大，笔画不宜粗，力求小巧别致点到为止。
第二十二讲斜钩的写法写法要领：舒展流畅，清秀峻埏下笔最忌手软，行笔切勿身弯，务必—笔到位。挑钧收放，视字形而定。
怎么写好行书
首先要有兴趣，买一些行书字体的书，或者在网上下载一些资料。然后还得坚持，坚持每天抽时间写，它需要长时间练，不能抱有急于求成的想法，一天练写很多很久，然后感觉没效果，搞到信心低落，然后又久久不想去写啦，这样的话，练不了书法。所以还得慢慢来，才是最有效果的。不断从中感悟，积累书法的落笔收笔的特点。其实我还是建议你先从楷书练起，这样的话，既可以避免很多的茫然感，学起来也更加轻松，又可以多学到一种书法，学会之后，写出来的行书肯定比直接学行书的好得多。相信我，没错的！
行书兼具楷书、草书的特点，但又绝非写好楷书便一定能写出一手漂亮 的行书字来，行书作为一种独立的书体，其发展过程中具有它自身的特点。 要学好行书，还要经过一段专门的临摹训练，以掌握它的笔法和结字的规律。 我们分两个方面介绍行书的技法特点： 笔法方面： 顺势入笔：行书笔法中不再如楷书那样，要求逆入回出，藏头护尾。而 是落笔便顺锋而入，行笔中锋行走，收笔多是顺势带出，或牵连下笔，或钩 挑出锋。不再回锋作顿。 这样笔画多为露锋。笔势明显地流畅起来。也使行书中更多地形成了曲 笔，笔画不可过于平直，增加了点画的动感，使之不至僵滞。笔法上的这些 变化，就自然使书写的速度加快了许多。 点画呼应：由于行书收笔不再回锋作顿，而多是将笔锋提出，所以形成 了点画的附钩和挑趯，即上笔终了时顺势带下，而下笔自然承上，使点画之 间虽断似连，笔断意连，产生了明显的顾盼呼应关系。 显然这些顾盼揖让和呼应使字型增加了生动活泼的意趣。 牵丝引带：点画间的勾挑使之顾盼呼应，有时将这种呼应通过笔锋提写 出游丝，连接起来形成两笔或几笔，连续写出，一气呵成，使字显得连贯、 潇洒。 一般情况是凡字的固有笔画则重些，而两画之间的连接相应轻些，但不 可截然跳动，否则呆板无神。牵丝形成连的效果是行书的主要特征之一，但 却要运用得当。一味的牵连缠绕，当断不断，反而弄巧成拙，形成浮滑薄弱 之病，是行书书写中的大忌。一位书法家讲过“连与断效果不同，连易断难， 故当知断”。因此将牵丝引带与点画呼应分开来讲以区别它们的不同功用， 这是行书的又一重要特征。 简括省略：前面谈到连能把两笔或几笔连成一笔写下来，这其实已起到 了简化的作用，加快了书写的速度，但其原有笔画并未减少，只是笔画之间 有牵丝相连，不单独存在而已。在行书中还有更省简的情况，那就是索性合 并了原来的点画，形成行书中独有的写法。收放变化：比较楷、隶、篆等规整严谨的字体，行书有一个与草书共同 的特点。即它可根据章法的需要和某字的特征，随时调整它的字形和笔画形 态.既可收敛些又可放纵些，可以任意屈伸、收放，即可使之长，如亦可 使之方. 离方遁圆：楷书方多圆少，折笔处多为方，即如赵孟頫的圆转为主的书 写也时露方意，这无疑是需要也使字增加了一定的力度。而行书则随笔顺势 转折，变化无穷，方圆兼用，灵活生动。注意方圆的变化，使之自然融汇，使书写的效果既有方笔的雄劲 力度，又富圆笔的通畅灵动。若一味方折，则显板滞、生硬，纯用圆转则又 俗滑、疲软。总之临习中要多观察，创作中要多思索。 重按轻提：楷书中的一些笔法，如顿笔回锋挫逆等，在行书的运笔中已 经不再应用或很少应用了，更多运用的是顺势提、按的运用。凡轻细之处需 收笔轻提起，速度稍快。而粗重处则需将笔重按下，速度稍缓，当然，笔画 轻重粗细的交替要有合理的起浮过程，不可大起大落，忽轻骤重，应使其自 然。提按处在行书中几乎随处可见，一字之内的提按变化,一画之内也当有轻重之别, 至于一篇之内的根据章法的需要而出现的轻重布局，也是行书作品中屡 见不鲜的。历代书家对此各有体会，我们仔细品味后面作品即可领会提按在 行书书写中的妙用。 运腕得宜：“书法之妙，全在用笔。”今天看来，有人以为前人这个论 断未免偏颇。其他如章法、墨法之类固然也很重要。但书法是线条的造型艺 术，提高线的表现力往往是书法家毕生追求探索的。章法、墨法之类也离不 开线条去完成表现，而线条的表现力全在于笔的运用，因此，前人的说法可 谓一语中的，不容忽视。 谈到用笔，不能不提到运腕，二者是不可分。这一点初学书法的人往往 容易忽略或不甚明确。 前面提到笔的运动可以组合出秀美、雄强、古朴、稚拙等不同风格的作 品，那么用笔的关键是什么呢？当然，是大脑，但大脑的设想是靠指、腕、 臂的合理配合来完成的，指过于细弱，精巧处或许尚可，总体上却力不从心。 谁也不能运指写出盈尺大字来。臂又过于粗大，写榜书或许差强人意，然要 精到完美却难尽如人意。那么只有腕居中承启，能兼领二者的功能。尤其是 行书的灵动精妙处，有时全凭腕的运动来完成。 运腕是指在书写过程中腕要有意识地指挥毛笔左右挥洒，疾徐提按，使 转变幻。以使书写效果灵动流畅。举例来说：写百字时百笔落纸后腕须往左 倾推笔向右，至横的末端即刻腕须转向右摆，提笔带过再向怀内压至小竖折 处提锋向右上，使转带下向内提笔作点收，这一系列的运动都是腕的左右推 移转动，如果光靠臂来运动则显然难以准确地使笔恰到好处地写出轻重变幻 的线条，一些灵巧之处更难准确地表现出来，写半尺以内的字则显得费力不 讨好了。当然如果写檗窠大字，则需臂的协助运动，而控制笔还靠腕来完成。 因此，运腕是行草至关紧要的练习课程。当然，腕与臂、指的相互配合亦是 不容忽视的。 选帖与临摹方面： 有的朋友练字，喜欢随意挥洒，尽情抒发，这就创作而言是无可厚非的， 但练习字则不应如此。因为书法的练习，应是将前人好的字借鉴过来，掌握 它，使之变成自己的技艺，克服自己的不足，也是钻研任何一门学问应取的 态度。为什么要练呢？肯定是认识到自己有不足之处，但练习时不讲究方法 还是达不到目的的。常看到有的朋友抱一本帖写了很长时间，字的变化不大， 究其原因，不外是临习的方法问题。写字要临帖，这是常识。临就是对照字 帖上的字体会它的运笔方法和结字规律，必要时还要用薄纸收一些字钩摹影 拓下来熟记于心，运用于笔，从而改变自己的书写习惯，而不只是抄写帖上 的文字内容，有些同志临了一遍又一遍，枉费了许多时间和精力，到头来还 是自己原来的模样，并无进展，这恐怕就不是临帖而是抄书所致。 在临帖练习中，对初学者或对原帖体会不深的同志，以选字放大为宜， 这样可以更好更清楚地体会分析原帖字的笔法与结构。对有些基础掌握了临 习方法的人则以原大通篇为宜，因为对他们来说，笔法与结字规律已经不是 问题，更重要的是体会原帖的气韵、章法或神采与风格了。 对初学行书者来说，临习中对原帖字形的外观、大小、聚散、攲正，笔 画的提按、收放、长短、角度、方圆、呼应等都是要仔细观察、分析、体会 的。我的体会是先选出一些结构与笔画均有代表性的字，按照以上方面进行 分析，有了印象之后即可动笔临习，临一遍后即对照原字进行比较，找出不 合原帖处再对照临习，这样反复几遍，逐渐与原帖接近或相似了，即可移开 原帖，背临一遍。
硬笔行书怎么写
问题一：答字硬笔行书怎么写 书体不分硬软毛，写法都一样的，写法见图
问题二：以字的硬笔行书怎么写好看
问题三：“每”的硬笔行书写法 “每”的硬笔行书写法：
1、字体：全新硬笔行书简体
2、简介：
硬笔书法是书法艺术百花园中一朵璀璨的奇葩。
它的书写工具包括钢笔、圆珠笔、蘸笔、铅笔、塑头笔、竹笔、木笔、铁笔等，以墨水为主要载体，来表现汉字书写技巧。
具有携带方便、书写快捷、使用价值广等特点。
它与毛笔的区别在于变软笔的粗壮点画为纤细的点画，去其肉筋存其骨质。
问题四：鸣字硬笔行书怎么写 鸣
问题五：张字硬笔用行书怎么写 [张]字行书写法。如图：
?
问题六：开字硬笔书法行书怎么写 请看插入，谢谢！
问题七：硬笔行书大写零至拾怎么写好看?多谢啦!!!
问题八：“留”的硬笔行书怎么写
问题九：“广州”的硬笔行书怎么写 广州
问题十：钢笔行书怎么写 （一）点
1．带勾点 是由点带出勾挑，如“不”字，目的是牵引下一字。写法是先顺势写长点，用笔要由轻而重、由左而右，勾时再用力顿一下，然后迅速向左下勾出。带勾点要有一定的弯势，不能生硬僵直；线条要遭劲流利，不能软弱迟疑。
2?带下点 是指上下两点一笔带下，如“淤”（于）字。写法是落笔写上点，用力顿一下，再提笔写下点，最后再用力顿一下，迅速勾出。上点略侧，下点稍平，上下点之间，用一细细的牵丝相连。使上下连贯、粗细分明，有形态、有动势。
3．带右点 是由左点带出右点，如“以”字。写法是用笔轻落重按先写左点，然后提笔写右点，略顿一下用力向右上出，勾要短小。写带右点时左点要大右点要小，如两点差不多大，就缺少变化。
4．合二点 是指左右两点相呼相应，如“六”字。写法是轻落重按写左点，然后用力向右上勾出，再顺着勾势写右点，最后用力向左下撇出。合二点虽然中间没有牵丝相连，但要一气呵成，左点与右点之间应左高右低，遥相呼应。
（二）横
1．下勾横 是指横画下面带勾，如“然”字。“然”字下面本来是四点，现改写为一横画，是采用了草书写法。写法是落笔略顿，再向右写横，至末端用力折笔向左下勾出。
2．上挑横 是指横画上面带挑，如“古”字。写法是在写好一横后，再用力一顿翻笔上挑而出．上挑横与下勾横不同处是末端收笔的方向不一样，前者上挑，后者下勾；上挑是为了顺势写上画，下勾是为了开启下笔。
（三）竖
1．悬针竖 是指竖画下面尖尖的如针倒悬，如“半”字。写法是落笔略顿，接着由上而下、由重而轻写竖画。悬针竖要如针垂直端悬，不能东斜西倒。
2．垂露竖 是指竖画下面不失如露水倒垂，如“申”字。写法是落笔略顿，接着由上而下写竖画，至末端再略顿一下，回锋收笔。垂露竖的两端用笔重而中间用笔轻，两端书写速度慢而中间书写速度快，竖中带挺呈曲势，如人挺立，显得精神饱满。
3．曲勾竖 是指竖画下端带曲勾，如“抑”字。写法是写好一竖后，末端收笔时顺势向左下迅速勾出。曲勾竖的竖中略带曲势，并非一味地端直。
4．仰勾竖 是指竖画下端带仰勾，如“隆”字。写法是落笔写竖画，至末端再用力向右上勾出。。仰勾竖与曲勾竖的差别是前者仰勾向上、由左而右，后者曲勾向下、由右而左；前者是承上笔，后者是启下画。
（四）撇
1．回锋撇 是指撇画下端回锋向上，如“化”字。写法是落笔稍重，随着向左下写撇，至撇尾再回锋向上收笔。因为撇尾回锋收笔，并非出锋收笔。所以撇尾不失而圆。
2．挑脚撇 是指撇画下端挑脚向上，如“今”字。写法与回锋撇同，只是收笔时挑脚而出呈勾状。一般说，回锋撇往往是撇后写竖，笔势角度小，挑脚撇往往是撇后写捺，笔势角度大。
3．斜撇斜 撇是楷书写法，撇端尖尖的，如“余”字。写法是落笔稍重，然后逐渐提笔向左下撇出，撇时要轻灵不要迟疑，而且力要送到撇尖。
4．平撇 平撇在字头，短小而平，如“重”字。写法是落笔重，略顿，随后提笔迅速撇出。平撇的形态有点象鸟啄，短小尖锐。
（五）捺
1．斜捺 是指捺画斜而长，如“秦”字。斜捺在汉字中往往与斜撇相配，如同人的左右手。写法是顺着撇势轻落笔，略横行，接着转笔向右下方写。捺时要稍用力，随即向右平捺出。斜捺的形态是一波三折，故又称“波画”。
2．回锋捺 是指斜捺的捺脚收笔处不是出锋而是回锋，如“天”字。写法与斜捺同，只是最后回锋收笔，露出下尖勾，目的是为了书写下一字。
3．反捺 是从斜捺、回锋捺变化而来，如“木”字。写法是轻落笔，触纸后徐徐用力向右下行笔，然后用力向左下勾出。
4．圆曲捺 是指游水捺的三弯处圆曲如环。写法是先落笔写一点，接着顺势写......>>
行的行书写法
行的行书写法如下：写好行书的方法
1、懂得行书的笔法。
前面说过了，行书的笔画不完全同于楷书，它的有些笔画可以“一笔带过”，但是，在“带”的过程中，却要遵守一定的笔法。行书的笔法在楷书上省略了某些笔法，如起笔处的回锋，在行书中就可以用尖笔来代替，有些笔画的出笔也可以用尖笔来代替，并不需要做收笔回锋的动作。
行书中的主要笔法包括：中锋，铺毫，逆入平出，提按，藏锋等。其实这也是书写一个笔画的基本过程，但它又包括了上述笔法在行书之中。
2、表现灵动感。
灵动是行书的主要特征，如果把行书写得太过死板，就会变成楷书，就不能叫行书了。灵动感从哪里来？一是要学会用腕力。写字时不能太过僵硬，解决僵硬的问题主要还是在腕上，平时要养成一个用腕的习惯，学会用腕，做事就有巧劲，写字也是一样的，如果闲下来可以在空中练习这样的习惯。二是要在点画的基础上，接住气息。
行书的点画本来就是有动态的感觉，加上每个字都要表现出这种气息，气息有了，风格也就有了。如“行云流水”，所指的就是气息。两个点画、两个字之间都要接得住，这样的话，气息就活了。
3、要多看帖、多临摹。
看帖，是学习前人的笔法与字形的过程，通过看帖，能增加我们感官能力，让人的大脑思维跟进前人字帖。临摹又是增强实践能力的一个过程，通过手头的书写，让自己的认知能力化为书写能力，长此以往，就能达到手、眼并熟的效果。
4、字形原则。
学习行书除了点画以外，还有就是它的字形，点画精致，字形到位，就会认为行书达到了非常漂亮的状态。字形特征如何把握？一是大小区别。不论是哪个古人，包括王羲之的行书在内，都没有把每个字写得一样大小，这一点是区别书法好与不好的标志。
二是收放原则。我们不可能把每个字写得很收，或很放，只有收放自如，恰到好处的时候，才被认为达到了妙处。三是疏密有度。在行书书写中，密的笔画要密起来，疏的就让开张，这样是符合自然规律的。
同意两字的行书怎么写？
“同意”签名的行书写法，如下：1、如图
2、如图
3、如图
4、如图
5、如图
6、行书在书写过程中，笔毫的使转，在点画的各种形态上都表现得较为明显，这种笔毫的运动往往在点画之间，字与字之间留下了相互牵连，细若游丝的痕迹，这就是丝连。
扩展资料：
行书书写规则和要点
1、牵丝合理：
书写行书时，在书写速度加快后，笔画与笔画之间会出现牵丝。但牵丝并非越多越好，牵丝过多，牵丝与笔画会形成一团乱麻，影响认读与美观。因此，该连的连，该断的断，要有连有断，连而不显其乱，笔断而能够意连。
2、主次分明：
书写时要分清主与次。以字的笔画为主，笔画之间的牵丝为辅。在书写时要放在主笔上，力求主笔位置准确，笔画有力，显其端庄凝重；牵丝要顺势而出，轻灵活泼。一般来说，主笔较辅笔会稍粗一些。
3、线条流畅：
行书贵在流畅。部分笔画改楷书的方折为圆转，线条流畅，行笔悠然．书写时要放松心情，不存杂念，体会范字笔画的圆转自然。如果精神过于紧张，手指就会僵硬，写出的笔画会显得生拙不自然。
4、流动呼应：
笔画与笔画之间、字与字之间的牵丝萦带要有流动感，前后两笔或以牵丝实连，或以附钩形式笔断意连，利用附钩、牵丝等灵巧流动的辅笔来达到气韵上的流动。书写时同样需要放松心情，精神不宜过于紧张。
非常高兴能与大家分享这些有关“并字的行书写法”的信息。在今天的讨论中，我希望能帮助大家更全面地了解这个主题。感谢大家的参与和聆听，希望这些信息能对大家有所帮助。